تويت
أوغست فرانسوا رودان
طوع الضوء ليخلق الظل على منحنيات الجسد
اعداد _ رنا سفكوني
من تفاصيل البرونز مرورا بالحجر لنقف أمام كتل الرخام الضخمة تسرقنا دهشة تسربت من أصابع فنان ترك عبر التاريخ بصمة أثارت النقاد والجمهور في آن معا وطوع الضوء ليخلق الظل على منحنيات أجساد باتت إلى يومنا هذا رمزا من رموز الإبداع . ربما لم يكن « أوغست فرانسوا رودان » قاصدا أن يعلق أنظارنا على الكتلة التي غيرت بعضا من مفاهيم النحت فتحول إلى مدرسة متفردة في إطلاق معطيات فنية وتقنية مذهلة . ولد الفنان الفرنسي « أوغست رودان » في 12 تشرين الثاني سنة 1840 ويعتبر من أهم نحاتي القرن التاسع عشر حيث أن مسيرته الحياتية والفنية دلت على وجود فنان تجاوز الانطباعيين من فناني عصره فأثار الجدل في ، الكثير من مواضع الإبداع والجمال لديه . في الرابعة عشر من عمره بدأ « رودان » يتعلم الرسم والحساب في حي لاتيني فرنسي وأثناء دراسته كان يتعمد زيارة متحف اللوفر بباريس
From the details of the bronze, through the stone, to stand in front of the huge marble blocks, we are stunned by the astonishment that leaked from the fingers of an artist who left a mark throughout history that stirred critics and the public at the same time. Perhaps Auguste François Rodin did not intend to set our eyes on the mass that changed some of the concepts of sculpture, turning it into a unique school in launching amazing artistic and technical data. The French artist “Auguste Rodin” was born on November 12, 1840, and he is considered one of the most important sculptors of the nineteenth century, as his life and artistic career indicated the existence of an artist who surpassed the Impressionists among the artists of his time, and he sparked controversy in many of his areas of creativity and beauty. At the age of fourteen, Rodin began to learn drawing and arithmetic in a French Latin neighborhood, and during his studies he deliberately visited the Louvre Museum in Paris.
لينقل عن التماثيل القديمة ويدرس الرسوم في المدرسة الإمبراطورية . فشل « رودان » ثلاث مرات في اجتياز امتحان مدرسة الفنون الجميلة إلا أن الفشل كان محرضا لدخوله إلى عالم الزخارف وما لبث أن أنتقل إلى إيطاليا لدراسة أعمال كبار النحاتين العالميين . قام الفنان المسكون بهواجس لا تنتهي بزخرفة واجهة مسرح « غوبلان » على طراز فن الباروك والفن الأكاديمي في عصر « نابليون » ، ثم سافر إلى بروكسل وبسبب اندلاع الحرب البروسية الفرنسية اضطر « رودان » للمكوث في بروكسل فتوقف نشاطه الإبداعي بباريس ، وبعد انتهاء الحرب عاد إلى باريس مفلسا وسرعان ما تم الاتفاق بينه وبين مصنع سباكة التماثيل البرونزية . أنشأ « رودان » مشغلا على قمة « مونمارتر » فكان باكورة أعمال المشغل تمثال « رجل من العصر البرونزي » وتم عرضه عام 1877 م أثارت هذه الكتلة البرونزية الضخمة دهشة النقاد والجمهور فذهبوا بظنهم إلى أن « رودان » قام بصب قالب التمثال على جسد حي لشدة براعته في إظهار تفاصيل الجسد البشري وقدرته على بث الحياة التي كادت أن تنطق من البرونز وما لبث أن قام بنحت تمثال للقديس يوحنا الذي تحول في ما بعد إلى إعجاز نحتي أثار الكثير من التساؤلات والجدالات التي انتهت إلى التأكيد على قدرته الفنية الخلاقة . ربما تسوقنا أبصارنا للبحث في تفاصيل الأجساد عند « رودان » إلى مسألة التشريح وكيف أنه كان قادرا على جعل الجسد الجامد صاحب حركة فنكاد نجزم بأن تمثال المفكر سينهض من كرسيه ليطلق نظريات ربما تعمد هو ذاته أن يخبئها بين
ثنيات هذا الجسد المذهل . استطاع « رودان » تحطيم الكتل النحتية وإعادة خلقها ببراعة فلسفية فترك على كل منحوتة أو عمل فني نافذة للدهشة تطلق خيال من يراقب التفاصيل الدقيقة باتجاه الكمال في عالم النحت فيضيع المشاهد بين الكل والجزئيات في أعماله حين ينتقل بصريا للبحث عن مواضيع الجمال والابداع النحتية . ولم يكتفي جنونه الذي فاق الجمال عند ماسبق من منحوتات فقام بنحت باب عملاق عبر أجساد عارية مكونة من مئتي شكل إنساني في وضعيات وأشكال مختلفة وقارب في إبداعه جحيم دانتي المليء بالألم والانفعالات الإنسانية . نفذ « رودان » عدة أعمال نصبية ذات بعد رمزي وفلسفي وإنساني جعلته يتخطى كل معطيات ما سبقه من نحاتين ، فربما شكلت حالة العشق بينه وبين المادة التي يعمل بها فضاء أوسع مما تخيل هو نفسه فحلقت أصابعه باتجاه الإعجاز الفني وصقل الحجر والمرمر وصب البرونز ونسي بعضا من روحه في طيات أعماله التي نبضت حركة رغم ثباتها . ومن أهم أعماله : « المفكر ، بوابة الجحيم ، بلزاك ، برجوازيوه مدينة كاليه ، القبلة ، فيكتور هوجو » . دخل « أوغست فرانسوا رودان » في سبات المرض بعد أن نال منه التعب قبل ميلاده السابع والسبعين وتوفي في « مودون » في 17 تشرين الثاني عام 1917 ، لم تقم له جنازة وطنية إلا أن الجمهور الذي سكنته هواجس وإبداعات « رودان » لم يكف عن التصفيق رغم الحزن الذي طال المدينة وبقي تمثال المفكر يحدق على شاهدة قبر « أوغست » الذي قلب مفاهيم النحت بجزئياته وجعل الحركة تنطق في الأجساد الثابتة .
To transfer from the ancient statues and study the drawings in the imperial school. Rodin failed three times to pass the exam of the School of Fine Arts, but that failure prompted him to enter the world of decorations, and soon I moved to Italy to study the work of the world's leading sculptors. The artist, haunted by endless obsessions, decorated the façade of the “Gobelin” theater in the style of Baroque and academic art in the era of “Napoleon”, then he traveled to Brussels and because of the outbreak of the Prussian-French war, “Rodin” was forced to stay in Brussels, so his creative activity stopped in Paris, and after the end of the war he returned to Paris is penniless and soon a deal is made between him and a factory for casting bronze statues. Rodin established a workshop at the top of Montmartre, and the first work of the workshop was the statue of a "man from the Bronze Age". It was displayed in 1877 AD. In showing the details of the human body and its ability to breathe life that was almost made of bronze, and soon he carved a statue of Saint John, which later turned into a sculptural miracle, which raised many questions and arguments that ended up confirming his creative artistic ability. Perhaps we have directed our eyes to search for the details of the bodies of “Rodin” to the issue of anatomy and how he was able to make the rigid body a movement, so we are almost certain that the statue of the thinker will rise from his chair to launch theories that he himself may deliberately hide among
The folds of this amazing body. Rodin was able to destroy the sculptural blocks and recreate them with philosophical prowess, so he left on every sculpture or work of art a window of amazement that releases the imagination of those who observe the minute details towards perfection in the world of sculpture, so the viewer gets lost between the whole and the parts in his works when he moves visually to search for topics of sculptural beauty and creativity. His madness, which surpassed the beauty of the previous sculptures, was not satisfied, so he carved a giant door through naked bodies consisting of two hundred human figures in different poses and shapes, and approached in his creativity Dante's hell, which was full of pain and human emotions. Rodin carried out several monumental works with a symbolic, philosophical and human dimension that made him transcend all the data of the sculptors who preceded him. Perhaps the state of love between him and the material with which he works formed a wider space than he himself imagined, so his fingers circled towards artistic miracles, polishing stone and alabaster, casting bronze, and forgetting some of the His soul is in the folds of his works, which pulse movement despite its stability. Among his most important works: “The Thinker, The Gate of Hell, Balzac, The Bourgeoisie of Calais, The Qibla, Victor Hugo.” “Auguste François Rodin” fell into a coma after being tired before his seventy-seventh birthday, and he died in “Meudon” on November 17, 1917. The sadness that afflicted the city, and the statue of the thinker remained staring at the tombstone of “Auguste,” who overturned the concepts of sculpture in its parts and made movement speak in fixed bodies.
طوع الضوء ليخلق الظل على منحنيات الجسد
اعداد _ رنا سفكوني
من تفاصيل البرونز مرورا بالحجر لنقف أمام كتل الرخام الضخمة تسرقنا دهشة تسربت من أصابع فنان ترك عبر التاريخ بصمة أثارت النقاد والجمهور في آن معا وطوع الضوء ليخلق الظل على منحنيات أجساد باتت إلى يومنا هذا رمزا من رموز الإبداع . ربما لم يكن « أوغست فرانسوا رودان » قاصدا أن يعلق أنظارنا على الكتلة التي غيرت بعضا من مفاهيم النحت فتحول إلى مدرسة متفردة في إطلاق معطيات فنية وتقنية مذهلة . ولد الفنان الفرنسي « أوغست رودان » في 12 تشرين الثاني سنة 1840 ويعتبر من أهم نحاتي القرن التاسع عشر حيث أن مسيرته الحياتية والفنية دلت على وجود فنان تجاوز الانطباعيين من فناني عصره فأثار الجدل في ، الكثير من مواضع الإبداع والجمال لديه . في الرابعة عشر من عمره بدأ « رودان » يتعلم الرسم والحساب في حي لاتيني فرنسي وأثناء دراسته كان يتعمد زيارة متحف اللوفر بباريس
From the details of the bronze, through the stone, to stand in front of the huge marble blocks, we are stunned by the astonishment that leaked from the fingers of an artist who left a mark throughout history that stirred critics and the public at the same time. Perhaps Auguste François Rodin did not intend to set our eyes on the mass that changed some of the concepts of sculpture, turning it into a unique school in launching amazing artistic and technical data. The French artist “Auguste Rodin” was born on November 12, 1840, and he is considered one of the most important sculptors of the nineteenth century, as his life and artistic career indicated the existence of an artist who surpassed the Impressionists among the artists of his time, and he sparked controversy in many of his areas of creativity and beauty. At the age of fourteen, Rodin began to learn drawing and arithmetic in a French Latin neighborhood, and during his studies he deliberately visited the Louvre Museum in Paris.
لينقل عن التماثيل القديمة ويدرس الرسوم في المدرسة الإمبراطورية . فشل « رودان » ثلاث مرات في اجتياز امتحان مدرسة الفنون الجميلة إلا أن الفشل كان محرضا لدخوله إلى عالم الزخارف وما لبث أن أنتقل إلى إيطاليا لدراسة أعمال كبار النحاتين العالميين . قام الفنان المسكون بهواجس لا تنتهي بزخرفة واجهة مسرح « غوبلان » على طراز فن الباروك والفن الأكاديمي في عصر « نابليون » ، ثم سافر إلى بروكسل وبسبب اندلاع الحرب البروسية الفرنسية اضطر « رودان » للمكوث في بروكسل فتوقف نشاطه الإبداعي بباريس ، وبعد انتهاء الحرب عاد إلى باريس مفلسا وسرعان ما تم الاتفاق بينه وبين مصنع سباكة التماثيل البرونزية . أنشأ « رودان » مشغلا على قمة « مونمارتر » فكان باكورة أعمال المشغل تمثال « رجل من العصر البرونزي » وتم عرضه عام 1877 م أثارت هذه الكتلة البرونزية الضخمة دهشة النقاد والجمهور فذهبوا بظنهم إلى أن « رودان » قام بصب قالب التمثال على جسد حي لشدة براعته في إظهار تفاصيل الجسد البشري وقدرته على بث الحياة التي كادت أن تنطق من البرونز وما لبث أن قام بنحت تمثال للقديس يوحنا الذي تحول في ما بعد إلى إعجاز نحتي أثار الكثير من التساؤلات والجدالات التي انتهت إلى التأكيد على قدرته الفنية الخلاقة . ربما تسوقنا أبصارنا للبحث في تفاصيل الأجساد عند « رودان » إلى مسألة التشريح وكيف أنه كان قادرا على جعل الجسد الجامد صاحب حركة فنكاد نجزم بأن تمثال المفكر سينهض من كرسيه ليطلق نظريات ربما تعمد هو ذاته أن يخبئها بين
ثنيات هذا الجسد المذهل . استطاع « رودان » تحطيم الكتل النحتية وإعادة خلقها ببراعة فلسفية فترك على كل منحوتة أو عمل فني نافذة للدهشة تطلق خيال من يراقب التفاصيل الدقيقة باتجاه الكمال في عالم النحت فيضيع المشاهد بين الكل والجزئيات في أعماله حين ينتقل بصريا للبحث عن مواضيع الجمال والابداع النحتية . ولم يكتفي جنونه الذي فاق الجمال عند ماسبق من منحوتات فقام بنحت باب عملاق عبر أجساد عارية مكونة من مئتي شكل إنساني في وضعيات وأشكال مختلفة وقارب في إبداعه جحيم دانتي المليء بالألم والانفعالات الإنسانية . نفذ « رودان » عدة أعمال نصبية ذات بعد رمزي وفلسفي وإنساني جعلته يتخطى كل معطيات ما سبقه من نحاتين ، فربما شكلت حالة العشق بينه وبين المادة التي يعمل بها فضاء أوسع مما تخيل هو نفسه فحلقت أصابعه باتجاه الإعجاز الفني وصقل الحجر والمرمر وصب البرونز ونسي بعضا من روحه في طيات أعماله التي نبضت حركة رغم ثباتها . ومن أهم أعماله : « المفكر ، بوابة الجحيم ، بلزاك ، برجوازيوه مدينة كاليه ، القبلة ، فيكتور هوجو » . دخل « أوغست فرانسوا رودان » في سبات المرض بعد أن نال منه التعب قبل ميلاده السابع والسبعين وتوفي في « مودون » في 17 تشرين الثاني عام 1917 ، لم تقم له جنازة وطنية إلا أن الجمهور الذي سكنته هواجس وإبداعات « رودان » لم يكف عن التصفيق رغم الحزن الذي طال المدينة وبقي تمثال المفكر يحدق على شاهدة قبر « أوغست » الذي قلب مفاهيم النحت بجزئياته وجعل الحركة تنطق في الأجساد الثابتة .
To transfer from the ancient statues and study the drawings in the imperial school. Rodin failed three times to pass the exam of the School of Fine Arts, but that failure prompted him to enter the world of decorations, and soon I moved to Italy to study the work of the world's leading sculptors. The artist, haunted by endless obsessions, decorated the façade of the “Gobelin” theater in the style of Baroque and academic art in the era of “Napoleon”, then he traveled to Brussels and because of the outbreak of the Prussian-French war, “Rodin” was forced to stay in Brussels, so his creative activity stopped in Paris, and after the end of the war he returned to Paris is penniless and soon a deal is made between him and a factory for casting bronze statues. Rodin established a workshop at the top of Montmartre, and the first work of the workshop was the statue of a "man from the Bronze Age". It was displayed in 1877 AD. In showing the details of the human body and its ability to breathe life that was almost made of bronze, and soon he carved a statue of Saint John, which later turned into a sculptural miracle, which raised many questions and arguments that ended up confirming his creative artistic ability. Perhaps we have directed our eyes to search for the details of the bodies of “Rodin” to the issue of anatomy and how he was able to make the rigid body a movement, so we are almost certain that the statue of the thinker will rise from his chair to launch theories that he himself may deliberately hide among
The folds of this amazing body. Rodin was able to destroy the sculptural blocks and recreate them with philosophical prowess, so he left on every sculpture or work of art a window of amazement that releases the imagination of those who observe the minute details towards perfection in the world of sculpture, so the viewer gets lost between the whole and the parts in his works when he moves visually to search for topics of sculptural beauty and creativity. His madness, which surpassed the beauty of the previous sculptures, was not satisfied, so he carved a giant door through naked bodies consisting of two hundred human figures in different poses and shapes, and approached in his creativity Dante's hell, which was full of pain and human emotions. Rodin carried out several monumental works with a symbolic, philosophical and human dimension that made him transcend all the data of the sculptors who preceded him. Perhaps the state of love between him and the material with which he works formed a wider space than he himself imagined, so his fingers circled towards artistic miracles, polishing stone and alabaster, casting bronze, and forgetting some of the His soul is in the folds of his works, which pulse movement despite its stability. Among his most important works: “The Thinker, The Gate of Hell, Balzac, The Bourgeoisie of Calais, The Qibla, Victor Hugo.” “Auguste François Rodin” fell into a coma after being tired before his seventy-seventh birthday, and he died in “Meudon” on November 17, 1917. The sadness that afflicted the city, and the statue of the thinker remained staring at the tombstone of “Auguste,” who overturned the concepts of sculpture in its parts and made movement speak in fixed bodies.