تويت
ينافس على جائزة الأسد الذهبي لـ «فينيسيا السينمائي»..
«أقتل الجوكي» حكاية هشة وضبابية للمخرج لويس أورتيغا
فينيسيا ـ «سينماتوغراف»
في آخر أعمال المخرج لويس أورتيغا، وهو فيلم درامي غريب بعنوان ”أقتل الجوكي، Kill the Jockey “ وأحد الأفلام المتنافسة على جائزة الأسد الذهبي في مهرجان فينيسيا السينمائي لهذا العام، نتعرف على شخصية رئيسية فريدة من نوعها، وهو فارس أسطوري يُدعى ريمو مانفريديني.
يجسد دور مانفريديني ناهويل بيريز بيسكايارت، وهو رجل ضئيل الحجم طور عددًا من الإدمان والعادات الباهظة التي سرعان ما تقوده إلى طريق تدمير الذات.
ويبدو أن صديقته ”أبريل“ (أورسولا كوربيرو) تتفوق على موهبته، ويعيش كلاهما تحت سيطرة رجل العصابات المحلي سيرينا (دانيال خيمينيز كاتشو).
تحدث نقطة التحول الأولى عندما يشارك مانفريديني في سباق مهم من شأنه أن يبرئ ذمته من ديونه مع سيرينا.
أثناء المسابقة، يفقد الرجل فجأة السيطرة على حصانه الياباني الأصيل أثناء السباق، وينتهي به الأمر بإصابة بالغة ويدخل في غيبوبة.
بعد فترة، يستيقظ من غيبوبته ويسرق معطفًا من الفرو يخص مريضًا يرقد في نفس غرفة المستشفى ويبدأ في التجول في شوارع بوينس آيرس.
حتى هذه النقطة، ينجح فيلم أورتيغا في إثارة بعض الضحك والتسلية بفضل أجواءه السريالية وبطله الغريب، ويضع الصراعات والعلاقات الرئيسية بطريقة واضحة إلى حد ما.
ومع ذلك، فإن ما يأتي بعد ذلك هو فيلم آخر - وليس فيلمًا بارعًا. على الرغم من أننا قد ندرك أن مانفريديني شخصية إشكالية بشكل خاص منذ البداية، حيث يتعامل مع عدد من المشاكل الجسدية والنفسية التي لم تُحل، إلا أننا سنشهده وهو يسلك طريقًا غير متوقع من ”إعادة الاكتشاف“ الداخلي الذي لا يدعمه تطور كافٍ في الشخصية.
يزداد سلوك مانفريديني تدريجيًا ”حدوديًا“ أكثر فأكثر، ونراه متورطًا في العديد من الحوارات والمشاهد المبالغ فيها.
ومن المفترض أن ”يموت“ الجوكي ويولد من جديد باحثًا عن هوية جديدة نأمل أن تكون هوية جديدة يشعر معها براحة أكبر.
ما هو غير واضح في بعض اللحظات هو ”سبب“ حدوث بعض الأشياء على الشاشة وكجزء من خلفية الفيلم.
وبالتالي، قد ينتاب المشاهد إحساس بأن الأمور يتم تنفيذها بدلاً من حدوثها بشكل طبيعي. بعبارة أخرى، عندما يبدو كل شيء وكأنه حبكة درامية أو انقلاب في الحبكة، فإن ذلك ليس علامة جيدة وعادة ما يكون نتيجة لكتابة ضعيفة ومربكة.
وعلى الرغم من النية الجديرة بالثناء في التطرق إلى قضايا الهوية من منظور روائي، إلا أن أورتيغا يصوغ حكاية هشة وضبابية حيث لا تساعده الغرابة والسريالية على التعمق في شخصياته أو استكشاف عالمها الداخلي. بل على العكس، يبقي كل شيء على السطح، مما يجعلنا نتساءل عن وجودهم ذاته. أخيرًا، يستمر الافتقار العام إلى الوضوح حتى نهاية القوس السردي الذي يتم تنظيمه بشكل غامض للغاية بحيث لا يكون مرضيًا.
من ناحية أكثر إيجابية، فإن التصوير السينمائي الذي قام به تيمو سالمينينن قادر على تغليف معظم البيئات التي تدور فيها هذه الحكاية (حانة سيرينا، السجن، الديكورات الداخلية لمضمار السباق وما إلى ذلك) بإضاءة تجعلها تبدو كلها قذرة وكئيبة، تمامًا كما يفترض أن تكون.
إلى جانب ذلك، فإن النتيجة المكونة من مقطوعات موسيقية أصلية وقديمة محلية، من سوني روز واجنر، مفعمة بالحيوية وتتناسب بشكل جيد مع مزاج الفيلم الغريب.
http://cinematographwebsite.com/
«أقتل الجوكي» حكاية هشة وضبابية للمخرج لويس أورتيغا
فينيسيا ـ «سينماتوغراف»
في آخر أعمال المخرج لويس أورتيغا، وهو فيلم درامي غريب بعنوان ”أقتل الجوكي، Kill the Jockey “ وأحد الأفلام المتنافسة على جائزة الأسد الذهبي في مهرجان فينيسيا السينمائي لهذا العام، نتعرف على شخصية رئيسية فريدة من نوعها، وهو فارس أسطوري يُدعى ريمو مانفريديني.
يجسد دور مانفريديني ناهويل بيريز بيسكايارت، وهو رجل ضئيل الحجم طور عددًا من الإدمان والعادات الباهظة التي سرعان ما تقوده إلى طريق تدمير الذات.
ويبدو أن صديقته ”أبريل“ (أورسولا كوربيرو) تتفوق على موهبته، ويعيش كلاهما تحت سيطرة رجل العصابات المحلي سيرينا (دانيال خيمينيز كاتشو).
تحدث نقطة التحول الأولى عندما يشارك مانفريديني في سباق مهم من شأنه أن يبرئ ذمته من ديونه مع سيرينا.
أثناء المسابقة، يفقد الرجل فجأة السيطرة على حصانه الياباني الأصيل أثناء السباق، وينتهي به الأمر بإصابة بالغة ويدخل في غيبوبة.
بعد فترة، يستيقظ من غيبوبته ويسرق معطفًا من الفرو يخص مريضًا يرقد في نفس غرفة المستشفى ويبدأ في التجول في شوارع بوينس آيرس.
حتى هذه النقطة، ينجح فيلم أورتيغا في إثارة بعض الضحك والتسلية بفضل أجواءه السريالية وبطله الغريب، ويضع الصراعات والعلاقات الرئيسية بطريقة واضحة إلى حد ما.
ومع ذلك، فإن ما يأتي بعد ذلك هو فيلم آخر - وليس فيلمًا بارعًا. على الرغم من أننا قد ندرك أن مانفريديني شخصية إشكالية بشكل خاص منذ البداية، حيث يتعامل مع عدد من المشاكل الجسدية والنفسية التي لم تُحل، إلا أننا سنشهده وهو يسلك طريقًا غير متوقع من ”إعادة الاكتشاف“ الداخلي الذي لا يدعمه تطور كافٍ في الشخصية.
يزداد سلوك مانفريديني تدريجيًا ”حدوديًا“ أكثر فأكثر، ونراه متورطًا في العديد من الحوارات والمشاهد المبالغ فيها.
ومن المفترض أن ”يموت“ الجوكي ويولد من جديد باحثًا عن هوية جديدة نأمل أن تكون هوية جديدة يشعر معها براحة أكبر.
ما هو غير واضح في بعض اللحظات هو ”سبب“ حدوث بعض الأشياء على الشاشة وكجزء من خلفية الفيلم.
وبالتالي، قد ينتاب المشاهد إحساس بأن الأمور يتم تنفيذها بدلاً من حدوثها بشكل طبيعي. بعبارة أخرى، عندما يبدو كل شيء وكأنه حبكة درامية أو انقلاب في الحبكة، فإن ذلك ليس علامة جيدة وعادة ما يكون نتيجة لكتابة ضعيفة ومربكة.
وعلى الرغم من النية الجديرة بالثناء في التطرق إلى قضايا الهوية من منظور روائي، إلا أن أورتيغا يصوغ حكاية هشة وضبابية حيث لا تساعده الغرابة والسريالية على التعمق في شخصياته أو استكشاف عالمها الداخلي. بل على العكس، يبقي كل شيء على السطح، مما يجعلنا نتساءل عن وجودهم ذاته. أخيرًا، يستمر الافتقار العام إلى الوضوح حتى نهاية القوس السردي الذي يتم تنظيمه بشكل غامض للغاية بحيث لا يكون مرضيًا.
من ناحية أكثر إيجابية، فإن التصوير السينمائي الذي قام به تيمو سالمينينن قادر على تغليف معظم البيئات التي تدور فيها هذه الحكاية (حانة سيرينا، السجن، الديكورات الداخلية لمضمار السباق وما إلى ذلك) بإضاءة تجعلها تبدو كلها قذرة وكئيبة، تمامًا كما يفترض أن تكون.
إلى جانب ذلك، فإن النتيجة المكونة من مقطوعات موسيقية أصلية وقديمة محلية، من سوني روز واجنر، مفعمة بالحيوية وتتناسب بشكل جيد مع مزاج الفيلم الغريب.
http://cinematographwebsite.com/
- #فيلم، #فيديو، #أفلام، #فيديوهات، #ممثل، #ممثلين، #ممثلة، #ممثلات، #سينما، #سيما، #هوليوود، #فيلم_اليوم، #رعب، #رومانس، #كوميدي، #أكشن، #خيال_علمي، #وثائقي، #تاريخي، #مهرجانات_سينمائية، #سينما_العالم، #سينما_مختلفة، #تقارير_فنية، #مراجعات_أفلام، #بلاتوهات، #نجوم، #أخبار، #ذاكرة_العالم_أمام_عينيك