نصائح من مصورة الطعام لويز بلميرج Food photographer Louise Palmberg makes good images

تقوم مصورة الطعام والشراب لويز بالمبيرج بالتقاط صور جيدة بما يكفي لتناول الطعام


تحذير: لا تقرأ إذا كنت جائعا.

يتجلى حب لويز بالمبرج للطعام في صورها الفوتوغرافية. يقوم مصور الأطعمة والمشروبات المقيم في نيويورك (عن طريق السويد) بالتصوير لعملاء تجاريين مثل Starbucks وCointreau وCarl’s Jr. وThe Cheesecake Factory.

وهنا تشاركنا نصائحها حول كيفية جعل الأطباق تبدو لذيذة. وتتحدث معنا أيضًا عن متعة العمل مع مصمم أدوات وتشرح سبب تفضيلها للتصوير باستخدام الومضات الضوئية. لذا، ضع منديلك في مكانه، وحان الوقت للحديث عن تصوير الطعام.

How did you get started with food and drink photography?


Both my parents worked in restaurants growing up and I think I set foot in my first commercial kitchen when I was 12. I was working in kitchens throughout high school and while I was in art school, I realized that I couldn’t stay away from restaurants. I’ve always really loved food. And I feel very connected to it and I love people who work in restaurants.

I had this realization when I was a junior in college, I think it was around 3 AM, as I was standing on the subway platform waiting for my train. Throughout art school, I’d been lost, trying to figure out what I wanted to shoot. Suddenly I was just like, “what if I shot food and restaurants?” And I figured it out. That is what I should do.

كيف كانت بدايتك مع تصوير الطعام والشراب؟

كان والداي يعملان في المطاعم، وأعتقد أنني دخلت مطبخي التجاري الأول عندما كان عمري 12 عامًا. كنت أعمل في المطابخ طوال فترة المدرسة الثانوية، وأثناء دراستي في مدرسة الفنون، أدركت أنني لا أستطيع الابتعاد عن المطبخ التجاري. المطاعم. لقد أحببت الطعام دائمًا حقًا. وأشعر بارتباط كبير بها وأحب الأشخاص الذين يعملون في المطاعم.

لقد أدركت هذا عندما كنت طالبًا صغيرًا في الكلية، أعتقد أن الساعة كانت حوالي الساعة الثالثة صباحًا، حيث كنت أقف على رصيف مترو الأنفاق في انتظار قطاري. طوال فترة تواجدي في مدرسة الفنون، كنت ضائعًا، محاولًا معرفة ما أريد تصويره. وفجأة قلت لنفسي: "ماذا لو قمت بتصوير الطعام والمطاعم؟" وأنا أحسب ذلك. هذا ما يجب أن أفعله.

I started connecting with people who I knew working in kitchens and asked if I could come to shoot in their kitchen. I also did a year-long food project about executive chefs under 30 in New York City. That project helped me build my book, from a food and restaurant perspective.
Aperol Spritz, but make it splashy! Louise made this image at the start of the COVID-19 pandemic. Louise Palmberg



بدأت التواصل مع الأشخاص الذين أعرفهم ويعملون في المطابخ وسألتهم إن كان بإمكاني القدوم للتصوير في مطبخهم. لقد قمت أيضًا بمشروع طعام لمدة عام حول الطهاة التنفيذيين الذين تقل أعمارهم عن 30 عامًا في مدينة نيويورك. لقد ساعدني هذا المشروع في بناء كتابي، من منظور الطعام والمطاعم.

Aperol Spritz، لكن اجعلها مبهجة! التقطت لويز هذه الصورة في بداية جائحة كوفيد-19. لويز بالمبرج

The restaurant and the photo industry obviously took a big hit during the pandemic, but I know you were still shooting, can you tell me a bit about the images that you were making during that time?


For most of the pandemic, I was all alone. I lived by myself in this apartment, I couldn’t see anyone and all my jobs went away. But obviously, I am obsessed with my job and I couldn’t stop doing it. So I started talking to my prop stylist, Caroline Dorn. And we started this personal collaboration where we would talk about an idea and then she would go to her storage and pack boxes of props for me. She would then leave them outside my door, and over a videochat, she’d help me style my shoots.

I also knew I wanted to get more into beverage photography and the best way to attract new clients is to shoot a bunch of self-assigned work. I shot a bunch of cocktails in isolation (like the one above).
Who doesn’t love brunch? Louise Palmberg


من الواضح أن المطعم وصناعة التصوير الفوتوغرافي قد تعرضا لضربة كبيرة خلال الوباء، لكنني أعلم أنك كنت لا تزال تلتقط الصور، هل يمكنك أن تخبرني قليلاً عن الصور التي كنت تلتقطها خلال تلك الفترة؟

في معظم فترات الوباء، كنت وحيدًا تمامًا. عشت بمفردي في هذه الشقة، ولم أتمكن من رؤية أي شخص واختفت جميع وظائفي. لكن من الواضح أنني مهووس بعملي ولا أستطيع التوقف عن القيام به. لذلك بدأت التحدث مع مصممة العناصر الخاصة بي، كارولين دورن. وبدأنا هذا التعاون الشخصي حيث كنا نتحدث عن فكرة ثم تذهب إلى مخزنها وتحزم لي صناديق من الدعائم. ثم تتركهم خارج باب منزلي، وتساعدني عبر محادثة فيديو في تصميم لقطاتي.

كنت أعلم أيضًا أنني أرغب في التعمق أكثر في التصوير الفوتوغرافي للمشروبات وأن أفضل طريقة لجذب عملاء جدد هي تصوير مجموعة من الأعمال المخصصة ذاتيًا. لقد قمت بتصوير مجموعة من الكوكتيلات بشكل منفصل (مثل تلك المذكورة أعلاه).

 من لا يحب وجبة الفطور والغداء؟ لويز بالمبرج

What are the benefits of working with a stylist on a shoot?


It’s really nice when you work with a prop stylist who really gets you and really works with your vibe well. I met Caroline on set for Cointreau and we just really hit it off immediately. She sources stuff that I didn’t even know I wanted. I feel like if I’m working without a prop stylist, which I rarely do these days, it’s hard to kind of think outside the box. When I’m working with Caroline, she’ll send me six different napkins and a ramekin that I didn’t know I wanted. It’s like she reads my mind

ما هي فوائد العمل مع مصفف شعر في جلسة التصوير؟

إنه أمر رائع حقًا أن تعمل مع مصفف شعر يتفهمك حقًا ويعمل بشكل جيد مع ذوقك. التقيت كارولين في موقع التصوير لـ Cointreau وقد نجحنا في ذلك على الفور. إنها مصادر الأشياء التي لم أكن أعرف حتى أنني أريدها. أشعر أنني إذا كنت أعمل بدون مصفف شعر، وهو الأمر الذي نادرًا ما أفعله هذه الأيام، فمن الصعب أن أفكر خارج الصندوق. عندما أعمل مع كارولين، سترسل لي ستة مناديل مختلفة وطبقًا صغيرًا لم أكن أعلم أنني أريده. يبدو الأمر كما لو أنها تقرأ أفكاري

What’s your go-to gear when you are shooting on location?


I shoot with a Nikon D850 99% of the time—unless it’s a billboard because then I’ll shoot medium format. And I really enjoy shooting with the [battery-powered] Profoto B10 strobes because they are super versatile, easy to throw in my backpack and just so powerful.

ما هي معداتك المفضلة عند التصوير في الموقع؟

أقوم بالتصوير باستخدام كاميرا Nikon D850 في 99% من الوقت، ما لم تكن لوحة إعلانية، لأنني سأقوم بالتصوير بتنسيق متوسط. وأنا أستمتع حقًا بالتصوير باستخدام مصابيح Profoto B10 [التي تعمل بالبطارية] لأنها متعددة الاستخدامات ويسهل وضعها في حقيبة ظهري وقوية جدًا.

I started working with them because you never know where you’re going to find an electrical outlet in a restaurant. So I always prefer shooting with a battery-powered strobe. It’s very often the only light I use. I can control it from my phone, I can put it anywhere and it’s so easy and so powerful. I’ll use a variety of modifiers with it. I personally love a hard shadow, so some of my favorites will be reflectors and grids. And I like to use a soft modifier for a key light or for highlighting bottles. I also use two strip lights to enhance the shape of the bottle.
According to Louise, a good prop stylist can make all the difference on a shoot. And she rarely works without one. Louise Palmberg

لقد بدأت العمل معهم لأنك لا تعرف أبدًا أين ستجد مأخذًا كهربائيًا في المطعم. لذلك أفضل دائمًا التصوير باستخدام وميض يعمل بالبطارية. غالبًا ما يكون الضوء الوحيد الذي أستخدمه. يمكنني التحكم به من هاتفي، ويمكنني وضعه في أي مكان وهو سهل جدًا وقوي جدًا. سأستخدم مجموعة متنوعة من المعدلات معها. أنا شخصياً أحب الظل القاسي، لذا فإن بعض مفضلاتي ستكون عاكسات وشبكات. وأحب استخدام معدّل ناعم للإضاءة الرئيسية أو لتسليط الضوء على الزجاجات. أستخدم أيضًا مصباحين شريطيين لتحسين شكل الزجاجة.

 وفقًا للويز، يمكن لمصمم الدعائم الجيد أن يحدث فرقًا كبيرًا أثناء التصوير. ونادرا ما تعمل بدونها. لويز بالمبرج

Do you ever use natural light when shooting food or beverages?


It’s very rare that I shoot only with natural light. Depending on where I’m shooting, it will usually be a mix of both. I definitely prefer strobes because I can control them. When shooting editorial content, I have to work with whatever the lighting situation is at the destination—whether it’s the restaurant or someone’s home. It requires a lot of thinking on your feet, which is also why the B10 strobes are so good. They’re also so small and don’t take up much room.


هل سبق لك استخدام الضوء الطبيعي عند تصوير الأطعمة أو المشروبات؟

من النادر جدًا أن أقوم بالتصوير بالضوء الطبيعي فقط. اعتمادًا على المكان الذي أقوم بالتصوير فيه، عادةً ما يكون مزيجًا من الاثنين معًا. أنا بالتأكيد أفضّل الومضات لأنني أستطيع التحكم بها. عند تصوير المحتوى التحريري، يجب أن أتعامل مع حالة الإضاءة مهما كانت في الوجهة، سواء كان ذلك المطعم أو منزل شخص ما. يتطلب الأمر الكثير من التفكير في قدميك، وهذا هو السبب أيضًا في أن ومضات B10 جيدة جدًا. كما أنها صغيرة جدًا ولا تشغل مساحة كبيرة.

Plus, a lot of restaurants plan their [in-house] lighting to have an enjoyable dining experience. But all of it is overhead lights and it looks like crap when you try to shoot it. So I always try to supplement or enhance the experience through strobes.

بالإضافة إلى ذلك، تخطط العديد من المطاعم للإضاءة [الداخلية] للحصول على تجربة طعام ممتعة. لكن كل ذلك عبارة عن أضواء علوية ويبدو الأمر هراءًا عندما تحاول إطلاق النار عليه. لذلك أحاول دائمًا استكمال التجربة أو تحسينها من خلال الومضات.

What’s your favorite food or drink item to photograph?


I love a colored liquid—a beer, wine, or whiskey. With those, I can light through the liquid and cast a colored shadow onto the [background] surface. I also love a glowy bottle.

From a food perspective, I love a hyper-saturated kind of warm, inviting feel. So I love it when the scene is maybe not 100% perfect. I like it when it’s a little bit lived in and it has a lot of color and texture. Lately, I’ve been shooting a lot of brunches and a lot of tablescapes—big tables filled with food. And that’s always fun.
The best way to get started in food photography? Start cooking! Or better yet, find someone who loves to cook whom you can work with. Louise Palmberg




ما هو طعامك أو مشروبك المفضل الذي تريد تصويره؟

أنا أحب السائل الملون – البيرة أو النبيذ أو الويسكي. باستخدام هذه العناصر، يمكنني الضوء من خلال السائل وإلقاء ظل ملون على سطح [الخلفية]. أنا أيضا أحب زجاجة متوهجة.

من منظور الطعام، أحب النوع المشبع جدًا من الشعور الدافئ والجذاب. لذلك أحب ذلك عندما لا يكون المشهد مثاليًا بنسبة 100%. يعجبني عندما أعيش فيه قليلًا ويكون به الكثير من الألوان والملمس. في الآونة الأخيرة، قمت بتصوير الكثير من وجبات الإفطار والغداء والكثير من طاولات الطاولات - طاولات كبيرة مليئة بالطعام. وهذا دائمًا ممتع.

أفضل طريقة للبدء في تصوير الطعام؟ ابدأ الطهي! أو الأفضل من ذلك، العثور على شخص يحب الطهي ويمكنك العمل معه. لويز بالمبرج

What advice would you offer to someone who is just getting started with food photography?


Try to gang up with someone who knows how to cook. Or just cook yourself. Shooting some beautiful dishes at home is so valuable so you can have something to show. Going to a bakery or going to a coffee shop or a restaurant and purchasing something and shooting the dish that comes out, I think is also super valuable. And then honestly, just go into a restaurant that seems friendly and ask if you can shoot something for them. It’s valuable to have a portfolio
ما هي النصيحة التي تقدمها لشخص بدأ للتو في تصوير الطعام؟

حاول أن تتعاون مع شخص يعرف كيف يطبخ. أو فقط قم بطهي نفسك. يعد تصوير بعض الأطباق الجميلة في المنزل أمرًا ذا قيمة كبيرة بحيث يمكنك الحصول على شيء لعرضه. أعتقد أن الذهاب إلى مخبز أو الذهاب إلى مقهى أو مطعم وشراء شيء ما وتصوير الطبق الذي يخرج هو أمر ذو قيمة كبيرة أيضًا. وبعد ذلك بصراحة، ما عليك سوى الذهاب إلى مطعم يبدو ودودًا واسأل عما إذا كان بإمكانك تصوير شيء ما لهم. من المهم أن يكون لديك محفظة

What’s the best part of being a food and drinks photographer?


Probably the eating—it’s definitely the best part of my job. I also think that it’s so fun to chat with chefs and restaurant owners, so that’s also always a highlight.
Louise tends to use strobes for most of her work. Louise Palmberg

ما هو أفضل جزء من كونك مصورًا للأطعمة والمشروبات؟

ربما يكون تناول الطعام هو بالتأكيد أفضل جزء من وظيفتي. وأعتقد أيضًا أنه من الممتع جدًا الدردشة مع الطهاة وأصحاب المطاعم، لذلك يعد هذا دائمًا أحد الأشياء المميزة.

 تميل لويز إلى استخدام الومضات في معظم أعمالها. لويز بالمبرج