اضواء إضافية ومصادر ضوئية متعددة للصور الوجهية -٢- مجلة فن التصوير اللبنانية _ ع٢٤

تقليص
X
 
  • تصفية - فلترة
  • الوقت
  • عرض
إلغاء تحديد الكل
مشاركات جديدة

  • اضواء إضافية ومصادر ضوئية متعددة للصور الوجهية -٢- مجلة فن التصوير اللبنانية _ ع٢٤

    اضواء إضافية ومصادر ضوئية متعددة للصورالوجهية -٢-

    من المصدر الضوئي الواحد ، ننتقل تدريجياً إلى مصدرين فثلاثة مصادر فاربعة حتى نصل إلى النتائج المطلوبة ، شرط أن نقرر أولا الانطباعات والأفكار التي نريد الوصول إليها بعد كل ضوء إضافي ، لئلا تأتي النتائج عكسية .

    إستعرضنا في العدد السابق أفضل الأساليب لاستخدام مصدر ضوئي واحد بحيث يمكن من خلاله الحصول على إضاءة شاملة تشبه إلى حد كبير ما هو معروف عن الاضاءة ضمن الاستديوهات كاملة التجهيز .
    وصحبـح اننا أشرنا إلى إمكانية الحصول على افضل النتائج مع إستعمال المصدر الضوئي الواحد لكن حين تتعلم كيف تستعمل المصادر المتعددة - أكثر من ضوء ـ يمكننا زيادة التحكم بمظهر الموضوع فبينما يعمل المصدر الواحد على إحداث تغييرات فعلية في طريقة سقوط النور والظل على الموضوع يمكن للمصادر المتعددة إنتاج فوارق جذابة في الإنارة ومع وجود الأضواء الاضافية تستطيع أيضاً إبراز بعض السمات في الموضوع إخفاء البعض الآخر تبعاً للتاثير الذي تريده .
    وكما هي الحال مع المصدر الواحد يمكن ان تكون صور الوجوه البورتريه ، هي المنطلق للعمل في هذه الأجواء مع مصادر متعددة ، لتنتقل في فترة لاحقة إلى اللوحات والأواني والمواضيع الجامدة الأخرى .
    تؤكد أولا على أن المصور الذي يرغب باعتماد مصادر ضوئية متعددة في الاستديو او ة المحترف ، الخاص به - ربما غرفة صغيرة في المنزل - لا بد وأن يكون قد اتقن تماماً العمل بالمصدر الضوئي الواحد اولا وبعد ما يكتسب الخبرة الج يدة يمكنه البدء بإضافة اضواء أخرى في محاولة للوصول إلى تأثيرات اخرى .

    وللوصول إلى نتائج جيدة مع المصادر الضوئية المتعددة لابد من البدء تدريجيا بإضافة ضوء واحد في كل مرة ، وبعد تقييم النتائج والتأكد من النجاح في التجربة يمكن إضافة ضوء ثان ومن ثم ثالث مع الاشارة هنا إلى عدم إضافة اي ضوء لمجرد الاضافة ودون معرفة المبرر أو الفائدة من الإضافة ، مع التأكيد مجدداً على ان افضل اللقطات يمكن الحصول عليها مع مصادر ضوئية قليلة ، وهذا يتوقف دائماً على تكوين فكرة تامة عن نوعية اللقطة المطلوبة قبل البدء بتحريك الأضواء ، لتجنب هدر الوقت أو إثارة أعصاب الموضوع الذي نريد التعامل معه .
    مع الصور الوجهية المباشرة للرأس ، والكتفين علينا إجلاس موضوعنا على مقعد مقابل كاميرا مركزة على ركيزة ثلاثية الأرجل . وهنا علينا إعداد الاطار بدلة وعناية مع ترك الكاميرا في موقعها والاكتفاء بتعديل الأضواء للوصول إلى الفكرة أو التعبير المطلوب .

    - مواقع الموضوع - الكاميرا - الضوء

    ولان افضل الصور الطبيعية تاتي من مصدر رئيسي واحد كالشمس او النافذة مثلا رغم وجود مصادر ثـانـويـة او إنعكاسات اخرى ، لذا يجب الاقتداء بهذا الأمر لدى التصوير داخل الاستديو ، أي إعتمـاد مصدر ضوء رئيسي واحد ينتشر عادة بعاكس واسع وقوي موجه نحو الموضوع - حسب الفكرة المطلوبة ـ ولا ينبغي أبدأ توجيه مصدر آخر منافس له على صعيد القوة طالما أننا نريد لموضوعنا لقطة طبيعية وغير مشوهة أو
    دراماتيكية ـ كما يخطر لنا احياناً ـ ومن هنا لا بد من إعداد المصدر الرئيسي بالشكل المطلوب ونوجهه غالباً نحو الوجه هبوطاً بزاوية 45 درجـة ، وتـاتي الأضواء الإضافية أو الضوء الاضافي للمساندة هنا ولملء الظلال .

    احياناً ومع هذا التدبير تأتي اللقطات خالية من التعابير ، وهنا يفضل نقل الكاميرا لالتقاط الموضوع إنحرافياً أو تحريك الموضوع نفسه بإدارة راسه قليلا ومن ثم تحريك الأضواء لتنسجم مع الوضع الجديد .
    مع استدارة الموضوع منحرفاً بذلك عن مواجهة الكاميرا يتبدل تاثير إضاءة 45 درجة ، بحيث يقع الضوء على جانب الوجه البعيد عن الكاميرا ، وتتم الانارة جانبياً مما يؤدي إلى إضاءة براقة للجبين والخدين والأنف ، ويدفع بالوجه ليبدو أضيق من المعتاد وهكذا يمكن أن يكون تأثير هذا الاسلوب ناجحاً مع اصحـاب الوجوه العريضة ، الذين يرغبون بصور تبدو فيها وجوههم أضيق مما هي عليه في الواقع .

    وإذا حدث ان جاء بريق الضوء على الجانب الأقرب للكاميرا فإن التأثير سياتي عكسيا بحيث يبدو الموضوع أعرض واكثر تسطيحاً ، إذ تغيب تفاصيل البنية ، مما يعني أن هذا النوع من الضوء يسهم في الحصول على سمات ناعمة .
    المبالغة باي من هذين الاسلوبين يمكن إعتمـادهـا للوصول إلى نتائج مبالغ بها وذلك بتحريك الضوء إلى زوايا مختلفة للتحكم بمساقطه على الجهة المطلوبة من الوجه .

    - ضوء إضافي أول

    مع تركيز الضوء الرئيسي والحاجة إلى اعتماد ضوء آخر لملء الظلال ومنعها من الظهور غامقة أكثر . يبدو واضحاً ان المكان الأنسب للضوء الاضافي هو الموقع القريب من الخط الذي يربط بين الكاميرا والموضوع وبتحريك الضوء ومتابعة تأثيره يمكننا التاكد من الموقع المناسب مع غياب الظلال أو تحولها إلى ظلال أكثر نعومة واقل عمقاً .
    على الضوء المساند او ضوء و التعبئة ، الاضافي ان يكون مشتتاً غير مسلط بحدة على الموضوع ، حتى ولو كان الضوء الرئيسي بمنتهى الحدة . وإذا كانت قوة الضوئين متساوية من حيث نسبة الاشعاع ، ينبغي وضع الضوء الإضافي على بعد يزيد بثلث المسافة من بعد الضوء الرئيسي عن الموضوع .. اما إذا كان إشعاع ضوء التعبئة يساوي نصف اشعاع الضوء الرئيسي فيمكن وضع الضوء على بعد من الموضوع يساوي ثلثي بعد الضوء الرئيسي .
    لمعرفة صحة نتائج الضوء الاضافي ، يمكن إجراء القياسات حسب طريقة الاضاءة بمصدر ضوئي واحد - الواردة في العدد الماضي - ولكن مع الضوء الإضافي يمكننا أيضاً قياس تأثير كل ضوء
    على حدة ، وهذا أسهل عادة وذلك باثارة الضوء الرئيسي واخذ قراءة عداد ضوئي ، ثم نطفيء الضوء الرئيسي ونضيء الإضافي وناخذ قراءة العداد كما مع الضوء الرئيسي وبعد ذلك نحسب فارق التعريض الضوئي في وقفات « ف » للحصول على فكرة عن التباين اللوني في الموضوع بعد إضافة الضوء الاضافي . ويتوقف هنا مجـال التباين اللوني على الموضوع فبالنسبة للمواضيع التي تحتاج لتـاثـير ناعم كالحسناوات أو الأطفال الرضع لا ينبغي للفارق أن يكون أكثر من واحد او واحد ونصف وقفة . ف . . اما مع الرجال والمسنين ، وعموماً مع اللقطات التي تريد التشديد على حدة ملامحها كمزايا الرجولة وما شابه ، فيمكن إعتماد فارق بنسبة ١/٢ ٢ إلى ٣
    وقفـات ومـع التـاثـيـرات الدراماتيكية يصل
    الفارق إلى اربع وقفات .

    - أضواء أخرى

    بعد ملء الظلال بضوء إضافي نحتاج أحياناً إلى اضواء اخرى لتاثيرات مغايرة ، مثلا اعتماد ضوء خاص لزيادة بروز الشعر أو بعث إشراق وبريق ولمعان منه ،
    وهنا علينا وضع الضوء الثالث - الأول هو الرئيسي والثاني هو الإضافي لملء الظلال - فوق الراس مبـاشـرة او فوقه إلى احـد الجانبين ، أو عند مستوى الرأس إلى أحد الجانبين ايضاً ..
    وتحديد موقع الضوء له أهمية كبرى هنا فوضعه فوق الرأس من جهة الوجه قد يؤدي إلى سقوطه على الوجه حيث يؤثر على النظام الظلي المتبع ، وإذا كان فوق قمة الرأس مباشرة قد يؤدي إلى بعث هالة مستديرة لا تكون غالباً ذات تأثير إيجابي على من هنا يكون الموقع الصورة النموذجي وراء قمة الرأس بقليل بحيث تنعكس اشعته من خلال خصلات الشعر البراقة ، وقد أشرنا سابقاً . موضوع آخر ان إضاءة الشعر تعطي فعاليتها مع اصحاب الشعر الكثيف وذوي البشرة السمراء ، ويحذر إعتماده مع الاشخاص الذين بدا الصلع يغزو رؤوسهم لأن ذلك سيضاعف من ظهور هذه - العلة ، التي لا يرغب بظهورها اي شخص أبدأ .
    بالنسبة لقوة ضوء الشعر هذا فيمكن الاكتفاء بضوء منـزل عادي ، ويمكن إبقاؤه في موقعه إذا كان معلقاً بالسقف ومنخفضاً بالنسبة المطلوبة . بحيث نتحكم بتحريك الموضوع تحته ... اما المصباح الموجه المعروف باسم سبوت لايت » فهو الأفضل طبعاً لكنه مكلف .
    إضافة ضوء للانارة الخلفية بعد ضوء الشعر ، يمكن ككل ، وهذا لن يكون ضروريا إلا إذا جهزنا فكرة وترتيباً خاصاً لهذه الخلفية ، والشرط الأهم هنا أن تكون خلفية الموضوع فارغة إلا من جدار - بعيد نسبياً عن الموضوع - بلون فاتح ، فالخلفية الداكنة تفقد هذا الضوء أهميته .. ونشير هنا إلى أن للخلفية الفاتحة هذه عيوبها أيضاً ، فهي ستلتقط عدداً مختلفاً من الظلال المعيقة التي تسببها الأضواء الأمامية . وستتزايد هذه الظلال كـلمـا كان الموضوع قريبا إلى الخلفية ، ومن هنا يستحسن إبعاد الموضوع أقصى ما يمكن عن الخلفية .

    في الاستديوهات أو الغرف الصغيرة ، حيث لا مجـال للمناورة ، والهرب من الخلفية المليئة بالظلال . يصبح ضوء الخلفية ضرورياً للقضاء على الظلال وعلى هذا الضوء ان يكون قوياً جداً لظهور خلفية براقة جدا .
    وحتى حين تكون الخلفية بعيدة كما يجب ، يمكن إعتماد ضوء الخلفية للتنوير وتحسين مظهر الموضوع دون أن تؤدي إلى سرقة الأنظار منه ، وهنا ينبغي وجود وقفة واحدة كفارق بين القراءات للخلفية والموضوع ومن التأثيرات المألوفة وضع ضوء الخلفية على الأرض وتوجيهه نحو الأعلى بحيث تنار الخلفية من أسفلها ويتضاءل النور كلما ارتفعت ، مما يساعد على تطويق الموضوع .
    يمكن وضع ضوء الخلفية في مواقع عديدة شرط عدم السماح للأسلاك بالظهور في الصورة . ويمكن هنا ايضا وضع ضوء خلف ستارة لاضفاء تـاثيـرات خاصة .

    وتبعاً لهذه المباديء يمكن إضافة ما نريد من أضواء اخرى باتجاه احد الخدين مثلا والعين ويمكن الالتفاف حول الموضوع ، وتجربة عدة تدابير ستظهر نتائجها نسبياً عبر محدد النظر قبل اتخاذ القرار بالتقاطها وهنا لا بد من نضع في إعتبارنا إرضاء ذوق موضوعنا .

    - خطط أخرى للاضاءة من کارش

    هناك أساليب متعددة يمكن الوصول إليها بالتجـارب كما ذكرنا ، ولكن هناك أيضاً أساليب اخرى اثبتت نجاحها ومنها يعتمده المصور العالمي الأشهر مجال • البورتريه ، کارش ، فهو يضع الأضواء على كل من جانبي الموضوع لاضـاءة وجـهـه بالتساوي ، للوصول إلى فعالية أكبر ونتيجة مختلفة عن الصور التقليدية التي تشاهدها عادة وهذا الأمر يحتاج إلى عناية ودقة في وضع الأضواء ، كما ينبغي الالتزام بوضع الأضواء الاتجاهين على بعد متساو وبقوة متساوية ومع أقل هفوة قد تاتي النتائج عكسية فنشوه اللقطة التي خططنا لتكون فنية رائعة .

    - راحة الموضوع

    من اهم الأمور التي ينبغي الانتباه لها لدى اجراء تجاربنا ان نهتم براحة موضوعنا والحفاظ على هدوئه واسترخائه وسعادته ، كما علينا الظهور
    أمامه بثقة تامة لنضمن تقبله لكل ما نطلبه منه ، مع التأكيد ثانية على وجود مخطط مسبق في رؤوسنا قبل البدء بالتعـامـل مباشرة مع مواضيعنا التجريبية او الحقيقية .

    ⏺ إضاءة الصور الوجهية خطوة بخطوة

    ملحق تدابير الإضاءة المعنية : تكفي ثلاثة مصابيح لمعظم انواع الصور الوجهية .
    ١ - ضوء رئيسي مع عاكس واسع يوضع إلى أحد جانبي النموذج لتنوير السمات الهامة .
    ۲ - وجود ضوء إضافي في الخلف وإلى الجانب الآخر ، يضيف مزيداً من الاشراق ويبرز الشكل بقوة اشد على أن هذا الضوء مع الضوء الرئيسي قد لا يكفيان مع وجود عدة مناطق ظلال معيقة .
    ٣ - الحل هنا هو بإضافة ضوء ثالث خط واحد تقريباً مع الكاميرا . وهذا يخدم كضوء تعبئة لإنارة الظلال دون التسلط على الأضواء الأخرى .

    اضغط على الصورة لعرض أكبر.   الإسم:	مستند جديد ٠٣-١٥-٢٠٢٣ ١٦.٢٥.jpg  مشاهدات:	0  الحجم:	73.3 كيلوبايت  الهوية:	84010 اضغط على الصورة لعرض أكبر.   الإسم:	مستند جديد ٠٣-١٥-٢٠٢٣ ١٦.٢٧_1.jpg  مشاهدات:	0  الحجم:	93.4 كيلوبايت  الهوية:	84011 اضغط على الصورة لعرض أكبر.   الإسم:	مستند جديد ٠٣-١٥-٢٠٢٣ ١٦.٢٨_1.jpg  مشاهدات:	0  الحجم:	104.1 كيلوبايت  الهوية:	84012 اضغط على الصورة لعرض أكبر.   الإسم:	مستند جديد ٠٣-١٥-٢٠٢٣ ١٦.٢٨ (1)_1.jpg  مشاهدات:	0  الحجم:	108.7 كيلوبايت  الهوية:	84013 اضغط على الصورة لعرض أكبر.   الإسم:	مستند جديد ٠٣-١٥-٢٠٢٣ ١٦.٣٠_1.jpg  مشاهدات:	0  الحجم:	131.3 كيلوبايت  الهوية:	84014

  • #2
    اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	مستند جديد ٠٣-١٥-٢٠٢٣ ١٦.٣٠ (1)_1.jpg 
مشاهدات:	14 
الحجم:	134.5 كيلوبايت 
الهوية:	84016

    Additional lights and multiple light sources for portraits -2-

    From one light source, we move gradually to two sources, then three sources, then four until we reach the required results, provided that we first decide on the impressions and ideas that we want to reach after each additional light, so that the results are not counterproductive.

    In the previous issue, we reviewed the best methods for using a single light source, through which it is possible to obtain comprehensive lighting that is very similar to what is known about lighting in fully equipped studios.
    It is true that we indicated the possibility of obtaining the best results with the use of a single light source, but when you learn how to use multiple sources - more than one light - we can increase control over the appearance of the subject, so while the single source works to bring about actual changes in the way light and shadow fall on the subject, multiple sources can produce Attractive differences in lighting, and with the presence of additional lights, you can also highlight some features in the subject, or hide others, depending on the effect you want.
    As is the case with a single source, portraits can be the starting point for working in this atmosphere with multiple sources, to move on to paintings, utensils, and other static subjects at a later stage.
    It first emphasizes that the photographer who wants to adopt multiple light sources in his studio or professional studio - perhaps a small room in the house - must have mastered the work with a single light source first, and after gaining good experience, he can start adding other lights in Try to reach other effects.

    In order to reach good results with multiple light sources, it is necessary to start gradually by adding one light at a time, and after evaluating the results and making sure of success in the experiment, a second light can be added and then a third, with reference here not to add any light just for the sake of adding and without knowing the justification or benefit of Addition, while reiterating that the best shots can be obtained with a few light sources, and this always depends on having a complete idea of ​​the type of shot required before starting to move the lights, to avoid wasting time or getting on the nerves of the subject that we want to deal with.
    With direct facial images of the head and shoulders we have to sit our subject on a bench opposite a camera focused on a tripod. Here, we have to prepare the frame appropriately and carefully, while leaving the camera in its position, and only adjusting the lights to reach the desired idea or expression.

    - Subject locations - Camera - Light

    And because the best natural images come from one main source, such as the sun or a window, for example, despite the presence of secondary sources or other reflections, so this matter must be followed when photographing inside the studio, i.e. adopting one main light source that usually spreads with a broad and strong reflector directed towards the subject - according to the desired idea. And we should never direct another source to compete with him in terms of strength, as long as we want our subject to be natural and not distorted or distorted
    Dramatic - as it sometimes occurs to us - and from here it is necessary to prepare the main source as required and often direct it towards the face at an angle of 45 degrees, and additional lights or additional light come to support here and to fill in the shadows.

    Sometimes, with this measure, shots come devoid of expressions, and here it is preferable to move the camera to capture the subject diagonally, or to move the subject itself by turning his head slightly, and then moving the lights to match the new situation.
    With the subject rotated, thus deviating from facing the camera, the effect of lighting changes by 45 degrees, so that the light falls on the side of the face that is far from the camera, and the lighting takes place sideways, which leads to bright lighting for the forehead, cheeks and nose, and pushes the face to appear narrower than usual, and so the effect of this method can be successful With the owners of wide faces, who want pictures in which their faces appear narrower than they are in reality.

    And if it happens that the sparkle of light comes on the side closest to the camera, the effect will be reversed, so that the subject appears wider and flatter, as the details of the structure are absent, which means that this type of light contributes to obtaining soft features.
    Exaggeration in any of these two methods can be adopted to reach exaggerated results by moving the light to different angles to control its fall on the desired side of the face.

    First extra light

    With the focus of the main light and the need to adopt another light to fill in the shadows and prevent them from appearing darker. It seems clear that the most suitable place for additional light is the location near the line that

    It connects the camera and the subject, and by moving the light and following its effect, we can make sure of the appropriate location with the absence of shadows or their transformation into softer and less deep shadows.
    The supporting light, or the additional light and fill, must be dispersed and not sharply focused on the subject, even if the main light is very sharp. If the power of the two lights is equal in terms of the ratio of radiation, the additional light should be placed at a distance greater than one third of the distance from the distance of the main light from the subject.. But if the radiation of the fill light is equal to half of the radiation of the main light, then the light can be placed at a distance from the subject equal to two thirds of the distance of the main light. .
    To know the validity of the results of the additional light, measurements can be made according to the method of illumination with one light source - mentioned in the last issue - but with additional light we can also measure the effect of each light
    Separately, and this is usually easier by triggering the main light and taking a light meter reading, then we turn off the main light and light the extra light and take the meter reading as with the main light and then we calculate the exposure difference in “F” stops to get an idea of ​​the color contrast in the subject after adding the light the extra. Here, the range of color variation depends on the subject. With regard to subjects that need a soft effect, such as beauties or infants, the difference should not be more than one or one and a half stops. F. . As for men and the elderly, and in general with shots that want to emphasize the sharpness of their features, such as the advantages of masculinity and the like, a difference of 1/2 2 to 3 can be adopted.
    Pauses and with dramatic effects arrives
    The difference is four stops.

    تعليق


    • #3
      - other lights

      After filling in the shadows with additional light, sometimes we need other lights for different effects, for example, adopting a special light to increase the prominence of the hair or to give it radiance, luster, and shine.
      Here we have to put the third light - the first is the main one and the second is the additional one to fill in the shadows - directly above the head or above it to one of the sides, or at the level of the head to one of the sides as well..
      Determining the location of the light is of great importance here, as placing it above the head on the side of the face may lead to it falling on the face, as it affects the shadow system followed, and if it is directly above the top of the head, it may lead to emitting a round halo that often does not have a positive effect on the image from here. The model is slightly behind the top of the head so that its rays are reflected through the shiny tufts of hair, as we have mentioned previously. Another topic is that hair lighting gives its effectiveness with those with thick hair and dark-skinned people, and it is cautioned to use it with people whose baldness seems to invade their heads, because that will double the appearance of this disease, which no one ever wants to appear.
      With regard to the strength of this hair light, it is sufficient for a normal house light, and it can be kept in its location if it is attached to the ceiling and is lowered to the required level. So that we control moving the subject under it... As for the directed lamp known as Spotlight, it is the best, of course, but it is expensive.
      Adding a light to the backlight after the light of the poetry is possible as a whole, and this will not be necessary unless we prepare a special idea and arrangement for this background. We point out here that this light background also has its drawbacks, as it will capture a different number of obstructing shadows caused by the headlights. These shadows will increase whenever the subject is close to the background, hence it is advisable to keep the subject as far as possible from the background.

      In studios or small rooms, where there is no room for maneuver, and to escape from the background full of shadows. Background light becomes necessary to eliminate shadows, and this light must be very strong for a very bright background to appear.
      Even when the background is as far as it should be, the background light can be used to enlighten and improve the appearance of the subject without stealing attention from it. The light diminishes as you go up, helping to surround the subject.
      The background light can be placed in many locations provided the wires are not allowed to show in the picture. Here, too, a light can be placed behind a curtain to add effects
      especially .

      And according to these principles, we can add what we want from other lights towards one of the cheeks, for example, and the eye, and we can circumvent the topic, and try several measures whose results will appear relatively through the specific consideration before making the decision to capture it, and here we must bear in mind to satisfy the taste of our subject.

      Other lighting plans from Karsh

      There are multiple methods that can be reached through experiments, as we mentioned, but there are also other methods that have proven successful, and one of them is adopted by the most famous international photographer in the field of portraiture, Karsh. You see it usually, and this matter requires care and accuracy in placing the lights, and it should also be adhered to placing the lights in both directions at an equal distance, with equal strength, and with the slightest gag, as the results may be counterproductive, so we distort the shot that we planned to be a wonderful piece of art.

      - the convenience of the subject

      One of the most important things that we should pay attention to when conducting our experiments is that we care about the comfort of our subject and maintain his calm, relaxation and happiness, and we also have to appear
      In front of him with complete confidence to ensure that he accepts everything we ask of him, with confirmation once again that there is a prior plan in our heads before we start dealing directly with our experimental or real issues.

      ⏺ Lighting face photos step by step

      Appendix Lighting Measures Concerned: Three lights will suffice for most types of portraits.
      1 - A main light with a wide reflector placed to one side of the model to illuminate important features.
      2- The presence of additional light at the back and to the other side, adding more brightness and highlighting the shape more strongly, although this light with the main light may not be enough with the presence of several obstructing shadows.
      3- The solution here is to add a third light, almost in line with the camera. This serves as a fill light to illuminate the shadows without overpowering the other lights.

      تعليق

      يعمل...
      X