ربيع سوبره .. على طريق تطوير العمل الفوتوغرافي .. مجلة فن التصوير اللبنانية _ ع٣٠

تقليص
X
 
  • تصفية - فلترة
  • الوقت
  • عرض
إلغاء تحديد الكل
مشاركات جديدة

  • ربيع سوبره .. على طريق تطوير العمل الفوتوغرافي .. مجلة فن التصوير اللبنانية _ ع٣٠

    ربيع سوبره على طريق تطوير العمل الفوتوغرافي

    ربيع سوبرة ، يدرس الاقتصاد في الجامعة الاميركية بيروت - سنة ثانية ـ في العشرين من عمره ، يضع التصوير في طليعة إهتماماته وفي لقائنا معه يطرح ربيع سلسلة تصورات لتطوير العمل الفوتوغرافي .

    من المشجع في الجامعات اللبنانية هذا الوجـه الظاهـر لـعـدد كبير من الطلبة نحو التـصـويـر الفوتوغرافي ، خصوصاً في كلية بيروت الجامعية ، وفي الجامعة الاميركية ، وربيع سوبرة واحد من هؤلاء وهو في السنة الثانية إقتصاد بالجامعة الأميركية ، ورغم انه بدأ مبكراً في الإتجاه نحو التصوير الفوتوغرافي لكنه يعترف بان السنوات الأربع الأخيرة البداية الفعلية له حيث بدأ بإدراك أهمية الصورة وإستيعاب العملية الميكانيكية وصولا إلى مـرحـلة التعبير الذاتي .

    وفي بداية اللقاء نترك لربيـع سوبرة حـرية إختيار الانطلاقة المناسبة للحوار فيقول :
    ـ الصـورة بـرايي تعبير عن لحـظة جمـاليـة ، والقـادر على تسجيل هذه اللحظة هو الذي يطرق باب الفن الفوتوغرافي ..... من جهتي كنت أحب الرسم منـذ صغري ، وكان طموحي ينحصر في مجال التخصص بـالـرسـم المعماري ، ومن هنا وجدتني ميالا للفن وللجمال بشكل خاص ... هذا الاحساس اتاح لي فرصة التوغل في العمل الفوتوغرافي .
    وعن علاقته بالكاميرا بوجـه خاص يقول ربيع :
    ـ الكاميرا كانت تجذبني دائما ومنذ صغري ، ويمكن ان احـدد أكثر بالقول انها لفتت نظري منذ كنت في العاشرة من عمري ولو انني لم أدرك أهمية الصورة بحد ذاته إلا حين بلغت السادسة عشر من عمري الكاميرا كما فهمتها مؤخراً لا تعطي فناً ، إنما هي مجرد وسيلة لتاطير المشهد الجمالي وهنا تكمن نظرة المصور وقوة خيـاله وإدراكـه لمـا يقف وراء المشهد ، حيث عليه ان يكون قادراً على إستنباط المشهد إذ ربما كانت اتفه المناظر هي مادة لاجـمـل الصـور .. وعلى هذا الأساس أقول إن مقدرة المصور على التخيل للمرحلة الاخيرة من الصورة هي الأهم في مجال إنتاج اللقطة الفوتوغرافية الناجحة .
    - بناء على ما ورد ، هل تعتبر نفسك صاحب إسلوب في مجـال التصوير ؟
    - حتى الآن لا ليس هنـاك مجال للحديث عن إسلوب خـاص بي ، انـا أركض وراء المشهـد . وهـذا إسلوب سـانـد وعادي . والمفترض أن أحـسـن رؤيتي للوصول إلى مرحلة التقاط صورة تكون بمثابـة اللوحة .. وهـذا ما أسعى للوصول إليـه ... أسعى إلى اللوحة التي استطيع عرضها على جدران منزلي وتحظى على قناعتي الذاتية اولا ، وهذا يكفيني فخراً ، وهو جل ما اتمناه .

    - ماذا على صعيد المعـدات عموماً ، وما هو دورها في تطوير عملك ؟
    ـ المعدات ليست هي صاحبة الدور الرئيسي للتطوير ، وكثرتها لا تضاعف من أهمية العصـور وعمله ، لا من تنمية القدرات الإبـداعيـة أولا ، فـإلى جـانب المـعـدات عـلـيـنـا المـطالـعـة والمـشـاهـدة والإطلاع على المعارض ، وهذا بحد ذاته كـاف لتنمية الموهبة الفنية .

    - ما هي نوعية الأفلام التي تفضلها في عملك ؟
    - مع إعتـرافي بـان الأسـود والأبيض هـو مـجـال اوسع للابداع ، حيث الجمالية المعتمدة على تقنية أشمل من الالتقاط حتى الطباعة ، لكنني اصور بالألوان . باعتباري لا املك الوقت الكافي لتمضيته داخل المختبر . وربما لكوني احب الألوان ، وهذا عائد لطباعي وإحساسي الداخليين لهذه الأسباب تجدني إتجهت كلياً نحو التصوير الملون .

    - يبدو من أعمالك انك تتجه لاعتماد تشكيلات ضوئية مميزة ، ماذا تقول حول ذلك ؟
    ـ احـاول من خلال التشكيل الضوئي ان أعكس الفن التشكيلي على التصوير الفوتوغرافي وهي محاولات بدائية ، إنما ساستمر في مجالي لإيجاد إسلوب خاص بي من هذه الناحية ، علما انني اويد المقولة التي تعتبر ان على المصـور تـجـربـة كـافـة انـواع التصوير سعياً لامتلاك الخبرة الأوسع . وبعد ذلك عليه محاولة إيجاد الاسلوب الذي يراه منسجماً مع تطلعاته .

    - هل حاولت الاتجاه نحـو التصوير الصحفي ؟
    ـ حتى الآن لم تتعـد صـوري جوار منزلنا ، وفي لبنان هنـاك الكثير من الفنانين الذين لم يتعرف عليهم احد ، فـالتصوير ليس مـحـصـوراً بـالـمـجـال الصحافي ، من هنا لا بد أن نهتم بهؤلاء المصورين دون ان ندفعهم للاتجاه نحو إطار واحـد هـو التصوير الصحفي فقط .

    - كيف ترى الطريق في هذا الاتـجـاه .. تطوير الفن الفوتوغرافي عموماً ، وبعيداً عن إطاره الصحفي خصـوصـاً في لبنان ؟
    - إننا نحتاج اولا إلى اوضاع هادئة تنطلق بعدها إلى تطوير الفن الضوئي ، والبداية هي في إنشاء معهد فـوتـوغـرافي على الأقـل ، وليس من الضروري تـخـريـج مصورين مهنيين بـل المطلوب تنمية روح الفن عنـد الهـواة ، والعـمـل على صقل مواهبهم .
    كذلك لا بد من إستـحـداث مسابقات تطرح ضمن مواضيع محددة ، وهذه المسابقات ستشكل حافزاً لتنمية قدرات المصورين .
    وعلينا الا ننسى دور المعارض في تشجيع الفنانين ، ومن ثم تقديم المساعدات المعنوية لهم وفي طليعتهـا إيـجـاد صـالات العرض المناسبة لأعمالهم .

    اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	CamScanner ٠٣-٢٧-٢٠٢٣ ١٥.٣٨_1.jpg 
مشاهدات:	28 
الحجم:	138.6 كيلوبايت 
الهوية:	90074 اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	CamScanner ٠٣-٢٧-٢٠٢٣ ١٥.٣٩ (1)_1.jpg 
مشاهدات:	10 
الحجم:	130.3 كيلوبايت 
الهوية:	90075 اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	CamScanner ٠٣-٢٧-٢٠٢٣ ١٥.٤٢_1.jpg 
مشاهدات:	10 
الحجم:	67.3 كيلوبايت 
الهوية:	90076 اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	CamScanner ٠٣-٢٧-٢٠٢٣ ١٥.٤٣_1.jpg 
مشاهدات:	11 
الحجم:	91.6 كيلوبايت 
الهوية:	90077 اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	CamScanner ٠٣-٢٧-٢٠٢٣ ١٥.٤٦_1.jpg 
مشاهدات:	8 
الحجم:	56.2 كيلوبايت 
الهوية:	90078

  • #2
    اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	CamScanner ٠٣-٢٧-٢٠٢٣ ١٥.٤٧_1.jpg 
مشاهدات:	10 
الحجم:	172.2 كيلوبايت 
الهوية:	90080

    Rabih Soubra is on the way to developing his photographic work

    Rabih Soubra, studying economics at the American University of Beirut - a second year - at the age of twenty, puts photography at the forefront of his interests, and in our meeting with him, Rabih presents a series of perceptions for the development of photographic work.

    What is encouraging in Lebanese universities is this apparent aspect of a large number of students towards photography, especially at Beirut University College and at the American University, and Rabih Soubra is one of those who is in the second year of economics at the American University, and although he started early in the direction of photography, he admits That the last four years is the actual beginning for him, as he began to realize the importance of the image and to understand the mechanical process, leading to the stage of self-expression.

    At the beginning of the meeting, we give Rabih Soubra the freedom to choose the appropriate starting point for the dialogue. He says:
    A picture, in my opinion, is an expression of an aesthetic moment, and the one who is able to record this moment is the one who knocks on the door of photographic art..... For my part, I loved drawing since my childhood, and my ambition was limited to specializing in architectural drawing, and from here I found myself inclined to art and beauty in particular. .. This feeling gave me the opportunity to penetrate the photographic work.
    Regarding his relationship with the camera in particular, Rabih says:
    The camera has always attracted me since my childhood, and I can specify more by saying that it caught my eye since I was ten years old, even though I did not realize the importance of the image in and of itself until I was sixteen years old. The aesthetic scene, and here lies the photographer's view, the power of his imagination, and his awareness of what stands behind the scene, where he must be able to deduce the scene, as perhaps the most trivial scenes are material for the most beautiful pictures.. On this basis, I say that the photographer's ability to imagine the last stage of the image is the most important in the field Successful photographic production.
    Based on the above, do you consider yourself to have a style in the field of photography?
    - So far, no, there is no room to talk about my own style, I'm running behind the scene. This is a normal and supportive style. I am supposed to improve my vision in order to reach the stage of taking a picture that is like a painting..and this is what I am trying to reach...I am seeking a painting that I can display on the walls of my house and gain my own conviction first, and this is enough for me to be proud of, and it is most of what I wish for.

    What about equipment in general, and what is its role in developing your business?
    The equipment does not play the main role in development, and its abundance does not double the importance of eras and its work, not from the development of creative abilities first. In addition to the equipment, we have to read, watch and see the exhibitions, and this in itself is sufficient for the development of artistic talent.

    - What kind of films do you prefer in your work?
    - With my admission that black and white is a broader field for creativity, as the aesthetic is based on a more comprehensive technique from capture to printing, but I shoot in color. As I do not have enough time to spend in the laboratory. Perhaps because I love colors, and this is due to my inner nature and feelings. For these reasons, you find that I completely turned towards color photography.

    - It seems from your work that you tend to adopt distinctive light formations, what do you say about that?
    Through photoformation, I try to reflect fine art on photography, which are primitive attempts, but I will continue in my field to find a style of my own in this regard, bearing in mind that I support the saying that considers that the photographer should experiment with all types of photography in an effort to acquire the broadest experience. After that, he must try to find the method that he sees as consistent with his aspirations.

    Have you tried to go into photojournalism?
    Until now, my photos have not gone beyond our house, and in Lebanon there are many artists whom no one has recognized. Photography is not confined to the field of journalism. From here, we must take care of these photographers without pushing them towards one framework, which is photojournalism only.

    - How do you see the way in this direction.. the development of photographic art in general, and away from its journalistic framework, especially in Lebanon?
    - We first need quiet conditions, after which the development of light art begins, and the beginning is the establishment of a photographic institute at least, and it is not necessary to graduate professional photographers, but what is required is to develop the spirit of art among amateurs, and work to refine their talents.
    It is also necessary to create competitions that will be presented within specific topics, and these competitions will constitute an incentive to develop the capabilities of photographers.
    And we must not forget the role of galleries in encouraging artists, and then providing them with moral assistance, at the forefront of which is finding galleries suitable for their works.

    تعليق

    يعمل...
    X