بداية مشاركة المرأة في التصوير الفوتوغرافي Women photographers

تقليص
X
 
  • تصفية - فلترة
  • الوقت
  • عرض
إلغاء تحديد الكل
مشاركات جديدة

  • بداية مشاركة المرأة في التصوير الفوتوغرافي Women photographers

    اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	Screenshot_٢٠٢٤٠٤٠٣-٠٣٢٧٠٤_Chrome.jpg 
مشاهدات:	11 
الحجم:	285.5 كيلوبايت 
الهوية:	200095
    Women photographers

    * المصورات النساء
    The participation of women in photography goes back to the very origins of the process. Several of the earliest women photographers, most of whom were from Britain or France, were married to male pioneers or had close relationships with their families. It was above all in northern Europe that women first entered the business of photography, opening studios in Denmark, France, Germany, and Sweden from the 1840s, while it was in Britain that women from well-to-do families developed photography as an art in the late 1850s. Not until the 1890s, did the first studios run by women open in New York City.
    An early woman amateur photographer. Kodak advertisement from 1918.

    تعود مشاركة المرأة في التصوير الفوتوغرافي إلى أصول هذه العملية. العديد من المصورات الأوائل، ومعظمهن من بريطانيا أو فرنسا، كن متزوجات من رواد ذكور أو كان لهن علاقات وثيقة مع عائلاتهن. وقبل كل شيء، دخلت النساء في شمال أوروبا مجال التصوير الفوتوغرافي لأول مرة، فافتتحن استوديوهات في الدنمارك وفرنسا وألمانيا والسويد منذ أربعينيات القرن التاسع عشر، بينما في بريطانيا طورت النساء من الأسر الميسورة التصوير الفوتوغرافي كفن. في أواخر خمسينيات القرن التاسع عشر. لم يتم افتتاح أول استوديوهات تديرها النساء في مدينة نيويورك إلا في تسعينيات القرن التاسع عشر.

    مصورة هاوية مبكرة. إعلان كوداك من عام 1918.
    *****
    Following Britain's Linked Ring, which promoted artistic photography from the 1880s, Alfred Stieglitz encouraged several women to join the Photo-Secession movement which he founded in 1902 in support of so-called pictorialism. In Vienna, Dora Kallmus pioneered the use of photographic studios as fashionable meeting places for the Austro-Hungarian aristocracy.

    In the United States, women first photographed as amateurs, several producing fine work which they were able to exhibit at key exhibitions. They not only produced portraits of celebrities and Native Americans but also took landscapes, especially from the beginning of the 20th century. The involvement of women in photojournalism also had its beginnings in the early 1900s but slowly picked up during World War I.

    في أعقاب حركة Linked Ring البريطانية، التي روجت للتصوير الفوتوغرافي الفني منذ ثمانينيات القرن التاسع عشر، شجع ألفريد ستيغليتز العديد من النساء على الانضمام إلى حركة Photo-Secession التي أسسها في عام 1902 لدعم ما يسمى بالتصويرية. في فيينا، كانت دورا كالموس رائدة في استخدام استوديوهات التصوير الفوتوغرافي كأماكن اجتماعات عصرية للطبقة الأرستقراطية النمساوية المجرية.

    في الولايات المتحدة، تم تصوير النساء لأول مرة كهواة، وقام عدد منهن بإنتاج أعمال رائعة تمكنن من عرضها في المعارض الرئيسية. لم يكتفوا بإنتاج صور للمشاهير والأمريكيين الأصليين فحسب، بل التقطوا أيضًا مناظر طبيعية، خاصة من بداية القرن العشرين. بدأت مشاركة المرأة في التصوير الصحفي أيضًا في أوائل القرن العشرين، ولكنها تزايدت ببطء خلال الحرب العالمية الأولى.

  • #2
    Early participants

    While the work of the English and French gentlemen involved in developing and pioneering the process of photography is well documented, the part played by women in the early days tends to be given less attention.[1]
    المشاركون الأوائل

    في حين أن عمل السادة الإنجليز والفرنسيين المشاركين في تطوير وريادة عملية التصوير الفوتوغرافي موثق جيدًا، إلا أن الدور الذي لعبته النساء في الأيام الأولى يميل إلى التنويه.

    تعليق


    • #3
      The beginnings


      Women were however involved in photography from the start. Constance Fox Talbot, the wife of Henry Fox Talbot, one of the key players in the development of photography in the 1830s and 1840s, had herself experimented with the process as early as 1839.[2] Richard Ovenden attributes to her a hazy image of a short verse by the Irish poet Thomas Moore, which would make her the earliest known female photographer.[3]

      Anna Atkins, a botanist, was also introduced to photography by Fox Talbot, who explained his "photogenic drawing" technique to her as well as his camera-based calotype process. After learning about the cyanotype process from its inventor, John Herschel, she was able to produce cyanotype photograms of dried algae. She published them in 1843 in her Photographs of British Algae: Cyanotype Impressions, said to be the first book with photographic illustrations.[4]

      Another botanist and keen amateur photographer, John Dillwyn Llewelyn, was possibly introduced to photography by his wife Emma Thomasina Talbot, a cousin of Fox Talbot.[5] His wife had shown an early interest in photography and did all his printing.[6]البدايات:
      ومع ذلك، شاركت النساء في التصوير الفوتوغرافي منذ البداية. كونستانس فوكس تالبوت، زوجة هنري فوكس تالبوت، أحد اللاعبين الرئيسيين في تطوير التصوير الفوتوغرافي في ثلاثينيات وأربعينيات القرن التاسع عشر، قامت بنفسها بتجربة هذه العملية في وقت مبكر من عام 1839.[2] ينسب إليها ريتشارد أوفندن صورة ضبابية لبيت شعر قصير للشاعر الأيرلندي توماس مور، مما يجعلها أول مصورة فوتوغرافية معروفة.[3]

      تعرفت عالمة النبات آنا أتكينز أيضًا على التصوير الفوتوغرافي بواسطة فوكس تالبوت، الذي شرح لها تقنية "الرسم الضوئي" بالإضافة إلى عملية الكالوتايب المعتمدة على الكاميرا. وبعد التعرف على عملية النمط الأزرق من مخترعها، جون هيرشل، تمكنت من إنتاج صور فوتوغرافية للنمط الأزرق للطحالب المجففة. وقد نشرتها في عام 1843 في كتابها "صور الطحالب البريطانية: انطباعات النمط السيانوتي"، ويُقال إنه أول كتاب يحتوي على رسوم توضيحية فوتوغرافية.[4]

      من المحتمل أن عالم نبات آخر ومصور فوتوغرافي هاوٍ متحمس، جون ديلوين لويلين، قد تعرّف على التصوير الفوتوغرافي من خلال زوجته إيما توماسينا تالبوت، ابنة عم فوكس تالبوت.[5] أبدت زوجته اهتمامًا مبكرًا بالتصوير الفوتوغرافي وقامت بجميع أعمال الطباعة.


      آنا أتكينز: "Dictyota dichotoma، في الحالة الفتية، وفي الفاكهة" (النمط الأزرق، 1843)



      آنا أتكينز: "Cystoseira granulata" (النمط الأزرق، 1843)

      تعليق


      • #4
        The first professionals

        In Switzerland, Franziska Möllinger (1817–1880) began to take daguerreotypes of Swiss scenic views around 1842, publishing lithographic copies of them in 1844. She was also professionally engaged in taking portraits from 1843.[7] Some 20 years later, Alwina Gossauer (1841–1926) became one of the first women professional photographers.[8][9]

        In France, Geneviève Élisabeth Disdéri was an early professional in the photography business. Together with her husband, André-Adolphe-Eugène Disdéri who is remembered for patenting the carte de visite process, she established a daguerrotype studio in Brest in the late 1840s. After Disdéri left her for Paris in 1847, she continued to run the business alone.[10] Bertha Wehnert-Beckmann was probably Germany's first professional female photographer. In 1843, she opened a studio in Leipzig together with her husband and ran the business herself after his death in 1847.[11] Emilie Bieber opened a daguerrotype studio in Hamburg in 1852. After a slow start, business picked up and she ran the studio until 1885 when she transferred it to her nephew.[12] In the United States, Sarah Louise Judd (1802–1886) is reported to have made daguerrotypes in Minnesota as early as 1848.[13]
        المحترفون الأوائل

        في سويسرا، بدأت فرانزيسكا مولينغر (1817-1880) في التقاط صور داغرية للمناظر الطبيعية الخلابة في سويسرا حوالي عام 1842، ونشرت نسخًا حجرية منها في عام 1844. وكانت أيضًا منخرطة بشكل احترافي في التقاط الصور الشخصية من عام 1843.[7] وبعد حوالي 20 عامًا، أصبحت ألوينا جوساوير (1841–1926) واحدة من أوائل المصورات المحترفات.[8][9]

        في فرنسا، كانت جينيفيف إليزابيث ديسديري من أوائل المحترفين في مجال التصوير الفوتوغرافي. أنشأت مع زوجها أندريه أدولف يوجين ديسديري، الذي اشتهر بتسجيله براءة اختراع لعملية كارت دي فيزيت، استوديو داجيروتايب في بريست في أواخر أربعينيات القرن التاسع عشر. بعد أن تركها ديسديري إلى باريس عام 1847، واصلت إدارة العمل بمفردها. ربما كانت بيرثا فينيرت بيكمان أول مصورة محترفة في ألمانيا. في عام 1843، افتتحت استوديو في لايبزيغ مع زوجها وأدارت العمل بنفسها بعد وفاته في عام 1847. افتتحت إميلي بيبر استوديوًا على طراز داجيروتايب في هامبورغ في عام 1852. وبعد بداية بطيئة، انتعش العمل وأدارت الاستوديو حتى عام 1885 عندما نقلته إلى ابن أخيها.[12] في الولايات المتحدة، يُقال إن سارة لويز جود (1802–1886) صنعت نماذج داجيروتايب في مينيسوتا في وقت مبكر من عام 1848.[13]


        In Sweden too, women entered the photography business at an early stage. Brita Sofia Hesselius performed Daguerreotype photography in Karlstad as early as 1845,[14] and Marie Kinnberg was one of the first to use the new photographic technique in Gothenburg in 1851–52.[15] Hilda Sjölin became a professional photographer in Malmö in 1860, opening a studio there the following year,[16] while Sofia Ahlbom also included photography among the arts she practiced in the 1860s.[17] In 1864, Bertha Valerius in Stockholm became official photographer of the Royal Swedish court (later followed as such by her student Selma Jacobsson). During the 1860s, they were at least 15 confirmed female photographers in Sweden, three of whom, Rosalie Sjöman, Caroline von Knorring and Bertha Valerius belonging to the elite of their profession. In 1888, the first woman, Anna Hwass, became a member of the board of the Fotografiska föreningen ('Photographic Society').[15]

        Thora Hallager, one of Denmark's earliest women photographers, probably practiced in Copenhagen from the beginning of the 1850s. She is however remembered above all for the fine portrait of Hans Christian Andersen she took in 1869.[18] In Norway, Marie Magdalene Bull opened her studio in the 1850s as well.

        In Finland, Caroline Becker of Vyborg and Hedvig Keppler of Turku both opened their studios in 1859, followed by four others until Julia Widgrén became Finland's first famous female photographer in the late 1860s.[19] The Netherlands had its first professional female photographer the same decade, were Maria Hille worked with her spouse in his studio from 1853, and managed it in her own name when she was widowed in 1863.وفي السويد أيضًا، دخلت النساء مجال التصوير الفوتوغرافي في مرحلة مبكرة. قامت بريتا صوفيا هيسيليوس بالتصوير الفوتوغرافي على طراز داجيروتايب في كارلستاد في وقت مبكر من عام 1845،[14] وكانت ماري كينبيرج واحدة من أوائل من استخدموا تقنية التصوير الفوتوغرافي الجديدة في جوتنبرج في 1851-1852.[15] أصبحت هيلدا سجولين مصورة محترفة في مالمو في عام 1860، وافتتحت استوديو هناك في العام التالي،[16] بينما أدرجت صوفيا أهلبوم التصوير الفوتوغرافي أيضًا ضمن الفنون التي مارستها في ستينيات القرن التاسع عشر.[17] في عام 1864، أصبحت بيرثا فاليريوس في ستوكهولم المصورة الرسمية للبلاط الملكي السويدي (تبعتها لاحقًا تلميذتها سلمى جاكوبسون). خلال ستينيات القرن التاسع عشر، كان عددهن على الأقل 15 مصورة في السويد، ثلاث منهن، روزالي شومان، وكارولين فون كنورينغ، وبيرثا فاليريوس، ينتمين إلى نخبة مهنتهن. في عام 1888، أصبحت المرأة الأولى، آنا هواس، عضوًا في مجلس إدارة Fotografiska föreningen ('جمعية التصوير الفوتوغرافي').[15]

        من المحتمل أن ثورا هالاجر، إحدى أوائل المصورات الفوتوغرافيات في الدنمارك، مارست المهنة في كوبنهاجن منذ بداية خمسينيات القرن التاسع عشر. ومع ذلك، فهي تُذكر قبل كل شيء بالصورة الجميلة لهانس كريستيان أندرسن التي التقطتها في عام 1869.[18] وفي النرويج، افتتحت ماري ماجدالين بول الاستوديو الخاص بها في خمسينيات القرن التاسع عشر أيضًا.

        في فنلندا، افتتحت كارولين بيكر من فيبورغ وهيدفيج كيبلر من توركو استوديوهاتهما في عام 1859، وتبعهما أربعة آخرين حتى أصبحت جوليا ويدغرين أول مصورة فوتوغرافية مشهورة في فنلندا في أواخر ستينيات القرن التاسع عشر.[19] كان لدى هولندا أول مصورة محترفة في نفس العقد، حيث عملت ماريا هيلي مع زوجها في الاستوديو الخاص به منذ عام 1853، وأدارته باسمها عندما أصبحت أرملة في عام 1863.

        *******
        قلعة ثون، داجيروتي، للفنانة فرانزيسكا مولينجر (حوالي 1844)

        جينيفيف إليزابيث ديسديري: Cimetière de Plougastel (1856)

        بيرثا فينيرت-بيكمان: استوديو فينيرت-بيكمان (حوالي ١٨٥٠)

        هيلدا سجولين: صورة لإيدا هولتغرين (1863)

        ثورا هالاجر: نيلز فريدريك لارسن (1863)

        ثورا هالاجر: هانز كريستيان أندرسن (1869)

        تعليق


        • #5
          Pioneering artists

          Two British women are remembered for their early contributions to artistic photography. In the late 1850s, Lady Clementina Hawarden began to take photographs. The earliest images were landscapes taken on the Hawarden estate in Dundrum, Ireland. After the family moved to London, in 1862 she converted the first floor of her South Kensington home into a studio, filling it with props which can be seen in her photographs. She specialised in portraits, especially of her two eldest daughters clad in the costumes of the day. Her work earned her silver medals at the exhibitions of the Photographic Society in 1863 and 1864.[20] Even more widely recognized for pioneering artistic work is Julia Margaret Cameron. Although her interest in photography did not begin until 1863 when she was 48 years old, she consciously set out to ensure photography became an acceptable art form, taking hundreds of portraits of children and celebrities. While her commitment to soft focus was frequently criticized as technically deficient during her lifetime, it later formed the basis for the Pictorialism movement at the beginning of the 20th century and is now widely appreciated.[21][22] Caroline Emily Nevill and her two sisters exhibited at the London Photographic Society in 1854 and went on to contribute architectural views of Kent with waxed-paper negatives.[23] In Italy, Virginia Oldoini, a mistress of Napoleon III, became interested in photography in 1856, recording the signature moments of her life in hundreds of self-portraits, often wearing theatrical costumes.[24]
          الفنانات الرائدات:
          يتم تذكر امرأتين بريطانيتين لمساهماتهما المبكرة في التصوير الفني. في أواخر خمسينيات القرن التاسع عشر، بدأت السيدة كليمنتينا هواردين في التقاط الصور. كانت الصور الأولى عبارة عن مناظر طبيعية تم التقاطها في مقاطعة هاواردن في دوندروم بأيرلندا. وبعد انتقال العائلة إلى لندن، في عام 1862، حولت الطابق الأول من منزلها في جنوب كنسينغتون إلى استوديو، وملأته بالدعائم التي يمكن رؤيتها في صورها الفوتوغرافية. تخصصت في الصور الشخصية، خاصة لابنتيها الكبيرتين اللتين ترتديان أزياء ذلك اليوم. أكسبها عملها الميداليات الفضية في معارض جمعية التصوير الفوتوغرافي في عامي 1863 و1864.[20] ومن المعروف على نطاق واسع عن الأعمال الفنية الرائدة جوليا مارغريت كاميرون. على الرغم من أن اهتمامها بالتصوير الفوتوغرافي لم يبدأ حتى عام 1863 عندما كان عمرها 48 عامًا، إلا أنها شرعت بوعي في ضمان أن يصبح التصوير الفوتوغرافي شكلاً فنيًا مقبولاً، حيث التقطت مئات الصور للأطفال والمشاهير. على الرغم من انتقاد التزامها بالتركيز الناعم بشكل متكرر باعتباره ناقصًا من الناحية الفنية خلال حياتها، فقد شكل لاحقًا الأساس لحركة التصويرية في بداية القرن العشرين ويحظى الآن بتقدير على نطاق واسع.[21] [22] عرضت كارولين إميلي نيفيل وشقيقتاها أعمالها في جمعية لندن للتصوير الفوتوغرافي في عام 1854 واستمرت في المساهمة بالمناظر المعمارية لكينت باستخدام الصور السلبية من الورق المشمع.[23] في إيطاليا، أصبحت فيرجينيا أولدويني، عشيقة نابليون الثالث، مهتمة بالتصوير الفوتوغرافي في عام 1856، حيث سجلت لحظات حياتها المميزة في مئات الصور الشخصية، وغالبًا ما كانت ترتدي أزياء مسرحية.[24]

          • Clementina Hawarden: Her costumed daughters Clementina Maude and Isabella (1861)

          • Clementina Hawarden: Clementina Maude in a dramatic posture (c. 1862)

          • Julia Margaret Cameron: "Sadness" (1864)

          • Julia Margaret Cameron: Portrait of Charles Darwin (1868)

          • Julia Margaret Cameron: "Blackberry Gathering" (c. 1869)
          • كليمنتينا هاواردن: ابنتاها كليمنتينا مود وإيزابيلا (1861)
          كليمنتينا هاواردن: كليمنتينا مود في وضع درامي (حوالي ١٨٦٢)
          جوليا مارغريت كاميرون: "الحزن" (1864)ج
          جوليا مارغريت كاميرون: صورة لتشارلز داروين (1868)
          جوليا مارغريت كاميرون: "تجمع بلاك بيري" (حوالي 1869).

          تعليق


          • #6
            :Studio work in the 19th century

            The earliest documented photography studios operated by women in the English speaking world, were opened in the 1860s. Prior to that, there had been studies opened by women in France, Germany, Denmark and Sweden.

            In the 1860s and 1870s, women ran independent studios in two locations in Malta. Sarah Ann Harrison operated in her name between 1864 and 1871 from 74, Strada della Marina, Isola (Senglea), Malta.[25] Adelaide Conroy was operating alongside her husband, James Conroy (mentor to the photographer Richard Ellis), from 1872 until around 1880 from premises at 56 and 134 Strada Stretta, Valletta, Malta.[26]
            *****&&&&****
            أعمال الاستوديو في القرن التاسع عشر:
            تم افتتاح أقدم استوديوهات التصوير الفوتوغرافي الموثقة التي تديرها النساء في العالم الناطق باللغة الإنجليزية في ستينيات القرن التاسع عشر. وقبل ذلك، كانت هناك دراسات مفتوحة للنساء في فرنسا وألمانيا والدنمارك والسويد.

            في ستينيات وسبعينيات القرن التاسع عشر، أدارت النساء استوديوهات مستقلة في موقعين في مالطا. عملت سارة آن هاريسون باسمها بين عامي 1864 و1871 من 74، سترادا ديلا مارينا، إيزولا (سينجليا)، مالطا.[25] كانت أديلايد كونروي تعمل جنبًا إلى جنب مع زوجها، جيمس كونروي (مرشد المصور ريتشارد إليس)، من عام 1872 حتى عام 1880 تقريبًا من المبنى الواقع في 56 و134 سترادا ستريتا، فاليتا، مالطا.[26]
            Around 1866, Shima Ryū together with her husband Shima Kakoku opened a studio in Tokyo, Japan.[27] In New Zealand, Elizabeth Pulman assisted her husband George with work in his Auckland studio from 1867. After his death in 1871, she continued to run the business until shortly before she died in 1900.[28]

            In Beirut, Lebanon, Marie-Lydie Bonfils and her husband Félix Bonfils established the first photography studio in the area, Maison Bonfils, in 1867.[29] It is unknown how many of the photographs were taken by Lydie but it is thought that she took many of the portraits of women, as women photographers were preferred for modesty.[30] Lydie ran the studio after Félix's death in 1885 until her evacuation to Cairo in 1914 on the Ottoman Empire entering the First World War.[31]
            *****&&&&*****
            حوالي عام 1866، افتتحت شيما ريو مع زوجها شيما كاكوكو استوديوًا في طوكيو، اليابان.[27] في نيوزيلندا، ساعدت إليزابيث بولمان زوجها جورج في العمل في الاستوديو الخاص به في أوكلاند منذ عام 1867. وبعد وفاته في عام 1871، واصلت إدارة العمل حتى وقت قصير قبل وفاتها في عام 1900.[28]

            في بيروت، لبنان، أنشأت ماري ليدي بونفيس وزوجها فيليكس بونفيس أول استوديو للتصوير الفوتوغرافي في المنطقة، ميزون بونفيس، في عام 1867.[29] من غير المعروف عدد الصور التي التقطتها ليدي، ولكن يُعتقد أنها التقطت العديد من صور النساء، حيث تم تفضيل المصورات النساء بسبب الاحتشام.[30] أدارت ليدي الاستوديو بعد وفاة فيليكس عام 1885 حتى إجلاءها إلى القاهرة عام 1914 عند دخول الإمبراطورية العثمانية الحرب العالمية الأولى.
            A number of Danish women were quick to open their own studios. Frederikke Federspiel (1839–1913), who had learnt photography with her family in Hamburg, opened a studio in Aalborg in the mid-1870s.[32] Mary Steen opened her Copenhagen studio in 1884 when she was only 28, soon becoming Denmark's first female court photographer with portraits of Princess Alexandra in 1888.[33] Benedicte Wrensted (1859–1949) opened a studio in Horsens in the 1880s before emigrating to the United States where she photographed Native Americans in Idaho.[34]

            After studying photography at the London Polytechnic, Alice Hughes (1857–1939) opened a studio in Gower Street, London, in 1891, quickly becoming a leading photographer of royalty, fashionable women and children. At the height of her career, she employed 60 women and took up to 15 sittings a day.[35]
            ****&&&&****
            سارع عدد من النساء الدنماركيات إلى افتتاح استوديوهات خاصة بهن. افتتحت فريدريك فيدرسبيل (1839-1913)، التي تعلمت التصوير الفوتوغرافي مع عائلتها في هامبورغ، استوديوًا في ألبورج في منتصف سبعينيات القرن التاسع عشر.[32] افتتحت ماري ستين الاستوديو الخاص بها في كوبنهاغن في عام 1884 عندما كان عمرها 28 عامًا فقط، وسرعان ما أصبحت أول مصورة للمحكمة في الدنمارك تحمل صورًا للأميرة ألكسندرا في عام 1888.[33] افتتحت بنديكت رينستد (1859–1949) استوديوًا في هورسنز في ثمانينيات القرن التاسع عشر قبل هجرتها إلى الولايات المتحدة حيث قامت بتصوير الأمريكيين الأصليين في أيداهو.[34]

            بعد دراسة التصوير الفوتوغرافي في كلية الفنون التطبيقية بلندن، افتتحت أليس هيوز (1857-1939) استوديوًا في شارع جاور بلندن في عام 1891، وسرعان ما أصبحت مصورة رائدة للملوك والنساء والأطفال العصريين. في ذروة حياتها المهنية، وظفت 60 امرأة وعقدت ما يصل إلى 15 جلسة يوميًا.
            One of the first female photographers to open a studio in New York City was Alice Boughton who had studied both art and photography at the Pratt School of Art and Design. In 1890, she opened a studio on East 23rd Street becoming one of the city's most distinguished portrait photographers.[36] Zaida Ben-Yusuf, of German and Algerian descent, emigrated from Britain to the United States in 1895. She established a portrait studio on New York' s Fifth Avenue in 1897 where she photographed celebrities.
            ****&&&****
            كانت أليس بوغتون من أوائل المصورات اللاتي افتتحن استوديوًا في مدينة نيويورك، والتي درست الفن والتصوير الفوتوغرافي في مدرسة برات للفنون والتصميم. وفي عام 1890، افتتحت استوديوًا في شارع 23 الشرقي، لتصبح واحدة من أكثر مصوري الصور الشخصية تميزًا في المدينة.[36] زيادة بن يوسف، من أصل ألماني وجزائري، هاجرت من بريطانيا إلى الولايات المتحدة في عام 1895. وأنشأت استوديو للصور في الجادة الخامسة في نيويورك في عام 1897 حيث صورت المشاهير.ماري ستين: الملكة فيكتوريا مع الأميرة بياتريس في قلعة وندسور (1895)
            فريدريكي فيدرسبيل مع أحد العملاء في الاستوديو الخاص بها في ألبورغ (1910)
            أليس هيوز: بولين والدورف أستور (1904)
            إليزابيث بولمان: ريوي مانغا مانيابوتو (1879)
            زيادة بن يوسف: السيدة فيسك، "الحب يجد الطريق" (1896)

            تعليق


            • #7
              History of Female Photographers in :America

              There are several documented instances of women operating studios alone or with their husbands during and prior to the 1860s. One example is Mrs. Elizabeth Beachbard[38] (born c.1822–1828, died 1861) who closed her studio in New Orleans at the onset of the American Civil War to photograph confederates at Camp Moore, Louisiana. She died there of disease in November, 1861 and is buried there.[39] After the huge advancement in culture after the roaring twenties, the number of women photographers increased drastically, estimated to be about 5,000. Despite there still being an apparent line of gender limitations, photography allowed females to bring forth their creativity. Along came many different opportunities including different publications such as "American Amateur Photographer" that allowed for women photographers to further showcase their skills. The emergence of women in photography can be attributed to the progressive era, where the roles of women in our everyday society were changed tremendously and reversed. During this time period, a vast number of women photographers were reportedly part of photography organizations

              *****&&&&&******
              تاريخ المصورات في أمريكا:

              هناك العديد من الحالات الموثقة لنساء يديرن استوديوهات بمفردهن أو مع أزواجهن خلال ستينيات القرن التاسع عشر وقبلها. أحد الأمثلة على ذلك هو السيدة إليزابيث بيتشبارد[38] (من مواليد 1822-1828، وتوفيت عام 1861) التي أغلقت الاستوديو الخاص بها في نيو أورليانز في بداية الحرب الأهلية الأمريكية لتصوير الكونفدراليات في كامب مور، لويزيانا. توفيت هناك بسبب المرض في نوفمبر 1861 ودُفنت هناك.[39] وبعد التقدم الهائل في الثقافة بعد العشرينيات الصاخبة، زاد عدد المصورات بشكل كبير، ويقدر بحوالي 5000. على الرغم من أنه لا يزال هناك خط واضح للقيود بين الجنسين، إلا أن التصوير الفوتوغرافي سمح للإناث بإبراز قدراتهن الإبداعية. وجاءت العديد من الفرص المختلفة بما في ذلك المنشورات المختلفة مثل "المصور الأمريكي للهواة" الذي سمح للمصورات بعرض مهاراتهن بشكل أكبر. يمكن أن يعزى ظهور المرأة في التصوير الفوتوغرافي إلى العصر التقدمي، حيث تغيرت أدوار المرأة في مجتمعنا اليومي بشكل كبير وعكست. خلال هذه الفترة الزمنية، ورد أن عددًا كبيرًا من المصورات كن جزءًا من منظمات التصوير الفوتوغرافي

              تعليق


              • #8
                The pictorialistsedit

                See also: Pictorialism
                The use of photography as an art form had existed almost from the very beginning but it was towards the end of the 19th and the beginning of the 20th century that under the influence of the American Alfred Stieglitz its artistic potential, termed pictorialism, became widely recognized.[40] Among Stieglitz' closest associates were Gertrude Käsebier (1852–1934) and Eva Watson-Schütze (1867–1935) who had turned to photography after studying fine art and were committed to developing artistic photography. Their association with Stieglitz led in 1902 to their becoming co-founders of the Photo-Secession movement. They went on to take romantic, yet well composed portraits which were presented at influential exhibitions.[41][42] In addition, Käsebier is remembered for her portraits of Native Americans, soon becoming one of the most widely recognized professional photographers in the United States.[43] Other prominent pictorialists included Käsebier's assistant Alice Boughton and Anne Brigman (1869–1950) with her images of nude women.[44] Mary Devens (1857–1920) who experimented with printing techniques was like Käsebier elected a member of the British Linked Ring which has preceded Photo-Secession in promoting photography as an art form.[45] The German-born Canadian Minna Keene (1861–1943) was also an early female member of the Linked Ring.[46]
                ****&&&&*****
                المصورون تحرير
                انظر أيضًا: التصويرية

                كان استخدام التصوير الفوتوغرافي كشكل فني موجودًا منذ البداية تقريبًا، ولكن في نهاية القرن التاسع عشر وبداية القرن العشرين، وتحت تأثير الأمريكي ألفريد ستيجليتز، أصبحت إمكاناته الفنية، التي يطلق عليها التصويرية، معروفة على نطاق واسع .[40] من بين أقرب شركاء ستيغليتز كانت جيرترود كاسيبير (1852-1934) وإيفا واتسون شوتز (1867-1935) اللتين تحولتا إلى التصوير الفوتوغرافي بعد دراسة الفنون الجميلة وكانتا ملتزمتين بتطوير التصوير الفوتوغرافي الفني. أدى ارتباطهم بـ Stieglitz في عام 1902 إلى أن يصبحوا مؤسسين مشاركين لحركة الانفصال الصوري. واستمروا في التقاط صور رومانسية جيدة التكوين تم تقديمها في المعارض المؤثرة. بالإضافة إلى ذلك، تُذكر كاسيبير بصورها للأمريكيين الأصليين، وسرعان ما أصبحت واحدة من المصورين المحترفين الأكثر شهرة على نطاق واسع في الولايات المتحدة. ومن بين المصورين البارزين الآخرين أليس بوغتون، مساعدة كاسيبير، وآن بريجمان (1869–1950) بصورها لنساء عاريات.[44] كانت ماري ديفينز (1857–1920) التي جربت تقنيات الطباعة مثل كاسيبير، قد انتخبت عضوًا في الحلقة البريطانية المرتبطة التي سبقت انفصال الصور في الترويج للتصوير الفوتوغرافي كشكل من أشكال الفن.[45] وكانت الكندية الألمانية المولد مينا كين (1861-1943) أيضًا عضوًا مبكرًا في الحلقة المرتبطة.[46]

                • Gertrude Käsebier: Chief Iron Tail (1898)

                • Eva Watson-Schütze: A Study Head (1900)

                • Anne Brigman: Soul of the Blasted Pine (1908)

                • Gertrude Käsebier: Miss N, portrait of Evelyn Nesbit (1903)

                • Alice Boughton: Two Women under a Tree (1906
                • جيرترود كاسيبير: رئيس الذيل الحديدي (1898)
                  إيفا واتسون شوتز: رئيسة الدراسة (1900)
                  آن بريجمان: روح الصنوبر المنفجر (1908)
                  جيرترود كاسيبير: الآنسة إن، صورة لإفيلين نسبيت (1903)
                  أليس بوتون: امرأتان تحت شجرة (1906

                تعليق


                • #9
                  :Women photographers from Vienna


                  In prewar Vienna, probably more than in any other European city, photo studios managed by women, especially Jewish women, greatly outnumbered those run by men. In all, some 40 women had studios in the city but the most famous of them all was undoubtedly Dora Kallmus (1881–1963).[47] Known as Madame d'Ora, she became a member of the Vienna Photographic Society in 1905 and opened a studio there in 1907. After gaining success with the Austro-Hungarian aristocracy, she opened a second studio in Paris together with her colleague Arthur Benda, dominating the society and fashion photography scene in the 1930s. In addition to their photographic role, Dora Kallmus' studios became fashionable meeting places for the intellectual elite.[48] Other female photographers who embarked on successful careers in Vienna included Trude Fleischmann (1895–1990), who gained fame with a nude series of the dancer Claire Bauroff before moving on to New York,[49] and Claire Beck (1904–1942) who died in a Nazi concentration camp in Riga.[50] Margaret Michaelis-Sachs (1902–1985), who eventually emigrated to Australia, also embarked on her photographic career in Vienna. She is remembered for her scenes of the Jewish market in Kraków taken in the 1930s.[51] Lotte Meitner-Graf

                  ****&&&****
                  مصورات من فيينا:

                  في فيينا قبل الحرب، ربما أكثر من أي مدينة أوروبية أخرى، كانت استوديوهات التصوير التي تديرها النساء، وخاصة النساء اليهوديات، يفوق عددها بشكل كبير تلك التي يديرها الرجال. في المجمل، كان لدى حوالي 40 امرأة استوديوهات في المدينة، ولكن أشهرهن جميعًا كانت بلا شك دورا كالموس (1881-1963).[47] أصبحت معروفة باسم مدام دورا، وأصبحت عضوًا في جمعية فيينا للتصوير الفوتوغرافي في عام 1905 وافتتحت استوديوًا هناك في عام 1907. وبعد تحقيق النجاح مع الطبقة الأرستقراطية النمساوية المجرية، افتتحت استوديوًا ثانيًا في باريس مع زميلها آرثر بيندا، سيطر على مشهد تصوير المجتمع والأزياء في الثلاثينيات. بالإضافة إلى دورها في التصوير الفوتوغرافي، أصبحت استوديوهات دورا كالموس أماكن اجتماعات عصرية للنخبة المثقفة. ومن بين المصورات الإناث الأخريات اللاتي بدأن مسيرة مهنية ناجحة في فيينا، ترود فليشمان (1895-1990)، التي اكتسبت شهرة من خلال سلسلة صور عارية للراقصة كلير بوروف قبل الانتقال إلى نيويورك،[49] وكلير بيك (1904-1942) التي مات في معسكر الاعتقال النازي في ريغا.[50] بدأت مارغريت ميكايليس ساكس (1902-1985)، التي هاجرت في نهاية المطاف إلى أستراليا، مسيرتها المهنية في مجال التصوير الفوتوغرافي في فيينا. يتم تذكرها بسبب مشاهدها للسوق اليهودي في كراكوف.

                  تعليق


                  • #10
                    Landscapes and street photographyedit

                    Sarah Ladd (1860–1927) began taking landscape photographs in Oregon at the end of the 19th century. Her images of the Columbia River which she developed in a darkroom on a houseboat were exhibited in 2008 at the Portland Art Museum.[52] British-born Evelyn Cameron (1868–1928) took an extensive series of remarkably clear images of Montana and its people at the end of the 19th century. Rediscovered in the 1970s, they were published in book form as Photographing Montana 1894–1928: The Life and Work of Evelyn Cameron.[53]

                    Laura Gilpin (1891–1979), mentored by Gertrude Käsebier, is remembered for her images of Native Americans and Southwestern landscapes, especially those taken in the 1930s.[54] Berenice Abbott (1898–1991) is best known for her black-and-white photography of New York City from 1929 to 1938. Much of the work was created under the Federal Art Project; a selection was first published in book form in 1939 as Changing New York.[n 1] It has provided a historical chronicle of many now-destroyed buildings and neighborhoods of Manhattan.[55]

                    In Mexico, Lola Álvarez Bravo (1903–1993) is remembered for her portraits and her artistic contributions intended to preserve the culture of her country. Her works are featured in the collections of international museums including the Museum of Modern Art in New York City. In her own words: "If my photographs have any meaning, it's that they stand for a Mexico that once existed
                    ****&&&&****
                    تصوير المناظر الطبيعية وتصوير الشوارع:

                    بدأت سارة لاد (1860-1927) في التقاط صور للمناظر الطبيعية في ولاية أوريغون في نهاية القرن التاسع عشر. عُرضت صورها لنهر كولومبيا، والتي طورتها في غرفة مظلمة على متن قارب، في عام 2008 في متحف بورتلاند للفنون.[52] التقطت إيفلين كاميرون، المولودة في بريطانيا (1868-1928)، سلسلة واسعة من الصور الواضحة بشكل ملحوظ لمونتانا وشعبها في نهاية القرن التاسع عشر. أعيد اكتشافها في السبعينيات، وتم نشرها في شكل كتاب بعنوان تصوير مونتانا 1894-1928: حياة وعمل إيفلين كاميرون.[53]
                    تُذكر لورا غيلبين (1891-1979)، التي أشرفت عليها جيرترود كاسيبير، بصورها للأمريكيين الأصليين والمناظر الطبيعية الجنوبية الغربية، وخاصة تلك التي تم التقاطها في ثلاثينيات القرن العشرين.[54] اشتهرت برنيس أبوت (1898-1991) بتصويرها الفوتوغرافي بالأبيض والأسود لمدينة نيويورك في الفترة من عام 1929 إلى عام 1938. وقد تم إنشاء الكثير من الأعمال في إطار مشروع الفن الفيدرالي؛ تم نشر مجموعة مختارة لأول مرة في شكل كتاب في عام 1939 تحت عنوان تغيير نيويورك.[n 1] وقد قدمت سردًا تاريخيًا للعديد من المباني والأحياء المدمرة الآن في مانهاتن.[55]

                    في المكسيك، يتم تذكر لولا ألفاريز برافو (1903-1993) بصورها الشخصية ومساهماتها الفنية التي تهدف إلى الحفاظ على ثقافة بلدها. وتظهر أعمالها في مجموعات المتاحف العالمية بما في ذلك متحف الفن الحديث في مدينة نيويورك. وبكلماتها الخاصة: "إذا كان لصوري أي معنى، فهو أنها تمثل المكسيك التي كانت موجودة في السابق.إيفلين كاميرون: شقيقها أليك فلاور (1898)
                    سارة لاد: الصباح الباكر فوق فانكوفر (1905)
                    لورا غيلبين: الكنيسة الإرسالية في رانشو دي تاوس (1930)
                    برنيس أبوت: مطعم بلوسوم، نيويورك (1935)

                    تعليق


                    • #11
                      Photojournalism and documentary workedit


                      The Library of Congress Prints and Photographs Division preserves millions of images that were created for publication in magazines and newspapers.[57] The Library of Congress Prints and Photographs Online Catalog enables by-name search for images taken by women photojournalists.[58]
                      Pioneers - late 1800s and early 1900s

                      Canadian-born Jessie Tarbox (1870–1942) is credited with being America's earliest female photojournalist, photographing the Massachusetts state prison for the Boston Post in 1899. She was then hired by The Buffalo Inquirer and The Courier in 1902.[59] Zaida Ben-Yusuf was a woman who made a living independently despite the limited number of careers open to women in the twentieth century.[60] The Gerhard Sisters opened their own photograph studio in St. Louis, Missouri, in 1903, with their photographs appearing frequently in local and national media.[61]
                      ****&&&&****
                      التصوير الصحفي والوثائقي عمل عليه

                      يحتفظ قسم المطبوعات والصور بمكتبة الكونغرس بملايين الصور التي تم إنشاؤها للنشر في المجلات والصحف.[57] يتيح كتالوج مكتبة الكونجرس للمطبوعات والصور الفوتوغرافية على الإنترنت إمكانية البحث بالاسم عن الصور التي التقطتها المصورات الصحفيات.[58]

                      الرواد - أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين

                      يُنسب إلى جيسي تاربوكس المولودة في كندا (1870-1942) كونها أول مصورة صحفية في أمريكا، إذ قامت بتصوير سجن ولاية ماساتشوستس لصالح صحيفة بوسطن بوست في عام 1899. ثم تم تعيينها من قبل صحيفة The Buffalo Inquirer وThe Courier في عام 1902.[59] كانت زيادة بن يوسف امرأة تكسب عيشها بشكل مستقل على الرغم من العدد المحدود من الوظائف المتاحة للنساء في القرن العشرين.[60] افتتحت الأخوات غيرهارد استوديو الصور الخاص بهن في سانت لويس بولاية ميسوري في عام 1903، حيث ظهرت صورهن بشكل متكرر في وسائل الإعلام المحلية والوطنية.[61]جيرونيمو (الأخوات جيرهارد، حوالي عام 1904)

                      إزالة الأعشاب الضارة من الفاصوليا في مزرعة شاحنات هولندية خارج وينيبيغ، مانيتوبا (إديث س. واتسون، حوالي عام 1918)

                      جيسي تاربوكس بيلز في العمل (1904)

                      تعليق


                      • #12
                        Other pioneers

                        Anna Benjamin (1874–1902) was the first female photojournalist to report on a war.[62] Though technically, women were banned from the war zone, she reported on the Spanish-American War for Leslie's Weekly.[63]Harriet Chalmers Adams (1875–1937) was an explorer whose expedition photographs were published in National Geographic. She served as a correspondent for Harper's Magazine in Europe during World War I, the only female journalist permitted to visit the trenches.[64] Another war correspondent based in France during World War I was Helen Johns Kirtland (1890–1979) where she worked for Leslie's Weekly.[65]

                        Imogen Cunningham (1883–1976) is known for her botanical photography, nudes, and industrial landscapes. She was a member of the California-based Group f/64, known for its dedication to the sharp-focus rendition of simple subjects.[66] Margaret Bourke-White (1906–1971) was the first foreigner to photograph Soviet industry as well as the first female war correspondent and the first woman photographer to work for Life.[67] During the Great Depression, Dorothea Lange (1895–1965) was employed by the Resettlement Administration to photograph displaced farm families and migrant workers. Distributed free to newspapers, her images became icons of the times.[68] The novelist Eudora Welty also photographed families affected by the Great Depression, especially in rural Mississippi, producing a remarkable body of work.[69]

                        ****&&&&****
                        رواد آخرون:

                        كانت آنا بنجامين (1874–1902) أول مصورة صحفية تقدم تقريرًا عن الحرب.[62] على الرغم من منع النساء من الناحية الفنية من دخول منطقة الحرب، فقد كتبت عن الحرب الإسبانية الأمريكية لمجلة ليزلي ويكلي.[63] كانت هارييت تشالمرز آدامز (1875–1937) مستكشفة نُشرت صور رحلاتها الاستكشافية في ناشيونال جيوغرافيك. عملت كمراسلة لمجلة هاربر في أوروبا خلال الحرب العالمية الأولى، وكانت الصحفية الوحيدة المسموح لها بزيارة الخنادق.[64] مراسلة حربية أخرى مقيمة في فرنسا خلال الحرب العالمية الأولى كانت هيلين جونز كيرتلاند (1890–1979) حيث عملت في مجلة ليزلي ويكلي.[65]

                        تشتهر إيموجين كننغهام (1883-1976) بتصويرها للنباتات والعراة والمناظر الطبيعية الصناعية. وكانت عضوًا في مجموعة f/64 ومقرها كاليفورنيا، والمعروفة بتفانيها في عرض التركيز البؤري الدقيق للموضوعات البسيطة.[66] كانت مارغريت بورك-وايت (1906-1971) أول أجنبية تصور الصناعة السوفيتية وكذلك أول مراسلة حربية وأول امرأة مصورة تعمل من أجل الحياة.[67] خلال فترة الكساد الكبير، تم توظيف دوروثيا لانج (1895-1965) من قبل إدارة إعادة التوطين لتصوير عائلات المزارعين النازحة والعمال المهاجرين. تم توزيع صورها مجانًا على الصحف، وأصبحت أيقونات العصر. كما قامت الروائية يودورا ويلتي بتصوير العائلات المتضررة من الكساد الكبير، وخاصة في ريف المسيسيبي، وأنتجت مجموعة رائعة من الأعمال.[69]
                        In the early 1930s, Marvin Breckinridge Patterson (1905–2002) published her world travel photographs in Vogue, National Geographic, Look, Life, Town & Country, and Harper's Bazaar.[70] Marion Carpenter (1920–2002) was the first female national press photographer and the first woman to cover the White House.[71] Edie Harper (1922–2010) was an Army Corps of Engineers photographer during WWII, where she took photographs of different structures on the home front, such as hydro dams and cement test samples. Edie processed the film in the lab for the Corps of Engineers.[72] Photographs from her war work became highly acclaimed and were shown in an exhibition at the Cincinnati Contemporary Art Center in 1961.[73][74]

                        Mary Ellen Mark (20 March 1940 – 25 May 2015) was an American photographer known for her photojournalism / documentary photography,[75] portraiture, and advertising[76][77] as well as filmmaker. Her specialty was documenting from marginalized communities who were "away from mainstream society and toward its more interesting, often troubled fringes"[78] She had 18 publications produced, most notably Streetwise[79] that also became a documentary with Martin Bell and Ward 81.[80][81] For Ward 81 (1979), she lived for six weeks with the patients in the women's security ward of Oregon State Hospital. Her photos can be found in major magazines in Life, Rolling Stone, The New Yorker, New York Times, and Vanity Fair. In 1977 to 1998, she became a member of Magnum Photos. Besides receiving Robert F. Kennedy Journalism Awards, three fellowships from the National Endowment for the Arts, the 2014 Lifetime Achievement in Photography Award from the George Eastman House and the Outstanding Contribution Photography Award from the World Photography Organisation, she received many other awards of recognition. Vivian Maier (1926–2009) took more than 150,000 photographs, mainly of people and street scenes in Chicago and New York during the 1950s and 1960s, but only became famous in the early 21st century.[82]
                        ****&&&&***
                        في أوائل ثلاثينيات القرن العشرين، نشرت مارفن بريكنريدج باترسون (1905-2002) صورها الخاصة بالسفر حول العالم في مجلات Vogue وNational Geographic وLook وLife وTown & Country وHarper's Bazaar.[70] كانت ماريون كاربنتر (1920-2002) أول مصورة صحفية وطنية وأول امرأة تغطي أحداث البيت الأبيض.[71] كانت إيدي هاربر (1922-2010) مصورة في سلاح المهندسين بالجيش خلال الحرب العالمية الثانية، حيث التقطت صورًا لهياكل مختلفة على الجبهة الداخلية، مثل السدود المائية وعينات اختبار الأسمنت. قام إيدي بمعالجة الفيلم في معمل سلاح المهندسين.[72] لاقت الصور الفوتوغرافية من أعمالها الحربية استحسانًا كبيرًا وتم عرضها في معرض في مركز سينسيناتي للفن المعاصر في عام 1961.

                        ماري إلين مارك (20 مارس 1940 - 25 مايو 2015) كانت مصورة أمريكية اشتهرت بالتصوير الصحفي/التصوير الوثائقي،[75] البورتريه، والإعلانات[76] [77] فضلًا عن صانعة الأفلام. كان تخصصها هو التوثيق من المجتمعات المهمشة التي كانت "بعيدة عن المجتمع السائد ونحو الأطراف الأكثر إثارة للاهتمام والمضطربة في كثير من الأحيان"[78] أصدرت 18 مطبوعة، أبرزها Streetwise[79] التي أصبحت أيضًا فيلمًا وثائقيًا مع Martin Bell و Ward 81 .[80][81] بالنسبة للجناح 81 (1979)، عاشت لمدة ستة أسابيع مع المرضى في جناح أمن النساء بمستشفى ولاية أوريغون. يمكن العثور على صورها في المجلات الكبرى مثل Life وRolling Stone وThe New Yorker وNew York Times وVanity Fair. وفي الفترة من 1977 إلى 1998، أصبحت عضوًا في Magnum Photos. إلى جانب حصولها على جوائز روبرت إف كينيدي للصحافة، وثلاث زمالات من الوقف الوطني للفنون، وجائزة الإنجاز مدى الحياة في التصوير الفوتوغرافي لعام 2014 من منزل جورج إيستمان، وجائزة التصوير الفوتوغرافي للمساهمة المتميزة من منظمة التصوير العالمية، حصلت على العديد من الجوائز التقديرية الأخرى. . التقطت فيفيان ماير (1926-2009) أكثر من 150.000 صورة، معظمها لأشخاص ومشاهد من الشوارع في شيكاغو ونيويورك خلال الخمسينيات والستينيات من القرن الماضي، ولكنها لم تصبح مشهورة إلا في أوائل القرن الحادي والعشرين.[82].دوروثيا لانج: الأم المهاجرة (1936)
                        جيسي تاربوكس بيلز: ويليام هوارد تافت في معرض سانت لويس العالمي (1904)
                        هيلين جونز كيرتلاند: توقيع معاهدة فرساي في قاعة المرايا (1919)
                        هارييت تشالمرز آدامز: الواجهة البحرية لريو دي جانيرو ومورو دي كاستيلو من إيلها داس كوبراس (1919)
                        مارغريت بورك وايت: صورة جوية للمدينة الداخلية لمدينة فورتسبورغ المدمرة (1945)

                        تعليق

                        يعمل...
                        X