أضرار أفلام الكرتون على الأطفال

مظاهر العنف في أفلام الكرتون

أفلام الكرتون شهدت صناعة أفلام الكرتون تطوراً واضحاً منذ عقد الثلاثينات والأربعينيات من القرن العشرين وحتّى وقتنا الحاضر، فقد عرف الناس عموماً والأطفال خصوصاً أفلام استحوذت على عقول الجيل وعواطفهم، وشكلت لهم مادةً للتسلية والترفيه عن النفس بما تحتويه من مشاهد مسلية تبعث الفرحة في قلوبهم، وترسم البسمة على محياهم، ولكن اختلف هذا المقهوم في الأفلام الجديدة خلال الفترة المنصرمة. أنواع أفلام الكرتون أفلام فيها منافع وفوائد كثيرة للطفل، حيث يتعلم منها مهارات التكلم باللغة العربية الفصحى، كما يتعرف من خلال بعضها على سير الصحابة والأنبياء التي تقدم في قالبٍ يقرب المعلومة إلى ذهنه، ويحببها إليه. افلام تؤثر تأثيراً سلبياً في مزاج الأطفال وشخصياتهم، وتربي فيهم العدوانية والعنف ضد الآخر من خلال المشاهد العنيفة التي تعرضها.

مظاهر العنف في أفلام الكرتون تصوير الشخصيات الخيالية التي تتمتع بقوةٍ خارقة للعادة مثل، وعلى الرغم من تصوير تلك المسلسلات لهذه الشخصيات بأنّها تقوم بالعنف من أجل دفع الضر والأذى عن الناس ومساعدتهم، إلّا أنّ الصورة التي تقدم بها تلك الشخصيات تشجع الأطفال على تقليدها، وبالتالي قد يحاكون الحركات التي تقوم بها تلك الشخصيات على أرض الواقع مع أصدقائهم أو إخوانهم الأصغر منهم سناً. تصوير مشاهد القتل بشكلٍ عنيف، فبعض أفلام الكرتون تصور مشاهد قتل وسفك دماء تؤثر في شخصية الأطفال وتجعلهم يستسيغون تلك الصور ويرونها شيئاً عادياً، مما ينعكس سلباً على شخصياتهم ويجعلها أكثر عدوانية وعنفاً. موقف الأسرة المسلمة من أفلام الكرتون إنّ موقف الأسرة المسلمة إزاء هذه القضية يجب أن يرتكز على شريعة الإسلام وأخلاقياته التي تنبذ العنف والعدوان على الغير، وتحث على التسامح والتعامل الجيد مع الناس، وبالتالي يجب على الأسرة أن تراقب نوعية الأفلام والمسلسلات التي تسمع لأطفالها بمشاهدتها، وعدم السماح للأطفال برؤية المشاهد العنيفة القاسية، والإبقاء على المسلسلات الهادفة أو المسلية التي لا تتضمن محتوى سيء يؤثر في شخصياتهم

أنواع أفلام الكرتون


أفلام الكرتون قام مبدأ الرسوم المتحرّكة على تحريك مجموعة من الصور الثابتة بشكل سريع من خلال جهاز خاص، حيث يوهم العين بأنّ هذه الرسومات تتحرّك بشكل متواصل، وقد كانت المرّة الأولى التي عرض فيها أوّل مشروع للرسوم المتحرّكة أمام العلن في فرنسا على يد تشارلز ايميل رينود في العام 1892م حيث كان من خلال جهاز للعرض للشرائح التي تحتوي على الرسومات المرسومة على إطارات، وقد واصلت صناعة الرسوم المتحرّكة تطورها ليصبح بالإمكان أن يتم عرضها ولكن بدون استخدام الإطارات، وكان ذلك في العام 1900م حيث أطلق على الفيلم اسم الرسوم السحرية، وقد صدر أول فيلم كرتوني كامل في الولايات الأمريكية المتحدة على يد ستيوارت بلاكتون، وقد كان يتم رسم الصور بشكل يدوي، وقد تغير مصطلح الرسوم المتحرّكة ليصبح أفلام الكرتون في العام 1910م، وقد انتشرت هذه الأفلام في غالبية المناطق الأوروبية، ومن الجدير بالذكر بأن تم تصميم الرسوم المتحرّكة عن طريق الحاسوب في بداية العام 1995م، وقد كانت نقلة نوعية في مجال هذه الصناعة، حيث كان أول فيلم يتم عرضه باستخدام هذه الآلية هو Toy Store. أنواع أفلام الكرتون هناك العديد من أنواع أفلام الكرتون، والتي سنذكرها في النقاط التالية:

أفلام الكرتون الكاملة: وهي عبارة عن الأفلام التقليدية التي يتم عرضها بجودة عالية، حيث أنها تهتم بمراعاة التفاصيل الدقيقة في الرسوم، والحرص على تصميم حركة الشخصيات بانسيابية وحرية، وقد كان هذا الأسلوب الذي تم اعتماده من قبل شركة والت ديزني، ومن الأمثلة على هذه الأفلام فيلم الجميلة والوحش، وعلاء الدين. أفلام الكرتون المحدودة: وهي الأفلام التي لا تهتم بتفاصيل الرسوم أو دقة الحركة، والتي كان الغرض الأساسي منها هو للتعبير عن أمور فنية أو مشاعر معينة بحركات سريعة ولا يشترط فيها التواصل. استخدام تقنية لتحويل الرسوم اليدوية إلى شخصيات حقيقية متحرّكة، أو القيام بتحويل شخصية حقيقية إلى رسمة وتحريكها. استخدام الدمى إما على شكل الأشخاص أو على شكل الحيوانات، والتي يتم تركها للتتفاعل مع المحيط المصمم لها، ولكن تكون ذات حركة محدودة، فبالعادة هي تستطيع أن تتحرك من عند مفاصل معينة. استخدام الصلصال: والتي يتم تصميمها وصناعتها من الصلصال، وتركها للتفاعل مع محيطها، وهي تشبه إلى حد كبير الطريقة المتبعة في النقطة السابقة، وغالباً ما يتم استخدامها للإعلانات أو الرسوم القصيرة. استخدام أفلام الكرتون المصممة عن طريق الحاسوب، والتي تتخذ إما بعدين أو ثلاثة أبعاد. أفلام الكرتون التي تعتمد على تحويل الآلات الميكانيكية إلى رسوم كرتونية. أفلام الكرتون التي يتم فيها استخدام الألوان الزيتية في عملية التلوين.

صناعة أفلام الكرتون
أفلام الكرتون منذ الصغر ونحنا نتابع أفلام الكرتون التي كانت تشدنا لساعات طويلة، هذه الأفلام الجميلة التي تحاكي براءة الطفولة، وتسرح بخيال الطفل إلى عالم آخر، هي وسيلة من وسائل ترفيه الطفل وقضاء أوقاته، وكذلك وسيلة تعليمية مفيدة، وكانت أول انطلاقة لهذه الأفلام على يد الرسام وينسر مكاي بعد عرضه فيلم نيمو الصغير في نيويورك، ثم تتابعت إنتاجيّاته ذات الجودة العالية، حتى أصبح صنع الأفلام المتحركة من أحد الفنون العالمية المشهور، وبدأت تتطور بشكل متسلسل وفقاً للتطور العلمي، حتى وصلت إلى ما وصلت إليه في أيامنا هذه من إنتاج أفلام كرتون ذات الأبعاد الثلاثية. مراحل صناعة أفلام الكرتون الفكرة: يبدأ عمل فلم الكرتون بفكرة تخطر على بال أحد العاملين في شركات الإنتاج، ثم توضع هذه الفكرة على الأجندة حتى يبدأ العمل على إنتاجها.
السيناريو: تبدأ كتابة سيناريو القصة المكون من تعريف للشخصيات والأماكن، وحبكات القصة وأزماتها وحلولها، والمعاني الجميلة والدروس والرسائل المراد إيصالها إلى عقلية الطفل، ثم تنتقل هذه القصة إلى المختصين بدراسة تأثيرها النفسي على المشاهدين، والانطباع الذي سيتشكل لدى الطفل حولها، ثم إلى فريق الكوميديان الأدبي؛ لإضافة بعض المواقف والعبارات المضحكة للقصة، بعد ذلك يبدأ مهندسو الإنتاج بتسيير خط الإنتاج الطويل بانتظام. الصوت: بعد تجهيز السيناريو يبدأ تجهيز المحادثات بالاعتماد عليه، وذلك باختيار الممثلين بعناية فائقة وفق نمط الشخصية الكرتونية التي سيعبر عن حالها بصوته، سواء بفرح، أو حزن، أو حب، أو حماس. الفن الابتكاري: بمعنى ابتكار الأشياء، ويعنى اتباع عدة أمور وخطوات من أجل الوصول إلى الشكل النهائي للفنانين، عن طريق دراسة مواصفاتهم الشخصيّة، وتاريخهم، وتصرفاتهم، وملابسهم وتصميماتها؛ لذلك تستلزم هذه الخطوة جلب أفضل مصممين الأزياء لإتمامها بنجاح، بالإضافة إلى دراسة البيئة المحيطة بالشخصيات، وأماكن حدوث أحداث القصة، وذلك باتباع مرحلتين هما، مرحلة السكتش السريع؛ بهدف تحديد العناصر، ومرحلة دراسة الانطباع اللوني وإضاءة الشمس ومدى تأثير العناصر بها. لوح القصة: حيث يقسم المخرج والرسامون السيناريو والقصة المؤلفة إلى رسومات، بالإضافة إلى تحديد زوايا الكاميرا، وتخيل حركاتها قدر المستطاع. الدخول إلى عالم 3d: يزود فناني ال3d بمخططات الشخصيات، التي تتكون من رسومات أمامية وجانبية للشخصيات، والتي يعتمد عليها لتجهيز شخصيات الفلم بشكلها النهائي، مع الانتباه إلى الأمور التقنية المتعلقة ببرامج تحريك الشخصيات، ويتابع التجهيز بعمل الخامات اللازمة للشخصيات وتلوينها، وجميع العناصر الداخلة في الفلم، وبعد الانتهاء من الإعداد يتم تسليم هذه الشخصيات للتقنيين لإعدادها لخطوة التحريك القادمة. التحريك: تبدأ هذه المرحلة بخطوة تأطير الحركة؛ أي وضع المشاهد المرسومة من لوح القصة، وتحديد زمنها، ووضع صوت الأشخاص عليها، ثم البدء بتحريك الكمرات وترتيب المشاهد كما هو مخطط لها، مروراً بعمل الأوضاع الرئيسية للشخصية، ومراجعة المخرج، ثم تقسيم الحركات إلى وضعيات أكثر، ومراجعة المخرج، والإنهاء بتعبيرات الوجه والكلام. المؤثرات الخاصة والمحاكاة: يتم إضافة بعض المؤثرات الخاصة مثل النار، والدخان، من قبل المختصين في الحاسوب والبرمجة، بالإضافة إلى عمل محاكاة للشعر والملابس وغيرها. الإضاءة والإخراج: يتم تطبيق الإضاءة على المشهد؛ لإضفاء الانطباع العام عليه، حيث يتم تحديده أولاً من قبل فناني الرسم، ثم تطبيقها من قبل التقنين، ثم تبدأ مرحلة إخراج الصور بشكل متتابع. التجميع والتحرير: في هذه المرحلة النهائية يتم تجميع المشاهد وترتيبها، وتركيب المؤثرات الخاصة على الصورة، وتعديل وحذف بعض المقاطع، ثم تركيب الصوت