تستمر الحياة من الكلاسيكية إلى الحداثة Still Life From Classicism To​​​​​​​ Modernity

لقد بدأت مثل العديد من المصورين في العقود الأخيرة من القرن العشرين بالأبيض والأسود
التصوير الفوتوغرافي وتكبير مطبوعاتي في الغرفة المظلمة. واصلت العمل مع فيلم الشرائح الملونة و
وأخيرا، في السنوات الأولى من هذا القرن، دخلت بشكل كامل في التصوير الرقمي.
طوال هذه السنوات، قمت بتصوير العديد من الأنواع بنشاط، باستثناء الطبيعة
التصوير. المشاركة والانخراط على المدى الطويل في عالم صالونات التصوير الفوتوغرافي لها
جلبت لي العديد من الجوائز والتقديرات وكذلك المنشورات والمعارض. الذروة
من هذا العمل الطويل كان الحصول على mfiap في عام 2014، كونها أول امرأة في كاتالونيا، إسبانيا، تحصل على
الحصول عليه وما زال هو الوحيد اليوم.

I started like many photographers in the last decades of the 20th century with black and white
photography and enlarging my prints in the darkroom. I went on to work with colour slide film and
finally, in the first years of this century, I entered fully into digital photography.
In all these years, I have actively photographed many genres, with the exception of nature
photography. A long-term participation and involvement in the world of photography salons has
brought me many awards and recognitions as well as publications and exhibitions. The culmination
of this long work was obtaining the MFIAP in 2014, being the first woman in Catalonia, Spain, to
obtain it and still being the only one today.

لقد عملت في السنوات الأخيرة على التصوير الفوتوغرافي للصور الشخصية، مع عارضات أزياء غير محترفات، وعائلات،
الأصدقاء والمعارف وفي المجموعة التي حصلت بها على mfiap، "أصدقائي"،
العارضات هن نساء من بيئتي المباشرة.
منذ فترة، وبدون التخلي عن الصور الشخصية، بدأت في تجربة الحياة الساكنة كوسيلة
مزيد من التعبير الشخصي. لقد كانت جائحة كوفيد-19، مع القيود التي فرضتها على التنقل، بمثابة مفاجأة
حافز نهائي لتكريس نفسي بشكل مكثف لموضوع التصوير الفوتوغرافي الكلاسيكي هذا
أحاول أن أترك بصمتي الشخصية عليه.
منذ ذلك الحين، قمت بالتجربة بشكل مستمر مما جعلني أتقدم أكثر
لا تزال الحياة الكلاسيكية تضفي طابعًا شخصيًا أكثر باستخدام الزهور والفواكه والعناصر اليومية وتسليط الضوء
الجمال والتفاصيل والتكوين لإنشاء صور فنية.

In recent years I have worked on portrait photography, with non-professional models, family,
friends and acquaintances and in the collection with which I obtained the MFIAP, “My Friends”, the
models are women from my immediate environment.
A while ago, without abandoning portraits, I began to experiment with still lifes as a means of
more personal expression. The COVID-19 pandemic, with the mobility limitations it imposed, was
a definitive motivator to dedicate myself more intensely to this classic photographic subject whilst
trying to leave my personal mark on it.
Since then, I have been continuously experimenting which has made me go from the most
classic still lifes to a more personal conception using flowers, fruits, everyday elements, highlighting
beauty, detail and composition to create artistic images

في الصورة رقم
1 لدينا حياة ساكنة كلاسيكية مع القليل من العناصر. أتجنب دائمًا الأعمال المزدحمة
مع وجود فائض من العناصر التي
صرف انتباه المشاهد. هو - هي
من الشائع استخدام الخلفيات
مع نسيج معين مثل هذا
صورة.
رقم الصورة
2 هو أكثر من ذلك
الحد الأدنى، ولكن مع وقف التنفيذ
تهدف الزجاجة إلى خلق شيء معين
التوتر في المشاهد للتركيز
المزيد من اهتمامهم. في هذا
إذا كانت الخلفية تقشير
جدار مع نافذة مغطاة
حيث يساعد تسليط الضوء على
تأطير العناصر القليلة من
تكوين وإعطاء الإغاثة ل
جميع. طريقة أخرى للتوضيح
"الارتياح" في هذه الصورة هو أن
ضوء على الإعداد يحدد أ
البعد الثالث خلق العمق في
الصورة التي ترى هذا الموضوع
منفصلة عن الخلفية.
الظل الذي الزجاجة
المشاريع على الحائط تعطينا أيضًا
الإغاثة والعمق.

In Image No
1 we have a classic still life with few elements. I always avoid cluttered works
with an excess of elements that
distract the viewer’s attention. It
is common to use backgrounds
with a certain texture like in this
image.
Image No
2 is even more
minimalist, but the suspended
bottle aims to create a certain
tension in the viewer to focus
more of their attention. In this
case the background is a peeling
wall with a boarded-up window
in which the highlight helps to
frame the few elements of the
composition and give relief to the
whole. Another way of explaining
“relief” in this image is that the
light on the setting establishes a
third dimension creating depth in
the picture that sees the subject
separated from the background.
The shadow that the bottle
projects on the wall also gives us
relief and depth.

In image No
3, an old table and an even more chipped wall places us in a rural environment with
simple everyday elements that suggest that we are going to prepare the table for dinner.
........
في الصورة رقم
3، طاولة قديمة وجدار أكثر متكسرة تضعنا في بيئة ريفية
عناصر يومية بسيطة تشير إلى أننا سنقوم بإعداد الطاولة لتناول العشاء.

رقم الصورة
4 يسمح لنا بتحليل الإضاءة. في حالتي، عادةً ما أستخدم الضوء الطبيعي القادم من
إحدى نوافذ الاستوديو. أقوم بتنظيم الضوء أو ضبطه عن طريق التحكم في كمية الضوء التي تدخل.
ومن المهم أيضًا عند السعي للحصول على الصورة المطلوبة دراسة ترتيبها بعناية
العناصر المختلفة والظلال التي ألقتها لتسليط الضوء على التضاريس.

Image No
4 allows us to analyse the lighting. In my case, I generally use natural light coming from
one of the studio windows. I regulate or tone the light by controlling the amount of light that enters.
It is also important when seeking to obtain the desired image to carefully study the arrangement of
the different elements and the shadows they cast to highlight the relief.

.....................

الصور من 5 إلى 9 هي جزء من عملية التجريب الشخصي من خلال مختلف
العناصر والملحقات. وهكذا في رقم
5، يتم تكرار ورقة جافة بسيطة مع كثافات مختلفة
الضوء واللون بفضل وضع الورقة على زجاج أسود يعمل كمرآة غير مرئية.
في رقم
6، زهرة نصفها مغمورة في الماء، والتي لا يمكن تخمينها إلا من خلال الخط الأفقي الذي
يقسم الصورة، ويحافظ على توازن هش في الماء.


Images from 5 to 9 are part of the process of personal experimentation through different
elements and accessories. Thus, in No
5, a simple dry leaf is duplicated with different intensities of
light and colour thanks to placing the leaf on black glass that acts as an invisible mirror.
In No
6, a flower half submerged in water, which can only be guessed by the horizontal line that
divides the image, maintains a fragile balance in the water.

في الرقمين 7 و8 نرى خلفية بيضاء بها منحنى كبير يأخذ الاتجاه الأفقي
الطائرة إلى الوضع العمودي دون قطع أو طيات. في هذه الحالة، قمت باستخدام الضوء الاصطناعي من مصدر مستمر
يتم توجيه مصدر الضوء الأمامي من جانب واحد بحيث تبرز الزجاجات الشفافة الملونة
ظل مشوه بسبب انحناء الخلفية. كان هذا لإنشاء أثيري أصلي أو
التأثير الإبداعي المتقلب منذ
الظلال طمس قليلا حول
حواف. للحصول على الصورة النهائية،
لقد قمت بنقل الزجاجات الملونة إلى الداخل
اتجاهات مختلفة حتى وجدت
ظل اللون المتوقع
هذا يناسب فكرتي الإبداعية.
وعلاوة على ذلك، في الصورة 8، معينة
يتم إنشاء الغموض من خلال حقيقة ذلك
واحدة من الزجاجات التي من شأنها أن تجعل
حتى الصورة النهائية غير مرئية ل
المشاهد. فقط ظلها الأزرق
المتوقعة على الخلفية
مرئي.




In Nos 7 and 8 we see a white background with a significant curve in it that takes the horizontal
plane to the vertical without cuts or folds. In this case I did use artificial light from a continuous
frontal light source directed from one side so that the translucent glass bottles projected a coloured
shadow deformed by the curvature of the background. This was to create an original ethereal or
volatile creative effect since the
shadows blur a little around the
edges. To achieve the final image,
I moved the coloured bottles in
different directions until I found
the projected colour shadow
that best suited my creative idea.
Furthermore, in image 8, a certain
mystery is created by the fact that
one of the bottles that would make
up the final image is not visible to
the viewer. Only its blue shadow
projected on the background is
visible.

في الصورة 9، الإضاءة مع
ضوء مستمر من خلال قطعة من
البلاستيك الصلب والشفاف والأبيض
تم وضعه ليشكل خلفية
خلف الأشياء. هذا خفيف الوزن
اللوحة البلاستيكية معروفة لنا
الميثاكريلات ولكن قد يكون معروفًا بها
أسماء أخرى في أماكن أخرى. الكائنات
يتم ترتيبها على المرآة لتحقيقه
التماثل الأفقي غير الكامل
في جميع أنحاء الإطار. بعض القاصر
تتم عمليات اللمس في برنامج Photoshop
تطابق بياض المرآة و
الخلفية وإزالة الخط
حيث يجتمعون. في هذه الحالة
التجريب يتكون من اللعب
مع ألوان الزجاجات و
شفافية النظارات و
مع تأثير الانكسار
الضوء من خلال الماء في الكؤوس
والنظارات التي تعمل كعدسة و
يعكس عموديا ألوان
الزجاجات التي خلفها.




​​​​​​​In image 9, the lighting is with
continuous light through a piece of
rigid, translucent, white plastic that
is positioned to form a background
behind the objects. This lightweight
plastic board is known to us as
methacrylate but may be known by
other names elsewhere. The objects
are arranged on a mirror to achieve
incomplete horizontal symmetry
throughout the frame. Some minor
touch ups are done in Photoshop to
match the whites of the mirror and
background and to remove the line
where they meet. In this case the
experimentation consists of playing
with the colours of the bottles and
the transparency of the glasses and
with the effect of the refraction of
light through the water in the cups
and glasses that act as a lens and
vertically inverts the colours of the
bottles that are behind.

...............

​

...............