كتاب التأثيرات

6 مقدمة مقدمة يهتم التصوير الفوتوغرافي للمؤثرات الخاصة بالتلاعب بالواقع - لتشكيل صورة لافتة للنظر ، أو لإنشاء حالة بصرية تشبه الحلم حتى في الليل. إنه المسرح المرئي بشكل عام أكبر من الحياة ، وأحيانًا يكون دقيقًا ، ولكنه غالبًا ما يكون شائنًا. من الغريب أن التصوير الفوتوغرافي لا يزال يتمتع بسمعة الصدق والموضوعية. بدأ الخطأ في أن التصوير دقيق مع اختراعه قبل 150 عامًا. في ذلك الوقت ، كان الناس في حالة من الرهبة من عملية رسم الصور "بفعل الضوء نفسه". بالتأكيد لا شيء يمكن أن يكون أكثر من دليل ضد التلاعب؟ في الواقع ، التصوير الفوتوغرافي ليس أكثر موضوعية من الكلمة المطبوعة ، ولكن كلاهما يعتبر تمثيلًا دقيقًا للواقع لأنه يبدو أنه نهائي وصحيح. التصوير الفوتوغرافي هو وسيلة للتعبير والتواصل ، ويمكنك استخدامه بنفس حرية الخيال مثل أي نوع آخر من الوسائط. تحتوي معظم الكتب والدورات التدريبية حول التصوير الفوتوغرافي على أقسام تخبرك بكيفية تجنب الأخطاء. سيشجعك هذا الكتاب على صنعها. لكي تصبح رسامًا جيدًا للصور ذات المؤثرات الخاصة ، يجب عليك التجربة - كن مستعدًا لإهدار بعض المواد ، وفي هذه العملية سوف تكتشف أنواعًا جديدة من الصور. أنت بحاجة إلى أن تكون تقنيًا جيدًا لتحقيق أقصى استفادة من الأدوات والعمليات ، وابتكار أدوات جديدة. ويجب أن تكون مرنًا وحازمًا - قبل أن تتخلص من صورة "فاسدة" ، ضع في اعتبارك كيف يمكنك أخذ هذا النوع من الصور إلى أبعد من ذلك أو تحويلها في اتجاه مختلف للحصول على نتيجة مثيرة للاهتمام. أيضًا ، يجب أن تكون قادرًا على التعرف على الصفات المرئية في الموضوعات والمواقف التي يمكنك تقويتها باستخدام تأثير خاص. استخدم الأمثلة الواردة في هذا الكتاب كدليل مرئي لنوع الصور التي يمكنك تحقيقها باستخدام كل تقنية. من الناحية العملية ، ستجد أن الموضوعات والأفكار تقودك إلى استخدام مزيج من الأساليب. لا تقيد نفسك أبدًا بالاستخدامات الرسمية للشركة المصنعة لأي منتج - استخدم هذا كنقطة بداية للتوصل إلى طرق يمكنك من خلالها "إساءة استخدام" المواد. مع ظهور معدات جديدة في مجالات مثل الفيديو المنزلي وآلات التصوير الملونة ، ويتم تقديم أنواع جديدة من الأفلام العادية والفورية ، يجب عليك اختبار المنتجات لإمكانيات التلاعب بها. كانت أولى عمليات التلاعب في التصوير هي الصور الفوتوغرافية التي يتم إجراؤها عن طريق الضغط على أشياء تلامس مادة حساسة للضوء. هذه الصور قبل التاريخ الحقيقي للكاميرا قبل 30 عاما. مشهد لوني كاذب بواسطة Erik Steen A يمكنك التلاعب بالألوان بطرق عديدة رائعة لإنتاج مؤثرات خاصة على سبيل المثال ، يمكنك استخدام عملية مطابقة خاطئة لتركيبات لونية قوية ، أو inf red fim ، أو تشميس لهذه الصورة ، قام غرافر الصورة بنسخ لقطة رمزية على فيلم مكرر من Ektacolor وأعطيت عملية المعالجة بدلاً من المعالجة السلبية الموصى بها. 4 "الملخص" بواسطة ألفريد جيشيدت التعرض المزدوج - مزيج من صورتين مختلفتين في إطار واحد - طريقة فعالة لإنتاج صور أولية غالبًا ما تكون سريالية ، تم استخدام مرفق بسيط مزدوج ماس 6 Introduction Introduction Special effects photography is concerned with manipulating reality - to form an eye - catching image , or to create a dream - like , even night marish visual situation . It is visual theater generally larger than life , sometimes subtle , but often outrageous . of Oddly , photography still has the reputation of being truthful and objective . The misconcep tion that photography is accurate began with its invention 150 years ago . At that time , people were in awe of a process which drew pictures " by the action of light itself " . Surely nothing could be more proof against manipulation ? In fact , photography is no more objective than the printed word , but both are taken as accurate representations of reality because they appear to be definitive and sound . Photography is a medium of expression and communication , and you can use it with the same freedom of imagination as any other type of medium . Most books and courses on photography have sections that tell you how to avoid mis takes . This book will encourage you to make them . To become a good special effects photo grapher you must experiment - be prepared to waste some materials , and in the process you will discover new kinds of image . You need to be a good technician in order to get the most out of tools and processes , and devise new gadgets . And you must be flexible and in quisitive - before you throw away a " spoiled " image , consider how you could take that type of image further or turn it in a different direction for an interesting result . Also , you must be able to recognize visual qualities in subjects and situations which you can strengthen by using a special effect . Use the examples in this book as a visual guide to the sort of images you can achieve with each technique . In practice , you will find that subjects and ideas lead you into using mixtures of methods . Never limit yourself to the manufacturer's official uses of any product - use this as a starting point to work out ways in which you can " abuse " material . As new equipment in fields like home video and color copiers appear , and new types of regular and instant films are introduced , you should test products for their manipulative possibilities . The earliest photographic manipulations were photograms made by pressing objects in contact with light - sensitive material . These pre - date true camera photography by 30 years . False color scene by Erik Steen A You can manipulate colorin a great many way to produce special effects For example , you can use a mis matched process of strong color fitors , or inf red fim , or solarization For this picture , the photo grapher copied a shot tok on Ektacolor duplicating film and gave lave sa processing instead of the recommended negative processing 4 " Abstract " by Alfred Gescheidt Double exposure - the combination of two different images on one frame - is an effective way of producing starting , often Surrealat pictures Hare , simple double mas attachment was used








بورتريه ذاتي - لويس دوكوس دو هاورون تم التقاط هذا التأثير الخاص لعام 1890 باستخدام كامات مشوهة مزودة بسلكين أمام المصراع كان Du Hauron مجربًا بارزًا للأذنين في التصوير الفوتوغرافي - اخترع واحدة من أولى عمليات القطع "الغيرة من قبل لاتسيو Moholy Nogy Motoly Nagy قبل 10 مجموعات من صور axintudad الإيجابية والجذابة ، والرسم والأعمال الفنية في Baumaus في 3930. كان أوائل القرن العشرين فترة رائعة من التجربة في الجمع بين الواقعية واللامبال في الجرأة ، لكن معظم التصوير الفوتوغرافي المبكر كان مشغولًا الحصول على النتائج التي كانت للطبيعة ". تم تجنب التعتيم والصور المزدوجة والتشويه - فقد اعتُبروا بمثابة حواجز أمام الحقيقة في منتصف القرن التاسع عشر ، كان المصورون ذوو التفكير الفني يتبعون أمثلة الرسامين ، ويختارون الموضوعات التي تتطلب تابلوهات مرحلية متقنة. مجموعات في كثير من الأحيان مع نتائج سخيفة. سمح وصول الصور السلبية الزجاجية في عام 1851 للمصورين مثل الرسامين - بالتخطيط والتصوير بشكل منفصل لكل شكل أو جزء من إعداد لتكوين الصورة الكاملة التي يقومون بإخفاء الأجزاء غير المرغوب فيها من هذه السلبيات ، ثم الاتصال بطباعتها واحدة تلو الأخرى بواسطة ضوء الشمس في المواضع المخطط لها على ورقة واحدة من ورق رسوم الصور ، تم تنفيذ تقنية الطباعة المركبة الشاقة هذه بمهارة تقنية im mense بحلول عام 1890 ، كان المصورون مثل Edweard Muybridge و Etienne Marey قادرين على استخدام مصاريع التعريض القصيرة لتسجيل سريع الحركة الموضوعات في تدهور كبير. أنتج مويبريدج متواليات من صور indivichaal لتحليل حركات الإنسان والحيوان. عملت ماري مع مواضيع متشابهة ، لكنها كشفت عن تتابعاته في الغالب على إطار واحد لإعطاء صور متدفقة متدفقة تشبه متواليات strobo scopic اليوم (انظر ص. 84 كل هذه التأثيرات الجديدة أثارت اهتمام عالم الفن. وجدت pailsters الموضوعية الواقعية أن التصوير الفوتوغرافي المجمد للصور أثبت أن العديد من الإجراءات السريعة ، مثل عدو الحصان ، قد تم رسمها بشكل غير صحيح لعدة قرون. رأى الأعضاء الأكثر ثورية في القرن العشرين: حركات فنية - التكعيبية Arut Dadaist تأثيرات الصور الغريبة التي يمكن أن يخلقها التصوير الفوتوغرافي كمصادر لأشكال جديدة. مودم أثارت حركات الرسم ، بدورها ، بعض المصورين ، الذين تحولوا إلى تقنيات خاصة كبديل عن التصوير الفوتوغرافي للصور الفوتوغرافية (انظر ص 10 ، البث للحصول على نتيجة تجريدية متزايدة. لقد التقطوا صورًا للمباني الحديثة من نقاط رؤية عالية أو منخفضة للغاية أو تم تصويرهم من خلال كاليدو النطاقات (انظر ص 58) لعمل أنماط زاويّة. تحول الدادائيون إلى التصوير الفوتوغرافي والمونتاج كطرق nting مواضيع مألوفة في أشكال غير عادية. اكتشف الفنانون البصريون كي مان راي طرقًا لخلق جزء - إيجابي. جزء - صور سلبية (انظر Solarization ، ص 128) لازلو موهولي ناجي ، ومعلمون آخرون في باوهاوس بألمانيا خلال عشرينيات القرن الماضي ، مختلطة الصور التلاعب مع الرسم والتصميم الجرافيكي لاستكشاف طرق جديدة للتعبير عن الفضاء والحركة.
Self - portrait by Louis Ducos du Hauron This 1890 special effect was taken with a distorting coamors fitted with two essed slik in front of the shuter Du Hauron was a notatile earty experimenter in photography - he invented one of the first cutut processe " Jealousy by Lazio Moholy Nogy Motoly Nagy pred 10 mosure of axintudad positive and gative photographs , drawing and artwork at the Baumaus in 3930. The early twentieth century was a great period of experiment in the combination at realism and t lacasy in intagety But most early photography was preoccupied with obtaining results which were the to nature " . Blur , double images , and distortions were avoided - they were regarded as barriers to truth In the mid - nineteenth century , artistically minded photographers would otten follow the examples of painters , choosing themes that called for elaborate staged tableaux They would build fake scenes as studio sets often with ludicrous results . The arrival of glass negatives in 1851 allowed photographers like painters - to plan and separately image each figure or part of a setting for a composition to create the whole picture they would mask unwanted parts of these negatives , and then contact print them one at a time by sunlight in planned positions on a single sheet of photo graphic paper This laborious combination printing technique was carried out with im mense technical skill By the 1890's , photographers such as Edweard Muybridge and Etienne Marey were able to use brief exposure shutters to record fast - moving subjects in great decail . Muybridge produced sequences of indivichaal pictures to analyze human and animal movements . Marey worked with similar subjects , but exposed hissequences mostly on one frame to give ovecapping flowing images that resembled today's strobo scopic sequences ( see p . 84 All these new effects excited the interest of the art world . Objective , realistic pailsters found that frozen image photography proved that many fast . actions , such as a horse's gallop , had been drawn incorrectly for centuries . The more revolutionary members of twentieth century : art moventents - Cubism arut Dadaist saw the strange Image effects that photography could create as sources of new forms . Modem painting movements , in turn in fuenced some photographers , who turned to special techniques as an alternative to pic torialism ( see p . 10 , airning for increasingly abstract result . They took pictures of modern buildings from extremely high or low view points or photographed through kaleido scopes ( see p . 58 ) to make angular patterns . Dadaists turned to photograms and montage as methods of prese nting familiar subjects in unusual forms . Visual artists ke Man Ray discovered ways of creating part - positive . part - negative photographs ( see Solarization , p . 128 ) Laszlo Moholy Nagy , and other teachers at Germany's Bauhaus during the 1920's , mixed manipulated photographs with painting and graphic design to explore new ways of expressing space and movement .
ex ra ell al st by cia Ov act VIO in na Sn a








ليست كل الحركات السابقة في التصوير الفوتوغرافي 50 ثورية. كانت الحركة السائدة ، ولا تزال ، تصويرية - صور يكون فيها الجمال والجو والمزاج أكثر أهمية من الموضوع أو الرسالة. من ثمانينيات القرن التاسع عشر وحتى الحرب العالمية الأولى ، في ذروة الحركة التصويرية ، ثار جدل كبير حول نوع ومقدار التلاعب بالصور الذي كان مقبولًا لإعطاء انطباع تصويري عن مشهد. أكد بعض رسامي الرسوم البيانية ، مثل P.H Emerson ، أن العين تركز على جزء مركزي واحد من العرض ، وترى التفاصيل بعيدًا عن هذه المنطقة بشكل غير واضح. وبالتالي ، كانت إشارات الربط والتركيز الناعم (انظر ص 48) مقبولة ، في حين أن مجموعات الاستوديو والصور المركبة لم تكن كذلك. سرعان ما بدأ هؤلاء المصورون في استخدام الانتشار الشامل ، وأصبح عملهم يشبه حركة فنية جديدة أخرى في تلك المشاهد الانطباعية بقلم فرانسيسكو هيدالغو لصورة مبنى إمباير ستيت في نيويورك إلى اليمين ومجموعة الحراس الجمهوريين في باريس ، أعلاه ، هيدالغو استخدمت سرعات الغالق وحركة الكاميرا إلى الوقت الذي أصر فيه خبراء التصوير على أن جانب الكاميرا من الصورة يجب أن يكون مباشرًا ، لكن يسمح بالتلاعب بالطباعة نفسها. اليوم ، لا توجد مثل هذه القواعد أو المدارس الفكرية لتخبرك بالمقدار أو بالطريقة التي يجب بها تبسيط أو تجريد تفاصيل الرسوم البيانية العادية للصورة ، تسمح لك مرفقات العدسة بنشر الأجزاء الأخف وزناً من الصورة ، وإعطاء جودة مضيئة ، وتخفيف تأثير الظل. . تعمل الشاشات والأسطح العاكسة والمرشحات بين الكاميرا والهدف على زيادة هذا التأثير. تسمح لك الكاميرات العاكسة للعدسة المفردة بمعاينة تغييرات الصورة ، وتمكّنك الأفلام الملونة الحديثة من تسجيل التفاصيل الدقيقة لألوان ودرجات الألوان المنتشرة. يمكنك اختيار العمل على مخزون الأفلام الملونة بالأشعة تحت الحمراء أو التنجستن أو ضوء النهار ، ومعالجة الفيلم السلبي باعتباره فيلمًا إيجابيًا ، أو العكس (انظر ص 100). تدفق التقاط الحركة. ويتم استخدام العدسات والبطانات والملحقات لتحسين اللون والمزاج. Dancer - David Buckland V بالنسبة لهذه الصورة الانطباعية ، استخدم David Buckland صورة كوميرا بانورامية وفتحة في الاتجاه المعاكس لمسح العدسة ، مما أدى إلى تشويه الانطباعية. حركة درامية أخرى رائدة بطريقة ما








ex ra 아 ell al st by cia Ov act VIO in na Sn a Not all past movements in photography were 50 revolutionary . The mainstream movement was , and still is , pictorialism - pictures in which beauty , atmosphere and mood are more important than subject or message . From the 1880's to the First World War , at the height of the Pictorialist movement , great controversy raged the type and amount of image manipulation that was acceptable in giving a pictorial impression of a scene . Some photo graphers , like P. H. Emerson , maintained that the eye concentrates on one central part of a view , and sees detail away from this zone indistinctly . Diffusion and soft focus attach ments ( see p . 48 ) were therefore acceptable , whereas studio sets and montaged images were not . Soon these photographers began to use overall diffusion , and their work came to resemble another new art movement at that impressionistic scenes by Francisco Hidalgo For the picture of the Empire State building in New York right and the set of Republican guards in Paris , above , Hidalgo used sow shutter speeds and camera movement to time torialists insisted that the camera side of image - making should be straightforward , but allowed manipulation of the print itself . Today , no such rules or schools of thought exist to tell you how much or in what way you should simplify or abstract normal photo graphic detail Lens attachments allow you to spread lightest parts of the image , giving a luminous quality , and softening shadow con trast . Screens , reflective surfaces and filters between the camera and subject extend this effect . Single lens reflex cameras allow you to preview image changes , and modern color film enables you to record the subtleties of spread colors and tones . You can choose to work on infra - red , tungsten or daylight color film stock , and process negative film as a positive , or vice versa ( see p . 100 ) . Movement capture flow . And be employed lenses , liners and attachments to enhance color and mood . Dancer by David Buckland V For this impressionistic photograph David Buckland used a panoramic comera and fait pormed in the opposite direction to the sweep of its lens , distorting Impressionism . Other leading Pic dramatic movement in a manner
دقة الرصاصة و Apple Trold Edgerton ، سرعة عالية في الحركة ، تشوهات عمرية ، معدات فلاش سرعة Dr trenin لإيقاظ العديد من أجسام hiph - peed التي تتحرك في كل كوخ مثل هذا المثال اللوني المبكر. في
Bullet and Apple Trold Edgerton accuracy , high spee tudies of movement ca age distortions Dr trenin speed flash equipment to wak many hiph - peed objects moving per hout like this early color example . IN

TE 1 pr CU gil Je יור sp mi re di eg p Tig IDE SSI nt m 8 = 80² = 8 25 N U 12 Introduction of the camera or subject during exposure forms shapes and blurs which can reveal the pattem of movement better than sharp detail frozen عن طريق الفلاش. على النقيض من التصويرية ، يعد المونتاج تقنية مؤثرات خاصة تعتمد بشكل كبير على الموضوع والبيان. المونتاج هو مزيج من صورتين أخريين ، يتم إجراؤها عادةً عن طريق قص العناصر وربطها بأرضية خلفية واحدة (انظر ص 118). هذا التلاعب بين الرسامين الدادائيين على سبيل المثال ، جورج غروز وهانا هوش لأنه يتماشى جيدًا مع استخدامهم للفن المصنوع آليًا. ملائمة التفاصيل التي يعطيها التصوير الفوتوغرافي تجعل نتائج المونتاج تبدو واقعية للغاية ، بغض النظر عن مدى روعة المشهد الذي يصوره. وبالتالي ، فإن المونتاج هو خيار واضح للسجناء السياسيين ، الذين وظفوها لرسم كاريكاتير لخصومهم والسخرية منهم. كان جون هارتفيلد أحد أشهر الساخرين الذين استخدموا المونتاج للتعبير عن آرائه السياسية ، والذي عمل في ألمانيا في ثلاثينيات القرن العشرين. أنتج ملصقات وأغلفة قوية معادية للنازية للمجلة المتطرفة AIZ Heartfield كانت الهجمات البصرية على الحزب النازي موجهة إلى جمهور واسع ، مستفيدًا من المونتاج لإظهار القادة النازيين على أنهم جزارين ملطخون بالدماء ، أو لتصويرهم وهم يقبلون الرشاوى أو يبددون الجمهور. أموال . على الرغم من أن فترة العشرينيات والثلاثينيات من القرن الماضي في منطقة اليورو كانت هي الأعظم للاستخدام السياسي لمونتاج الصور ، إلا أن هذه التقنية استمرت في استخدامها بشكل كبير. أنتج المصور البريطاني أنجوس ماكبين صورًا مركبة ، ونتائج مشابهة باستخدام مجموعات الاستوديو ، لإنشاء صور لشخصيات مسرحية لـ The Sketch maga zine في أواخر الثلاثينيات. على عكس موضوعات Heartfield الكئيبة ، كان لعمل McBean نهج رومانسي أنيق. لقد وضع الوجوه المعروفة في إعدادات سريالية متعلقة بالعرض المسرحي الذي كانوا يظهرون فيه حاليًا. استمر التقليد حتى يومنا هذا وقد استخدم المونتاج على نطاق واسع لأغلفة التسجيلات من الستينيات فصاعدًا. في هذا المجال سوف تجد أكثر الأمثلة المعاصرة ابتكارًا للمونتاج التطبيقي ، البخاخة وغيرها من الأعمال الفنية. اليوم ، يتم عرض المنتجات الاستهلاكية من كل نوع بالصور - مرقمة في أماكن سحرية غير دنيوية. لا أحد ينخدع بهذه المواقف الخيالية الزائفة التي يتم قبولها كجزء من العرض - الأعمال والبيع والتعبئة والتغليف. في الواقع ، في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، جلب رسامو فن البوب ​​، مثل ريتشارد هاميلتون وآندي وارهول ، هذا الاستخدام التجاري لدائرة كاملة من التقنية الفنية باستخدام الصور الفوتوغرافية وغيرها من صور وسائل الإعلام كمواد خام لتركيباتهم الإبداعية. يستخدم المصورون اليوم معظم المؤثرات الخاصة لإنشاء صور سريالية - صور ذات موضوعات تستند إلى العقل الباطن اللاعقلاني. يمكن أن تتخذ هذه السريالية شكل إما حلم خالص - مثل لقطات خيالية ، أو صور تبدو في البداية طبيعية ، ولكنها تحتوي على بعض التجاور المستحيل. الهيكل أو الموضوع. للحصول على أمثلة نموذجية لكل من هذه الأساليب ، انظر إلى اللوحات التي رسمها سلفادور دالي ورينيه ماجريت. التفاصيل والواقعية المتطرفة التي هي سمة ثابتة للصور السريالية تجعل التصوير الفوتوغرافي وسيلة مثالية لهم. يمكنك تغيير المشاهد الطبيعية إلى إعدادات خيالية باستخدام فيلم خاطئ أو أضواء ملونة أو مرشحات أو عدسات مشوهة. أو استخدم مجموعات خاصة أو خلفيات معروضة في الاستوديو. ويمكنك إنشاء تجاور للمستحيل بواسطة Sual Portret بواسطة Angus McB الذي شيد الاستوديو se الطباعة المزدوجة والصورة - المونتاج وآخرون لإنشاء فورتا بوراس هذا 19 Adolf the Superman بواسطة John Heartfield هذا الملصق القوي بعنوان "Adolf swam gold and spouts punk صنع في 1932 هوت صورة الولايات المتحدة - مونتاج لحملة ضد ني عندما صعدوا إلى السلطة في لوس أنجلوس






东TE 1 pr CU gil Je יור sp mi re di eg p Tig IDE SSI nt m 8 = 80² = 8 25 N U 12 Introduction of the camera or subject during exposure forms shapes and blurs which can reveal the pattem of movement better than sharp detail frozen by flash . At the opposite extreme from pictorialism , montage is special effects technique that is based heavily on subject and statement . Montage is the combination of two more images , usually performed by cutting out elements and attaching them to a single back ground ( see p . 118 ) . This manipulation inter ested Dadaist painters for example , George Groz and Hannah Höch because in well with their use of machine - made art . fitted The detail that photography gives makes montage results appear extremely realistic , no matter how fantastic the scene they portray . Photo - montage is therefore an obvious choice for political satirists , who have employed it to caricature and ridicule their opponents . One of the most famous satirists who used montage to put over his political views was John Heartfield , who worked in Germany in the 1930's . He produced forceful anti - Nazi posters and covers for the radical magazine AIZ Heartfield's visual attacks on the Nazi party were directed at a wide public , making use of montage to show Nazi leaders as blood stained butchers , or to picture them accepting bribes or squandering public funds . Although the 1920s and 1930s period in Eur ope was the greatest for political use of photo montage , the technique continued to be used to great effect . British photographer Angus McBean produced photo - montages , and simi lar results using studio sets , to create images of theatrical personalities for The Sketch maga zine in the late 1930s . Unlike Heartfield's somber themes , McBean's work had a stylish , romantic approach . He placed well - known faces in surreal settings related to the stage show in which they were currently appearing . The tradition has continued to the present day montage has been widely used for record covers from the 1960s onward . In this field you will find the most innovative contemporary examples of applied montage , airbrushing and other artwork . Today consumer products of every kind are shown photo - montaged in magical , unworldly settings . Nobody is deceived by these fake , fantasy situations they are accepted as part of show - business , salesmanship and packaging . Indeed , in the 1960s and 1970s pop art painters such as Richard Hamilton and Andy Warhol brought this commercial use of an art tech nique full circle by using photographs and other mass - media images as raw material for their own creative compositions . Photographers today make most use of special effects to create surreal images - pictures with themes based on the irrational subconscious This surrealism can take the form of either pure dream - like fantasy shots , or pictures which at first seem normal , but contain some impossible juxtapositioning of structure or subject . For typical examples of each of these approaches look at paintings by Salvador Dali and Rene Magritte . The extreme detail and realism that is a constant feature of surrealist images makes photography an ideal medium for them . You can change natural scenes into fantasy settings by using the wrong film , colored lights , filters , or distorting lenses . Or use special sets or projected backgrounds in the studio . And you can create juxtapositions of the impossible by Sual portret by Angus McB constructed studio se double printing and photo - montage et to create his forta porase this 19 Adolf the Superman by John Heartfield This powerful poster captioned " Adolf swam gold and spouts punk made in 1932 Hote usad photo - montage to campaign against the Ne as they rose to power LA 东

Nude by John Knights تم إجراء هذا التأثير الرمزي من خلال الجمع بين صورة الفتاة مع لقطة لسلة عمل يستخدم الفرسان كاميرا كبيرة الحجم ، ويخططون حتى العناصر بعناية شديدة عند الصراخ ، من أجل إنتاج صوره المحطمة عالية الجودة بطباعة متعددة بواسطة بوب كارلوس كلارك عنصرين - الرجل والعين - يشكلان هذه الصورة يطبع كلارك الرجل ، ثم يصطدم في عينه ليضيف لمسة سريالية على الصورة المصممة لغلاف الألبوم عاري بواسطة Sam Haskins Haskins المتدرب في مدرسة الفنون وهو يستخدم خلفية التصميم الخاصة به لإنشاء صور واقعية. قبل التقاط الصورة ، يقوم بعمل مخططات تخطيطية للصورة النهائية التي يتخيلها. هنا ، قام بوضع شطيرة بالأبيض والأسود ولون driginal إما شطيرة ، أو تعريض مزدوج ، أو مونتاج ، أو مشاهد طباعة مزدوجة. تنتج أقوى الصور وأكثرها فعالية من الأفكار المرئية الجيدة التي يتم تنفيذها وفقًا لمعايير فنية عالية. هذا لا يعني أنك بحاجة إلى مواضيع معقدة وعمليات معقدة. غالبًا ما تكون أفضل الأفكار بسيطة للغاية ، ويمكنك تنفيذها دون أي تسهيلات خاصة. هذا الكتاب له وظيفتان رئيسيتان. أولاً ، توفر صوره مسحًا للصور غير العادية التي تتيحها المواد والتجهيزات المعاصرة. يجب أن تساعدك هذه الصور في إيجاد حلول للمشكلات البصرية 15 ، وربما تقترح طريقة قد تناسب فكرتك الخاصة. نطاق الصور بعيد عن أن يكون شاملاً - فالتباديل البصري للموضوعات والتقنيات لا حصر له. ثانيًا ، تم تصميم الكتاب لتقديم مصدر للمشروعات التقنية. نظرًا لأنه منظم في الغالب من حيث المعدات والعمليات ، يجب عليك استخدامه لتوسيع نطاق النتائج التي يمكنك الحصول عليها من أجهزتك. تغطي الأقسام الخمسة الرئيسية معالجات يد الكاميرا والمرفقات البصرية وتأثيرات الأفلام الخفيفة وتأثيرات غرفة العمل بعد الكاميرا وتأثيرات الغرفة المظلمة. يمكنك العمل من الأقسام الثلاثة الأولى حتى إذا لم يكن لديك وصول إلى غرفة مظلمة. يمكنك أيضًا تجربة العديد من تقنيات ما بعد الكاميرا مثل شرائح التلميع بالرمال أو التصوير اليدوي للتلوين أو المونتاج. ومع ذلك ، عند استخدام خدمات المختبر الخارجية ، اقتصر على مواد الشرائح الملونة. قد "يصحح" المختبر النتائج على المخزون السلبي الملون إلى طباعة ملونة عادية. ww إذا كنت مبتدئًا في هذا المجال ، فجرّب أولاً تقنيات الكاميرا البسيطة مثل التحريك ، واستخدام سرعات الغالق البطيئة ، والبصريات المرتجلة. يعد الانتشار واستخدام الانعكاسات والشرائح أيضًا تأثيرات بسيطة ومثيرة للاهتمام يمكن تجربتها ، في الغرفة المظلمة ، تعد الصور الفوتوغرافية والصور الشمسية نقاط انطلاق جيدة.
Nude by John Knights This griphic effect was made by combining the image of the girl with a shot of basket work Knights uses a large format camera , and plans till elements very carefully when shouting , in order to produce his high quality sandwiched images Multiple print by Bob Carlos Clarke Two elements - the man and the eye - make up this picture Clarke printed the man , then bumed in the eye to add a surreal touch to the image designed for an album cover Nude by Sam Haskins Haskins trained at art school and he uses his Design background to create praphic images . Before taking a photograph he makes sketch plans of the final image he visualizes . Here , he has sandwiched a black and white and a color driginal either sandwiching , double exposing , mon taging , or double printing scenes . The strongest , most effective pictures result from good visual ideas carried out to high technical standards . This does not mean that you need complicated themes and elaborate processes . Often , the best ideas are extremely simple , and you can carry them out without any special facilities . This book has two main functions . First , its pictures provide a survey of the unusual images that contemporary materials and equip ment make possible . These pictures should help you to find solutions to visual problems 15 suggesting , perhaps , a method that might suit your particular idea . The range of images is far from exhaustive - visual permutations of the subjects and techniques are endless . Second , the book is designed to offer a source of technical projects . Since it is structured mostly in terms of equipment and processes , you should use it to widen the range of results you can obtain from your equipment . The five main sections cover camera hand ling manipulations , optical attachments , light ing film effects , and post - camera workroom and darkroom effects . You can work from the first three sections even if you do not have access to a darkroom . You can also try several of the post - camera techniques such as sand wiching slides , hand - coloring photocopy mani pulations or montage . However , when you use outside laboratory services , limit yourself to color slide materials . The laboratory may " correct " results on color negative stock to a normal color print . ww If you are a beginner in this field , first experiment with simple camera techniques such as panning , the use of slow shutter speeds , and improvised optics . Diffusion , the use of reflections , and sandwiching slides are also simple , interesting effects to try , in the darkroom , photograms and solarized images are good starting points .