لا تتعثر في استخدام معداتك Don’t Get Stuck with Your Gear – Pursue Your Passion

أنا مصور حفلات زفاف وأحب ما أفعله، فلن يكون الأمر مثيرًا ومفيدًا بدون التصوير الرقمي. إن السرعة والمرونة والجودة التي يمكنني الحصول عليها في أي موقف تقريبًا أمر لا بد منه ويجب أن يكون بديهيًا في هذا النوع من الأعمال اليوم. يبدو كل عام وكأنه قفزة نوعية - كاميرات أفضل، وعدسات أفضل، وحتى عندما يبدو أنه لم يعد هناك طريق للمضي قدمًا، يفاجئنا المصنعون مرارًا وتكرارًا. ولكن لا يزال هناك شيء مفقود. مع كل التقدم والتقنيات الجديدة، والطرق الجديدة لجعل صورنا أكثر مثالية من الناحية الفنية من أي وقت مضى، ومع كل الكاميرات الجديدة كل عام، يبدو لي دائمًا كما لو أن هناك شيئًا حيويًا مفقودًا. ما هذا؟

أتذكر شراء أول كاميرا لي على الإطلاق – كان ذلك منذ حوالي 5 سنوات. كانت كاميرا Canon Powershot A430 رخيصة الثمن وضخمة إلى حد ما حتى بالمعايير القديمة. احببته. كل قطعة منها. كانت تلك الـ 4 ميجابكسل مذهلة (هل ما زلت تعتقد أن كاميرا D700 ذات دقة منخفضة؟)! لقد شعرت بسعادة غامرة. أخذته في كل مكان ذهبت إليه. حتى أنها قامت بعمل فيديو، وهو أمر رائع بنفس الدرجة.





I am a wedding photographer
and I love what I do – it wouldn’t be quite as exciting and rewarding without digital photography. The speed, flexibility and quality I can get out of it in almost any situation is a must and has to go without saying in this kind of business today. Every year feels like a leap – better cameras, better lenses and even when it seems there’s no way forward anymore, manufacturers surprise us again and again. But there’s still something missing. With all the advances and new technologies, new ways of making our photographs more technically perfect than ever before, with all the new cameras every year, it always seems to me as if there’s something vital missing. What is it?

I remember buying my first ever camera – it was about 5 years ago. A cheap, rather bulky even by older standards, it was a very basic point-and-shoot, Canon Powershot A430. I loved it. Every bit of it. Those 4 megapixels were amazing (you still think that the D700 has low resolution?)! I was thrilled. Took it everywhere I went. It even did video, which was just as great.

المرة التالية التي شعرت فيها بسعادة غامرة كانت عندما قررت شراء أول كاميرا DSLR خاصة بي والتوقف عن التصوير (أدرك الآن فقط كم أفتقدها). اشتريت لنفسي D80 مستعملة. وفجأة أصبحت تلك الـ 4 ميجابكسل غير موجودة تقريبًا. لقد تركت نقطة واطلاق النار ولم أنظر إلى الوراء أبدًا. لقد صدمني إدراك الجودة والسرعة بشدة لدرجة أنني لم أصدق أبدًا أنني كنت راضيًا عن لعبة التصويب والتصويب التي اعتدت الحصول عليها. لم أكن أعلم تمامًا في ذلك الوقت أنني كنت أبتعد عن التصوير الفوتوغرافي كشكل من أشكال الفن وأعبر عن نفسي في الهاوية التكنولوجية، حيث كان الهدف من كل شيء هو التصوير باستخدام معدات أفضل لمجرد أنها كانت أفضل. ليس لأنني أحب التصوير الفوتوغرافي أو أحتاج إلى تلك المعدات. بسعادة غامرة. أعتقد أنني كنت في أقصى يسار مخطط "مراحل المصور"، حيث كان كل شيء قمت بتصويره جميلًا، فقط لأن الكاميرا كانت أفضل:






The next time I was thrilled was when I decided to buy my first DSLR and retire the point-and-shoot (I really only now understand how much I miss it). I bought myself a used D80. Suddenly those 4 megapixels were almost nonexistent. I left my point-and-shoot and never looked back. The realization of what quality and speed is hit me so hard I could never believe I was satisfied with the point-and-shoot I used to have. I didn’t quite know at that time I was slipping away from photography as a form of art and expressing myself into technological abyss, where the point of everything was to shoot with better equipment just because it was better. Not because I loved photography or needed that equipment. Thrilled. I guess I was in the very far left of the “Stages of a photographer” chart, where everything I shot was pretty, just because the camera was better:

كانت كاميرا D80 رائعة، لكنها كانت تفتقر إلى شيء ما. أدركت أن حاجتي إلى جودة أعلى، بغض النظر عن الظروف، كانت تتزايد بسرعة - لقد اختلست النظر بالبكسل بدلاً من التركيز على التكوين والمحتوى المرئي لصوري الفوتوغرافية، وهو ما يمثل ارتباطي العاطفي. ولم أكن سعيدًا بالضوضاء التي كنت أتجاوزها ISO 400. يبدو الأمر سخيفًا الآن. لقد ادخرت المال - استغرق الأمر بعض الوقت - واشتريت لنفسي عدستي الأولى (بصرف النظر عن المجموعة) - Nikkor AF-S مقاس 50 مم f/1.4G، وهي العدسة الأكثر استخدامًا اليوم في أعمالي اليومية للتصوير الفوتوغرافي وتصوير حفلات الزفاف.

عندما اشتريتها، توقعت قفزة نوعية مرة أخرى - نفس النوع الذي حصلت عليه عندما تحولت إلى كاميرا D80. لم يأت أبدًا بالشكل الذي اعتقدت أنه سيكون عليه، وكان هناك سبب واحد بسيط لذلك... في ذلك الوقت، لا أتذكر أنني توقفت عند الفتحة الأوسع للعدسة، f/1.4. ليس مرة واحدة. لقد كان الوحي. بقيت هناك، ملتصقة، ثابتة، كما لو لم تكن هناك إعدادات أخرى يمكنني استخدامها على الإطلاق. ثم اعتقدت أن هذا هو ما أردت. كانت الجودة جيدة وتمكنت من استخدام قيم ISO أقل حتى في الإضاءة الصعبة، ولكن الجزء الأفضل كان عمق المجال الضحل. اعتقدت "هذا هو". "هذه هي استراحتي الكبيرة. أنا الآن جاهز لعمل تحفة فنية خاصة بي”. وأطلقت النار. لقد قمت بتصوير حفل زفافي الأول مع هذا الثنائي. ونظرت إلى المراجعات التي قرأتها بالفعل من قبل. ومختلس النظر بكسل. كما كان من قبل - لقد شعرت بسعادة غامرة. كما كان من قبل - لقد شعرت بسعادة غامرة بسبب الشيء الخطأ، ولهذا السبب فشلت في معرفة سبب حاجتي إليه في المقام الأول. لماذا كنت حقا بحاجة إلى الكاميرا والعدسة.




The D80 was great, but lacking something. I realized that my need for higher quality, no matter the circumstances, was growing rapidly – I pixel-peeped instead of concentrating on composition and visual content of my photographs, my emotional attachment. And I wasn’t happy with the noise I was getting above ISO 400. It sounds silly now. I saved up – it took a while – and bought myself my first lens (apart from the kit) – the Nikkor AF-S 50mm f/1.4G, my most used lens today in both my daily photography and wedding photography business.

When I bought it, I expected a quality leap once again – the same kind I had when I switched to the D80. It never came in the form I thought it would, and there was one simple reason for it… At that time, I don’t remember myself stopping down below the lens’ widest aperture, f/1.4. Not once. It was a revelation. It stayed there, glued, a constant, as if there were no other settings I could ever use. I then thought it was what I wanted. The quality was fine and I was able to use lower ISOs even in difficult light, but the best part was the shallow depth of field. “This is it”, I thought. “This is my big break. I’m now ready for a masterpiece of my own”. And I shot. I shot my first wedding with this duo. And looked at reviews I’ve already read before. And pixel-peeped. Same as before – I was thrilled. Same as before – I was thrilled by the wrong thing, and because of that I failed to see why I needed it in the first place. Why I truly needed a camera and a lens.

الجودة مهمة، لا تفهموني خطأ. لن أذهب بعيدًا في عملي - لن أذهب بعيدًا - دون أن أفهم ذلك، ولهذا السبب تعتبر التكنولوجيا الرقمية رائعة. الشيء المهم هو أن الجودة لا تهم بمجرد حصولك على هذه القطعة من المعدات بين يديك. لديك. إذا كان لديك - فهو جيد بما فيه الكفاية، أو عليك أن تجعله جيدًا بما فيه الكفاية. ثم، التصوير الفوتوغرافي فقط هو المهم. فقط التكوين والمحتوى البصري والارتباط العاطفي. السياق. القصة أو عدم وجود واحد. لقد فشلت في رؤيته. لقد فشلت في رؤية الفرق بين عملي ومشاريعي الشخصية.

ثم اشتريت D300 مستعملة. الآن، اعتقدت أنني سأقع في حب نظام التركيز البؤري التلقائي المذهل. انا كنت. اعتقدت أيضًا أنني سأحب سرعتها وبيئة العمل وجودة البناء. ومرة أخرى كنت كذلك. كنت أعلم أنني سأحب مستشعرها الأفضل وأداء ISO العالي الأفضل (حتى أنني حاولت قياسه مقابل كاميرا D80، كم كنت سخيفًا!). ولكن لا شيء من هذا يهم. ليس شيئا واحدا. أكثر ما أعجبني - وأعني أكثر - هو اللون. قد يفكر المرء – “اللون؟ احصل على محول RAW، أيها الكوب. لا، اللون أحدث كل الفارق. لأول مرة منذ حصولي على Powershot، استمتعت بالكاميرا الخاصة بمشاريعي الخاصة. لالتقاط يومي، وعائلتي، وأصدقائي، وفني، وحتى - وليس العمل فقط، وهو أمر بديهي. ولم أقم بزقزقة البكسل - أردت أن أرى الصورة بأكملها، حرفيًا. بعد ذلك وجدت نفسي أقوم بتصوير كاميرا D80 عند ISO 1600، وهو الأمر الذي لم يكن رائعًا بالنسبة لعملي. لكنني لم أهتم، ليس في حفلات الزفاف على الأقل. لقد قمت بتصوير كاميرا D300 عند ISO 3200. ولم أهتم أيضًا. لأول مرة منذ Powershot، شعرت بسعادة غامرة بالشيء الصحيح – بالتصوير الفوتوغرافي، وليس بالمعدات. من الناحية الجمالية وليس الفنية.







Quality matters, don’t get me wrong. I wouldn’t go far in my business – won’t go far – without understanding that, and that’s why digital is great. The thing is – the important thing is – quality doesn’t matter as soon as you get that piece of gear into your hands. You have it. If you have it – it’s good enough, or you have to make it good enough. Then, only photography matters. Only the composition, the visual content and emotional attachment. The context. The story or lack of one. I failed to see it. I failed to see the difference between my work and my personal projects.

Then I bought a used D300. Now, I thought I’d be in love with its amazing autofocus system. I was. I thought, too, I’d be in love with its speed, and ergonomics, and build quality. And, again, I was. I knew I’d be in love with its better sensor and better high ISO performance (I even tried to measure it against the D80, how silly I was!). But none of this mattered. Not a single thing. What I liked the most – and I mean the most – was the color. One would think – “Color? Get a RAW converter, you mug.” No. The color made all the difference. For the first time since the Powershot I had, I enjoyed my camera for my own projects. For capturing my day, my family, my friends, my art, even – not just work, which goes without saying. And I didn’t pixel-peep – I wanted the see the whole picture, literally. I then found myself shooting the D80 at ISO 1600, which, for my business, wasn’t very nice. But I didn’t care – not at weddings, at least. I shot that D300 at ISO 3200. And also didn’t care. For the first time since the Powershot, I was thrilled by the right thing – by photography, and not the gear. By the aesthetical part, and not the technical one.

دعونا نحصل على أشياء معينة في نصابها الصحيح. بالنسبة لأعمال الزفاف، فإن كاميرا D300 عند ISO 1600 تعتبر سيئة. وأعني سيئة. لا يوجد في الأساس الكثير من التفاصيل للحديث عنها، ولا النطاق الديناميكي. صحيح أنه مع التعرض الدقيق والإضاءة الجيدة، قد تبدو اللقطة أفضل مما هي عليه في وضعك اليومي، لكن حفلات الزفاف لا تمنحك عادةً الرفاهية. عند ISO 3200، في مواقف الحياة الواقعية، يكون التصوير بفتحة f/1.4 في ضوء رهيب أمرًا مروعًا. ولكن هناك هذا السؤال البسيط الذي يضع كل شيء في مكانه الصحيح - هل من الأفضل، بالنسبة للعمل الشخصي وفي بعض الأحيان حفلات الزفاف، الحصول على صورة ذات جودة فنية رديئة بدلاً من عدم الحصول عليها على الإطلاق؟ سأختار الجودة الرديئة ببساطة لأنه في بعض الأحيان (في أغلب الأحيان للتصوير الفوتوغرافي الشخصي)، ينجح الأمر. سأختار الجماليات على الأشياء التقنية في أي يوم.




Lets get certain things straight. For wedding work, D300 at ISO 1600 is bad. And I mean bad. There’s basically not that much detail to speak of, nor dynamic range. It’s true that, with careful exposure and quality light, the shot might look a stop better than it is in your everyday situation, but weddings don’t usually give you the luxury. At ISO 3200, in real life situations, shooting at f/1.4 in terrible light, it is dreadful. But there’s this simple question that puts everything into places – is it better, for personal work and sometimes weddings, to have an image with poor technical quality than not have one at all? I’d choose the poor quality simply because sometimes (more often than not for personal photography), it works. I’d choose aesthetics over technical stuff any day.

تم التقاط هذه اللقطة باستخدام كاميرا Nikon D300، وAF-S مقاس 17-55 مم f/2.8G عند 17 مم، f2.8، و1/50 عند ISO 1600. ولم يكن هناك ضوء. وأعني حقًا عدم وجود ضوء، فقط اثنين من أضواء الديسكو التي يمكنك الحصول عليها، مباشرة جدًا ومركزة، وكانت أيضًا ملونة وحيوية جدًا أيضًا - كانت وحدها كافية لتشويه التفاصيل. اضطررت إلى استخدام الكثير من إضاءة التعبئة وبعض تعويضات التعريض الضوئي في Lightroom لاحقًا. AF، كما يمكن رؤيته مع الفحص الدقيق، غاب إلى حد ما. ومع ذلك اخترت عدم استخدام الفلاش. إنه أمر فظيع من الناحية الفنية. لكنه يعمل. لقد أعطيت هذه الصورة المحددة للعملاء بثقة تامة، على الرغم من أنني هذه المرة فقط - لن أدفع كاميرا D300 الخاصة بي كثيرًا حتى الآن.

لقد استخدمت الفلاش لهذه اللقطة التالية؛ لقد أحببت الضوء الذي يشبه الملهى قليلاً الذي أعطاني إياه. ISO 800، f/2.8، 1/60 من الثانية، نفس الجسم والعدسة. تعجبني كلتا اللقطتين على الرغم من أن الثانية ذات جودة فنية أفضل. كلاهما، في رأيي، لهما نفس القدر من القيمة - الأول فقط في هذه اللحظة وحدها.





This shot was made using the Nikon D300, AF-S 17-55mm f/2.8G at 17mm, f2.8, 1/50 at ISO 1600. There was no light. And I really mean no light, only a couple of those disco lights you can get, very direct and focused, and it also was colored, very vivid too – it alone was enough to smear the detail. I had to use a lot of fill light and some exposure compensation in Lightroom later on. The AF, as can be seen with closer inspection, missed somewhat. Yet I chose to not use the flash. It’s terrible, technically. But works. I gave this particular image to the clients with full confidence, although only this time – I wouldn’t push my D300 so far very often.

I used flash for this next shot; I liked the slightly club-like light it gave me. ISO 800, f/2.8, 1/60th of a second, same body and lens. I like both shots even though the second one is of better technical quality. They are both, in my opinion, just as valuable – the first one just for the moment of it alone.

دعني أعطيك مثالاً آخر، يتعلق بحياتي الشخصية وليس بعملي. تم التقاط هذه اللقطة باستخدام... لا أعرف حقًا ما هو. ربما كانت كاميرا Zenit-E SLR سوفيتية قديمة مزودة بعدسة Industar-50 مقاس 50 مم f/3.5. وبصراحة، فإن الجودة التقنية لا تكاد تتطابق مع بعض الهواتف المحمولة. في حين أن النطاق الديناميكي أفضل بكثير في النسخة المطبوعة (الموسعة في غرفة مظلمة، أعني) ولا يتم تغيير اللون بنفس القدر تقريبًا (أقوم فقط بمسح/إعادة تصوير الصور السلبية لأغراض المعاينة قبل الطباعة، وقد تم ذلك باستخدام التكبير الفائق القديم جدًا من Fujifilm)، لا يزال هناك الكثير من الحبوب وليس هناك الكثير من التفاصيل. لكن هذا والدي! هل سألتقط صورة بدقة 36 ميجابكسل فقط من كاميرا D800 في هذه اللحظة أم لا شيء على الإطلاق؟ لا، في أي يوم، سأختار هذا. وهذا لن يتغير في أي وقت قريب. في هذه الحالة، الجودة الفنية ليست ذات صلة. بالكامل. في ذاكرتنا، نحن لا نحصي رموش أصدقائنا وزوجاتنا وآباءنا - فنحن نرى خطوطًا وأشكالًا وابتسامات. ليست مفصلة تمامًا أو دقيقة في اللون، أو أي شيء على الإطلاق. أريد أن تعكس صور حياتي وعائلتي ما أتذكره. أريد أن تعكس ذكرياتي صوري.

FinePix S5000 عند 19.2 ملم، ISO 200، 25/300، f/3.2



Let me give you another example, one that concerns my personal life and not my business. This shot was made using… I don’t really know what. It may have been an old soviet Zenit-E SLR with an Industar-50 50mm f/3.5 lens. The technical quality is, frankly, barely a match for some mobile phones. While the dynamic range is much better in a printed (enlarged in a darkroom, I mean) version and the color is not shifted nearly as much (I only scan/reshoot the negatives for preview purposes before printing, and this one was done using a very old Fujifilm super-zoom), there’s still lots of grain and not that much detail in there. But that’s my father! Would I only take a 36 MP image from the D800 of this moment or none at all? No. Any day, I will choose this. And that won’t change anytime soon. In this case, technical quality is irrelevant. Completely. In our memories, we don’t count eyelashes of our friends and wives and fathers – we see lines, shapes, smiles. Not exactly detailed or accurate in color, or anything at all. I want the photographs of my life, of my family to mirror what I remember. I want my memories to mirror my photographs.
FinePix S5000 @ 19.2mm, ISO 200, 25/300, f/3.2

لقد بدأت كمصور فوتوغرافي، مبتدئًا، بكاميرا Canon Powershot ذات الميزانية المحدودة. أصبحت بعد ذلك مختلس النظر باستخدام كاميرا D80. وبعد مرور عامين فقط، بدأت مرة أخرى في أن أصبح المصور الذي أردت أن أكونه في المقام الأول. لقد فقدت عامين. هل فقدت أي منها؟ انتقلت من D300 إلى D700. إنه أمر مذهل، ومرة ​​أخرى، على الرغم من أنه يمنحني جودة فنية رائعة في جميع أنواع المواقف، فقد اخترته بشكل أساسي بسبب الجماليات. لم أتحسن كمصور حفلات زفاف، لأنه أعطاني أداء ISO عاليًا أفضل بمعدل 1.5-2 توقف مقارنة بكاميرا D300، على الرغم من أنه ساعدني كثيرًا - لقد تحسنت لأنني حاولت تعلم أدواتي. لأنني تعلمت التصوير الفوتوغرافي، وليس عد البكسل. لقد سعدت بالشيء الصحيح. أخيرًا، كان شغفي هو التصوير الفوتوغرافي، وهو الهدف الأساسي المتمثل في امتلاك كاميرا وعدسة.

هذا أنا وعملي. أسعى جاهداً لتحقيق الجودة - أحتاج إليها، وسأأخذها كلما أمكنني ذلك. وعملائي يحتاجون إليها أيضًا. الشيء هو أنهم يحتاجون إليه أقل مما يعتقده المرء. وبالتالي فهو ليس هدفي الأساسي. لا أقضي ساعات لا حصر لها في القراءة والقراءة والقراءة عن المعدات التي قد لا أملكها أبدًا، وذلك ببساطة لأنني قد لا أحتاج إليها أبدًا. التصوير والتفكير بالطريقة التي أمارسها يمنحني المتعة التي أعمل من أجلها. إنه ممتع للعمل. يجب أن تستمتع بالتصوير الفوتوغرافي أيضًا. إذا كنت تفكر في المراجعات وما قاله الآخرون أثناء النظر من خلال عدسة الكاميرا، فهناك احتمال ضئيل، وأجرؤ على القول، أنك تفعل شيئًا خاطئًا.

كن سعيدًا بالأشياء البسيطة. متابعة شغفك.







I started out as a photographer, a beginner, with a budget Canon Powershot. I then became a pixel-peeper with a D80. Only a couple of years later I, again, started to become the photographer I wanted to be in the first place. I lost two years. Have you lost any? From the D300 I moved to the D700. It’s amazing, and yet again, while it gives me great technical quality in all kinds of situations, I mainly chose it because of the aesthetics. I didn’t get better as a wedding photographer, because it gave me 1.5-2 stops better high ISO performance over the D300, although it helped a lot – I got better because I tried to learn my gear. Because I learned photography, and not pixel-counting. I was thrilled by the right thing. My passion, finally, was photography – the very point of having a camera and a lens.

That’s me and my work. I strive for quality – I need it, I will take it whenever I can. And my clients need it, too. The thing is, they need less of it than one would think. And thus it’s not my primary goal. I don’t spend countless hours reading and reading and reading about gear I may never have, simply because I may never really need it. Shooting and thinking the way I do gives me the pleasure I work for. It’s fun to work. You should have fun photographing, too. If you’re thinking about reviews and what others said while you should be looking through the viewfinder, there’s a slight chance, dare I say, that you’re doing something wrong.

Be thrilled by the simple things. Pursue your passion.