مئة لوحة وجدارية.. بشير بشير يلعب على البصريات

• مئة لوحة وجدارية.. بشير بشير يلعب على البصريات

آخر الأخبارثقافة وفنمئة لوحة وجدارية.. بشير بشير يلعب على البصريات

تاريخ النشر: الأربعاء, 06-11-2024
تشرين- لبنى شاكر:

معروفٌ اشتغال التشكيلي بشير بشير على لوحةٍ غنيةٍ بالعناصر المُجرّدة من قواعدها الأولى، نحو مسارٍ خاصٍّ به، يُعيد فيه بناء الأشكال وتراصفها، وهو ما نراه في معرضه الفردي الرابع والثلاثين (100+1) المُقام في غاليري مصطفى علي، إنما ضمن أبعادٍ محدودةٍ، وكأنه يضع المُكوّنات ذاتها في مساراتٍ مُختلفة، لِتختلف بالتالي قراءتها وردود الفعل تجاهها، عبر مئة لوحة صغيرة وجدارية كبيرة بمساحة 9 أمتار.
توصيف التجربة عامة
تلتقي أعمال بشير في هذا المعرض عند نظيراتها على امتداد التجربة عامة، في التكوين الجامع للخط واللون والحروفية غير المقروءة، إلى جانب البناء الهندسي والجزئيات التراثية والمنمنمات التزيينية، والتي تظهر ضمنها كتل مُترابطة بشكلٍ جماليٍّ مدروس، وعلى ما يقوله في حديثٍ لـ “تشرين” فالتوازن موجودٌ دائماً في لوحاته، وصولاً إلى الألوان الحارة والباردة، ومن ثم فهو ينسحب على المضامين أيضاً، إذ إن مجموعة واسعة من اللوحات الصغيرة تُقارب ما قدّمه في معرضه السابق (ألف ليلة وليلة) عن عوالم الشرق الثريّة، والتي استعاد فيها حكايات شهرزاد وشهريار، وما فيها من صراعات وأساطير وخيالات، مُقدّماً فارساً يخوض معركةً ما، يرفع إشارة النصر في بعض اللوحات ويشتبك في غيرها بمُبارزةٍ خفيّة، مُتكئاً على خيله ودرعه.
مفردات فنيّة مختلفة
يهتم بشير باللعب على البصريات، وهي أكثر ما يُميز مُنتجه، كونه يُمرر عبرها مفردات فنية مختلفة، وفي المعرض الحالي أدخل الفراغ في اللوحة بأن رسم على الكرتون بالخط الغرافيكي، ثم قصّه وفرّغه ووضعه على سطح أبيض، بعيداً عن الفكرة التقليدية التي يأتي العمل الغرافيكي فيها بالأبيض والأسود في مساحة كاملة مغلقة، ليصنع منه تكويناً هندسياً بنائياً، كذلك قدّم مجموعة مجسماتٍ مغلفةٍ بالقماش، قابلة للتفريغ وفق تعبيره، لِتعود إلى جذرها الأول كلوحة، لكنها لوحة مكعبة يُمكن تأمل أبعادها كافة، بينما ضمّت الجدارية مجموع العناصر الموجودة في اللوحات الصغيرة من “تراث، أفكار، شجر مُجرّد، زخرفة، أشخاص”، وفيها تبرز قدرته على وضع العناصر الكثيرة بشكلٍ مُتناسق، حتى تبدو كأنها كلٌّ واحدٌ مُتآلف.

العمارة الشرقية القديمة
تنعكس العمارة الشرقية ولاسيما الدمشقية القديمة بوضوح في الأعمال، عبر أقواس ومنحنيات تقترب مما نراه في الحارات والأسواق التراثية، ومع أنها جاءت بكتل وحالات تعبيرية عدة، لكنها تتحد بسلاسة مع المنوعات الغرافيكية في الحروفيات والخطوط، قدّمها بشير بعيداً عن قواعدها الكلاسيكية، فهو كما يقول ليس خطاطاً لكنه يرسم الخط بعفوية حيث ينسجم مع العمل الفني ولا ينفصل عنه باتجاه الحداثة، وهنا يشير إلى أن تحديث اللوحة بشكلٍ إبداعيٍّ مُبتكر، لا بد أن يقوم على مراحل، ومن الخطأ برأيه الدخول إلى الحالة التجريدية أو التعبيرية مثلاً، دون أن تكون لدى الفنان قاعدة يستند إليها في بناء اللون والفكرة والتوازن وتوزيع العناصر.
اختبارٌ حقيقيٌّ للفنان
يُؤمن بشير بأن اللوحة المعاصرة تحمل أفكاراً وقضايا تتجاوز الحالة الجمالية الطاغية عليها، فهي كما يقول لم تأتِ من الفراغ أو العدم، بل تحمل في جوهرها امتداداً وامتلاءً بالذاكرة إضافة إلى ما تسمح به من إضافات وتجديد وابتكار، حتى يُمكن عدّها اختباراً حقيقياً لقدرة الفنان على الإحياء وإعادة البناء والتصوّر، وفي مشواره لطالما احتفظ بأسلوبيةٍ واحدةٍ وطابعٍ بصريٍّ خاص، اعتدنا رؤيتهما في معظم لوحاته، مع تجديد في طريقة العرض واختلاف في التقنية والتكوين، ليتماهى الخط مع مجموعة انكسارات وزوايا، ويظهر اللون بوضوح في لوحة تعيش تطوراً مستمراً، حتى إن هذا التطور ميزة تنطبق على التقنية كذلك، تحديداً في اشتغاله على الطباعة الحريرية والخط الغرافيكي والحس التصويري، حيث يمكننا العثور على نماذج وجزئيات مما قدمته الحركة التشكيلية عموماً ضمن أعماله عبر تشكيل وكتلة مميزين وزخم لوني كبير.