الصورة المثالية ٢-a .. كتاب التصوير علم وفن

تقليص
X
 
  • تصفية - فلترة
  • الوقت
  • عرض
إلغاء تحديد الكل
مشاركات جديدة

  • الصورة المثالية ٢-a .. كتاب التصوير علم وفن

    الصورة المثالية

    المصور أولا : جاذبية للعقل : وهذا يعنى أ أن يكون للصورة غرض ومعنى وأقصد بالغرض: لماذا صور المصور هذه الصورة ؟ وأقصد بالمعنى : ماذا يقصد ؟ أو ماهى الرسالة التي تحملها هذه الصورة ؟ فقد يكون الغرض تعليميا مثلا تعليم قصة أو غرزة معينة في تفصيل الملابس . هنا قد يكون الغرض معلوماً - لماذا صور المصور الصورة – بينما قد يكون المعنى غير مفهوم ، بمعنى آخر أنى أعلم أن المصور صور هذه الصورة لشرح غرزة معينة ولكنى لم أفهم الغرزة لأن الصورة صورت بطريقة غير واضحة أو معقدة .

    لنعد الآن إلى الصورة المثالية ونحللها عنصرا عنصرا :

    وقد يكون الغرض دعائيا كمن يصور أحد المنتجات لاغراء الناس على الشراء .

    وقد يكون الغرض تسجيلياً ، مجرد تسجيل لحظة سعيدة في حياة المرء . ولكي تكون الصورة ناجحة لابد أن يتحقق معناها ، أى لابد أن تؤدى التأثير المرغوب فيه . فإذا رأيت صورة الغرض منها الدعاية لمعجون أسنان مثلا وكانت أسنان الشخص مستعمل المعجون فى الإعلان صفراء أو مشوهة فشلت الصورة لأنها أدت إلى عكس التأثير المطلوب إذن لابد أن يسأل الإنسان نفسه لماذا أريد أن أصور هذه الصورة ؟ وماذا

    أريد لهذه الصورة أن تقول ؟ وهنا أستوقف القارىء لكى الاحظ أن جودة صور المصور تتناسب طردياً مع اهتمامه بالموضوع الذى يصوره. فالمصور الحقيقي يكون ـ على غرابة ذلك ـ اهتمامه الأول هو الموضوع أو الشيء الذي يصوره . . مثلاً الوجوه أو

    أن الصورة الناس أو المشاكل الاجتماعية أو الحشرات أو الزهور الخ ... الخ . واهتمامه الثاني بحرفية التصوير بالقدر الكافى لتصوير الأشياء التى تهمه ، لأنه بهذه الطريقة يمتلك هذه الأشياء إلى الأبد . واهتمامه هذا بالتصوير ، لأنه يعلم الجيدة أفضل من الصورة الرديئة ، ولذلك طالما أن المصور يصور ما يهمه ويحبه فسوف يكون للصورة معنى ( على الأقل له وربما لبعض الناس الآخرين الذين يذهبون مذهبه

    ثانيا : جاذبية للقلب : والغرض منها أن تجعل المشاهد يحس أو يشعر بشعور معين . فإذا أثارت صورة فى المشاهد رد فعل أياً كان فجعلته يشعر بالسعادة أو الحزن أو الشفقة أو الغضب أو الفخر أو القلق أو الاشمئزاز أو الاعجاب أو الجوع أو جعلته يضحك أو يبكى أو أثارت فيه ذكريات معينة ، فقد نجحت هذه الصورة . ولكن هناك شرطاً واحداً ، وهو أن تثير الصورة في نفس المشاهد نفس الإحساس الذى يريده المصور . فمثلا قد صورة لمنكوبى الجفاف فى أفريقيا والغرض منها إثارة الشفقة والرحمة في قلوب الناس ولكنه اختار لصورته شخصاً بدينا تبدو عليه علامات الصحة ، فسوف تثير هذه الصورة احساساً عكس المطلوب يصور أحد الناس

    وغالبا لن تستطيع أن تنقل إحساساً ما فى صورتك إذا لم تحس أنت نفسك هذا الإحساس قبل تصوير الصورة . فتزوير الإحساس من أصعب الأمور . ولذلك أكرر ثانية النصيحة : صور فقط ما تهتم به وتشعر تجاهه بشعور قوى - أيا كان هذا الشعور ففى هذه الحالة سوف تظهر الصورة صادقة وأمينة .

    ثالثا - الجاذبية للعين : أو القدرة على استيقاف العين فتنجذب نحو الصورة من بين جميع الصور. وغالباً يكون السبب هو المفاجأة !! فهي ( أى الصورة ) تفاجىء المشاهد بشيء غريب غير عادى. هذا الشيء غير العادي قد يكون في الموضوع الذي تم تصويره فنجد أن الشخصيات المشهورة أو الأحداث غير العادية مثل تصادم - حرب - فيضان - زلزال الخ - الخ تجذب العين أكثر من المناظر العادية. وهذه نقطة في صالح المصورين المحترفين .

    في الصحافة . وقد يكون هذا الشيء غير العادى فى طريقة التصوير نفسها وهذا فى متناول يد الهواة .

    إذن كيف تجذب العين إلى الصورة ؟ : هذا ما سوف نشرحه في فصل لاحق تحت عنوان النواحى الجمالية وفن التكوين ، ولكن الحذر كل الحذر أن تجعل همك أن تجذب العين إلى الصورة فقط بدون أن يكون للصورة غرض أو معنى فإذا انجذبت العين إلى الصورة وتفحصتها وجدتها لا تحوى شيئاً . ، فقی هذه الحالة سوف يُحس المشاهد أنه خُدع وسوف يرفض الصورة تماما ، مثله مثل من ينخدع بوجه جميل ثم يكتشف أن وراء هذا الجمال لا يوجد الا فراغ فلا عقل هناك ولا قلب !!

    رابعاً : حرفية الصورة والتكنيك : لكى تكون الصورة جيدة يجب ـ ليس فقط أن تقول شيئاً - بل يجب أيضاً أن تقوله بطريقة جيدة أى أن تكون ذات مستوى تکنیکی عال

    تقدمت التكنولوجيا لدرجة أن الكاميرا» فى عصرنا الحاضر حتى فى يد طفل في الثالثة من عمره يمكن أن تعطى صورة حادة ومقبولة في الألوان والتباين ، مما جعل الكثيرين يعتبرون مسألة الحرفية والتكنيك تحصيل حاصل . ولذلك نرى جميع صورهم تتشابه فهى متوسطة في كل شيء . وللأسف فإن التوسط في التصوير يعنى عدم الامتياز .

    ولكي تكون الصورة ذات حرفية ممتازة لابد أن يكون تكنيكها مناسباً للغرض الذي تصوره ، فإذا أردنا مثلاً أن نضور فتاة نظهر في صورتها الظهر والبراءة ، فلن نحصل على مثل هذه الصورة بتصويب الكاميرا كاملة الأتوماتيكية ، بل لابد من التدخل للحصول على الايحاء الذي نريده . فمثلا لا ينبغي أن يكون على الفتاة أى نوع من المكياج وأن تكون الملابس محتشمة وذات ألوان فاتحة وأن تكون الإضاءة من نوع المفتاح العالى التي يغلب عليها اللون الأبيض الخ الخ .

    ولكي نحصل على أفضل حرفية فى الصورة لا بد من توافر العناصر الآتية : ۱ - توافر الإحساس لدى المصور ) وهذا لا يمكن تعليمه في كتاب ) ٢ ـ علم كاف بتكنولوجيا التصوير ) وهذا ما حاولنا شرحه في البابين الأول والثانى من هذا الكتاب ) - السيطرة على كل مكونات الصورة : وهذا يكون بإختيار الكاميرا والعدسة المناسبتين وكذلك اختيار فتحة الحدقة وسرعة الغالق ومسافة التصوير وعمق الميدان والإضاءة ونوع الفيلم والمرشح وطريقة التحميض والطبع الخ .. الخ لتعطى بالضبط الصورة التي رسمها المصور في مخيلته .

    وهنا نؤكد على أن المصور له حرية الاختيار ، حرية اختيار الكاميرا . العدسة الخ الخ . ولكن هذه الحرية يقابلها مسئولية هذه أن ينتج صورة تعكس تماما أفكاره وأحاسيسه . المسئولية هي أن العين - فهم الفرق بين رؤية العين ورؤية الكاميرا : بالرغم من والكاميرا يتشابهان فى عدة نقاط ، إلا أن هناك اختلافات جوهرية يجب على المصور الإلمام بها حتى لا ينخدع بما تراه عينه ، فيصور صورة تراها

    . i تصور الكاميرا على شكل مخالف الكاميرا كآلة : كل ما تراه عدستها بشكل موضوعي ، أما العير فترى فقط جزءاً مما أمامها ، خاضعة في ذلك لاهتمامات عقل المصور . فمثلا إذا رأى المصور طفلا ذا تعبير جذاب فإنه يسرع بالتقاط الصورة ، وعند استلامه الصورة من المعمل يجد الصورة ليست جيدة . لماذا ؟ لأنه لشدة اهتمامه نسى أن هناك ظلالاً شديدة على وجه الطفل جعلته يبدو مرهقاً وأكبر سناً . أن هناك فرع شجرة يبدو وكأنه ينبت من أ أذن الطفل ، ولأنه نسي أ أن هناك أوراقا وبقايا طعام على الأرض . كل هذا لم يره المصور لأن العين تحت تأثير المخ ترى بشكل ولأنه نسي

    اختيارى . ولذلك يجب ألا يندفع المصور إلى الضغط على زناد الكاميرا قبل أن يجوب محدد المنظر بعينيه ويحاول أن يرى كما ترى الكاميرا .

    و شممت بأنفك . ب ـ إذا كنت على شاطىء البحر وأخذت صورة تبين جمال هذا المكان وإتساعه الخ. ولكن عند رؤيتك للصورة تصاب بجيبة أمل . أين الاتساع ؟ أين النسيم ؟ أين رائحة الطحالب ! أو صوت الأطفال ؟ ... لماذا ؟ . لأنك على الشاطيء رأيت بعينك وسمعت بأذنك وأحسست النسيم على جلدك ، كل هذا جمعه المخ، وكون صورة عقلية للشاطيء . ولكن صورة الكاميرا ليس بها إلا ما تراه بعدستها فقط . لذلك أنظر خلال محدد المنظر وألغ جميع المؤثرات التي تأتى إليك من باقى الحواس . إذا وجدت المنظر يعطى لك إحساس شاطيء البحر أضغط الزناد أو إبحث عن منظر آخر . جـ ـــ تجوب العين يمينا ويساراً ، ولكن الكاميرا تأخذ منظراً محدداً وتكون الصورة محددة بأبعادها .. ولذلك ركز النظر في محدد المنظر . هل هذه الصورة تعطى الايحاء الذي رأيته بالعين أم أن أجزاء مهمة من المنظر ليست داخل إطار الصورة ؟ د - نحن نرى بعينين ، ولذلك تكون رؤيتنا مجسمة فنرى الطول والعرض والعمق أيضا. ولكن الكاميرا ترى بعين واحدة ، فترى المنظر مسطحاً ، ولذلك فكر جيداً هل نستطيع الإيحاء بالعمق والتجسيم فى الصورة ؟ ) انظر الرمز ) . هـ - زاوية رؤية العين ثابتة ولكن زاوية رؤية الكاميرا متغيرة حسب العدسة . فمثلا إذا وضعنا كاميرا بها عدسة عين السمكة على الأرض فسوف تصور كل شيء نراه إذا نظرنا في كل اتجاه !!! و عيننا تعودت على رؤية الاشخاص والأشياء بنفس النسبة فمثلا إذا رأينا شخصا على بعد ثلاثة أمتار .



    اضغط على الصورة لعرض أكبر.   الإسم:	CamScanner 04-06-2023 13.07_1.jpg  مشاهدات:	0  الحجم:	83.4 كيلوبايت  الهوية:	95584 اضغط على الصورة لعرض أكبر.   الإسم:	CamScanner 04-06-2023 13.07 (1)_1.jpg  مشاهدات:	0  الحجم:	84.0 كيلوبايت  الهوية:	95585 اضغط على الصورة لعرض أكبر.   الإسم:	CamScanner 04-06-2023 13.08_1.jpg  مشاهدات:	0  الحجم:	75.5 كيلوبايت  الهوية:	95586 اضغط على الصورة لعرض أكبر.   الإسم:	CamScanner 04-06-2023 13.08 (1)_1.jpg  مشاهدات:	0  الحجم:	74.0 كيلوبايت  الهوية:	95587 اضغط على الصورة لعرض أكبر.   الإسم:	CamScanner 04-06-2023 13.08 (3)_1.jpg  مشاهدات:	0  الحجم:	77.9 كيلوبايت  الهوية:	95588

  • #2

    The perfect picture

    Photographer First: Attraction to the mind: This means that the image has a purpose and meaning, and I mean by purpose: Why did the photographer photograph this image? And I mean in the sense: what does he mean? Or what is the message of this picture? The purpose may be educational, for example, to teach a specific story or stitch in tailoring clothes. Here the purpose may be known - why the photographer took the picture - while the meaning may be incomprehensible. In other words, I know that the photographer took this picture to explain a specific stitch, but I did not understand the stitch because the picture was photographed in an unclear or complicated way.

    Let us now return to the ideal image and analyze it element by element:

    The purpose may be advertising, such as portraying a product to entice people to buy.

    The purpose may be a recording, just to record a happy moment in one's life. In order for the image to be successful, its meaning must be realized, that is, it must perform the desired effect. If you see an image intended to advertise toothpaste, for example, and the teeth of the person using the toothpaste in the advertisement are yellow or distorted, the image fails because it leads to the opposite of the desired effect. So the person must ask himself: Why do I want to take this image? and what

    I want this picture to say? Here I stop the reader to notice that the quality of the photographer's images is directly proportional to his interest in the subject he is photographing. The true photographer, however strange it is, his first concern is the subject or the thing he is photographing. . Faces or
    That picture people or social problems or insects or flowers etc...etc. And his second interest in the professionalism of photography sufficiently to photograph the things that interest him, because in this way he owns these things forever. And his interest in photography, because he knows the good better than the bad picture, and therefore as long as the photographer depicts what interests him and loves him, the picture will have meaning (at least for him and perhaps for some other people who follow his doctrine

    Second: attraction to the heart: its purpose is to make the viewer feel or feel a certain feeling. If an image evokes any reaction in the viewer, making him feel happiness, sadness, pity, anger, pride, anxiety, disgust, admiration, or hunger, or makes him laugh or cry, or triggers certain memories in him, then this image has succeeded. But there is one condition, which is that the picture evokes in the same viewer the same feeling that the photographer wants. For example, he took a picture of drought-stricken people in Africa, and its purpose was to arouse pity and mercy in people's hearts, but he chose for his picture an obese person with signs of health.

    And often you will not be able to convey a feeling in your picture if you did not feel this feeling yourself before taking the picture. Faking a feeling is one of the hardest things. So again I repeat the advice: Photograph only what you care about and feel strongly about - whatever that feeling is, in this case the photo will appear true and honest.

    Third - attraction to the eye: or the ability to stop the eye, so it is attracted to the image among all images. And often the reason is a surprise!! It (i.e. the picture) surprises the viewer with something strange and unusual. This unusual thing may be in the subject that was photographed, so we find that famous personalities or unusual events such as collision - war - flood - earthquake, etc. - etc. attract the eye more than ordinary scenes. This is a point in favor of professional portrait photographers
    In the press . This unusual thing may be in the method of photography itself, and this is within the reach of amateurs.

    So how do you attract the eye to the image? This is what we will explain in a later chapter under the title Aesthetic Aspects and the Art of Composition, but extreme caution is to make your concern to attract the eye to the image only without the image having a purpose or meaning. In this case, the viewer will feel deceived and will reject the image completely, just like someone who is deceived by a beautiful face and then discovers that behind this beauty there is nothing but emptiness, neither mind nor heart!!

    Fourth: The craftsmanship of the image and the technique: In order for the image to be good, it must not only say something, but it must also say it in a good way, that is, it must be of a high technical level.

    Technology has advanced to the point that the camera in our time, even in the hands of a three-year-old, can give a sharp and acceptable image in colors and contrast, which made many consider the issue of craftsmanship and technique a foregone conclusion. Therefore, we see that all their images are similar, as they are average in everything. Unfortunately, mediation in photography means lack of privilege.

    In order for the picture to be of excellent craftsmanship, its technique must be suitable for the purpose that it depicts. If we want, for example, to show a girl whose back and innocence appear in her image, we will not get such a picture by aiming the fully automatic camera. Rather, we must intervene to obtain the suggestion that we want. For example, a girl should not wear any kind of make-up, her clothes should be modest and of light colors, and the lighting should be of a high-key type that is predominantly white, etc., etc.

    In order to obtain the best craftsmanship in the image, the following elements must be available: 1- The photographer’s feeling (and this cannot be taught in a book) 2- Sufficient knowledge of imaging technology (and this is what we tried to explain in the first and second chapters of this book) - Control over All components of the image: This is done by choosing the appropriate camera and lens, as well as choosing the pupil’s aperture, shutter speed, shooting distance, depth of field, lighting, film type, filter, acidification method, printing, etc..etc, to give exactly the image that the photographer drew in his imagination.

    Here we emphasize that the photographer has the freedom of choice, the freedom to choose the camera. lens etc etc. But this freedom is offset by the responsibility of producing an image that fully reflects his thoughts and feelings. The responsibility is that the eye - understanding the difference between seeing the eye and seeing the camera: Although they and the camera are similar in several points, there are fundamental differences that the photographer must be familiar with so that he is not deceived by what his eye sees, so he takes a picture that you see.

    . i Conceives the camera in a form unlike the camera as a machine: everything that its lens sees objectively, while the car sees only a part of what is in front of it, subject to the interests of the mind of the photographer. For example, if the photographer sees a child with an attractive expression, he hastens to take the picture, and when he receives the picture from the laboratory, he finds that the picture is not good. Why ? Because he was so interested, he forgot that there were strong shadows on the child's face that made him look tired and older. That there is a tree branch that seems to sprout from the child's ear, and because he forgot that there are leaves and leftovers of food on the ground. All this the photographer did not see because the eye, under the influence of the brain, sees in a way and because he has forgotten

    my choice . Therefore, the photographer should not rush to press the camera trigger before he roams the viewfinder with his eyes and tries to see as the camera sees it.

    And I smelled your nose. B - If you were on the seashore and took a picture showing the beauty of this place, its vastness, etc. But when you see the picture you get a pocket of hope. Where is the breadth? Where is the breeze? Where is the smell of algae! Or the voice of children? ... Why ? . Because you are on the beach, you saw with your eyes, heard with your ears, and felt the breeze on your skin. All of this was collected by the brain, and formed a mental picture of the beach. But the camera image has nothing but what it sees with its lens only. So look through the viewfinder and cancel out all the stimuli that come to you from the other senses. If you find the view gives you a seaside feel, press the trigger or find another view. A - The eye wanders left and right, but the camera takes a specific view and the image is defined by its dimensions.. Therefore, the view is focused on the viewfinder. Does this picture give the impression that I saw with the eye, or are important parts of the scene not within the frame of the picture? D - We see with two eyes, and therefore our vision is stereoscopic, so we see length, width and depth as well. But the camera sees with one eye, so it sees the scene as flat, so think carefully, can we suggest depth and embodiment in the image? (see code). E - The angle of view of the eye is fixed, but the angle of view of the camera is variable according to the lens. For example, if we put a camera with a fish-eye lens on the ground, it will photograph everything we see if we look in every direction!!! And our eyes are accustomed to seeing people and things in the same proportion. For example, if we see a person three meters away, we can say: his height



    تعليق

    يعمل...
    X