٢٣ نصيحة للتصوير الفوتوغرافي للمبتدئين 23 Photography Tips for Beginners in 2023

15. Get Organized


Whether you’re an organized or messy person, it’s very important that your photos are easy to find. It’s not just about speeding up your workflow; if you don’t remember how you’ve organized your hard drive, you might end up deleting a folder that contains important images without realizing it.

My method is simply to create a new folder of images for every year, then divide each year by months (labeled “01 January,” “02 February,” and so on, for alphabetical order). Then in my post-processing software, I sort and organize the photos separately into different collections. This way, I can find images from a given location or intended for a particular project.

Another very useful method is tagging. You can tag your photos in most postprocessing programs with many tags, like the name of the people in your photo or the species of animal (if you’re a wildlife photographer). This makes it even easier to find a photo once you’ve taken tens of thousands.

But there are many possible methods. Some photographers prefer to organize their photos by year, then divide each year by specific events rather than months. The exact method doesn’t matter; use what you’re comfortable with. But make sure that you start good habits early, or you’ll eventually run into a lot of issues.
Organizing photos in Lightroom Classic

15. كن منظمًا

سواء كنت شخصًا منظمًا أو فوضويًا، فمن المهم جدًا أن يسهل العثور على صورك. لا يتعلق الأمر فقط بتسريع سير عملك؛ إذا كنت لا تتذكر كيفية تنظيم محرك الأقراص الثابتة لديك، فقد ينتهي بك الأمر إلى حذف مجلد يحتوي على صور مهمة دون أن تدرك ذلك.

طريقتي هي ببساطة إنشاء مجلد جديد من الصور لكل عام، ثم تقسيم كل عام على أشهر (المسمى "01 يناير"، "02 فبراير"، وما إلى ذلك، حسب الترتيب الأبجدي). ثم في برنامج ما بعد المعالجة، أقوم بفرز الصور وتنظيمها بشكل منفصل في مجموعات مختلفة. بهذه الطريقة، يمكنني العثور على صور من موقع معين أو صور مخصصة لمشروع معين.

طريقة أخرى مفيدة جدًا هي وضع العلامات. يمكنك وضع علامة على صورك في معظم برامج المعالجة اللاحقة باستخدام العديد من العلامات، مثل اسم الأشخاص الموجودين في صورتك أو نوع الحيوان (إذا كنت مصورًا للحياة البرية). وهذا يجعل من السهل العثور على صورة بعد التقاط عشرات الآلاف منها.

ولكن هناك العديد من الطرق الممكنة. يفضل بعض المصورين تنظيم صورهم حسب السنة، ثم تقسيم كل سنة حسب أحداث معينة بدلا من الأشهر. الطريقة الدقيقة لا تهم. استخدم ما يناسبك. لكن تأكد من أنك تبدأ العادات الجيدة مبكرًا، وإلا ستواجه في النهاية الكثير من المشكلات.


تنظيم الصور في Lightroom Classic

16. Try Something New


The more you experiment with photography, the more interesting it becomes. It’s easy to fall into a routine and take similar photos over and over, and there’s nothing wrong with that, but it’s also important to try something new as often as possible.

Give macro photography a shot, or test some new lighting techniques. Branch out to a different post-processing style. Be spontaneous and drive to a location you’ve never photographed before. There are so many ways to try something new in photography, and you won’t regret it if you do.

Usually, you’ll discover something – either a new technique or a personal preference – that you can bring back to your regular photography for good results.
Nikon Coolpix A, ISO 360, 1/1000, f/2.8. Taken from a homemade drone.

16. جرب شيئًا جديدًا

كلما زادت تجاربك في التصوير الفوتوغرافي، أصبح الأمر أكثر إثارة للاهتمام. من السهل الوقوع في الروتين والتقاط صور مماثلة مرارًا وتكرارًا، ولا حرج في ذلك، ولكن من المهم أيضًا تجربة شيء جديد كلما أمكن ذلك.

جرّب التصوير الفوتوغرافي الماكرو، أو اختبر بعض تقنيات الإضاءة الجديدة. تفرع إلى نمط مختلف بعد المعالجة. كن عفويًا وقم بالقيادة إلى موقع لم تصوره من قبل. هناك العديد من الطرق لتجربة شيء جديد في التصوير الفوتوغرافي، ولن تندم إذا فعلت ذلك.

عادة، ستكتشف شيئًا ما – إما تقنية جديدة أو تفضيل شخصي – يمكنك إعادته إلى التصوير الفوتوغرافي المعتاد للحصول على نتائج جيدة.


​​​​​​​نيكون كوولبيكس A، ISO 360، 1/1000، f/2.8. مأخوذة من طائرة بدون طيار محلية الصنع.

17. Work with the Scene in Front of You


On a recent trip, I found myself waking up early several mornings in a row to photograph the same subject – a beautiful landscape reflected in a pool of water. I only needed a few clouds above the scene, and I’d be golden!

Unfortunately, day after day, there weren’t any clouds at all at sunrise. My frustration grew as the week progressed and the forecast called for more cloudless mornings. It took a while, but I eventually realized that the problem wasn’t the landscape. The problem was me.

I was showing up to this landscape with a preconceived idea of how it would look, and I was disappointed when it didn’t meet my expectations. Instead, I should have been working with the scene and embracing its strengths.

Once I realized that, my photos during this trip dramatically improved in quality. The sky never did fill with clouds, but at least my memory card started to fill with better photos (ones that didn’t need a dramatic sky in order to look good).
NIKON Z7 + NIKKOR Z 40mm f/2 @ 40mm, ISO 64, 1/60, f/6.3

17. اعمل مع المشهد الذي أمامك

في رحلة قمت بها مؤخرًا، وجدت نفسي أستيقظ مبكرًا عدة مرات متتالية في الصباح لتصوير نفس الموضوع – منظر طبيعي جميل ينعكس في بركة من الماء. كنت أحتاج فقط إلى بضع سحب فوق المشهد، وسأصبح ذهبيًا!

لسوء الحظ، يوما بعد يوم، لم تكن هناك أي غيوم على الإطلاق عند شروق الشمس. ازداد إحباطي مع تقدم الأسبوع ودعت التوقعات إلى المزيد من الصباح الصافي. استغرق الأمر بعض الوقت، لكنني أدركت في النهاية أن المشكلة لم تكن في المشهد الطبيعي. المشكلة كانت أنا.

كنت أتوجه إلى هذا المشهد بفكرة مسبقة عن الشكل الذي سيبدو عليه، وشعرت بخيبة أمل عندما لم يلبي توقعاتي. وبدلاً من ذلك، كان ينبغي لي أن أعمل مع المشهد وأتقبل نقاط قوته.

بمجرد أن أدركت ذلك، تحسنت جودة الصور التي التقطتها خلال هذه الرحلة بشكل كبير. لم تمتلئ السماء بالغيوم أبدًا، ولكن على الأقل بدأت بطاقة الذاكرة الخاصة بي تمتلئ بصور أفضل (تلك التي لم تكن بحاجة إلى سماء مثيرة لكي تبدو جيدة).


NIKON Z7 + NIKKOR Z مقاس 40 مم f/2 @ 40 مم، ISO 64، 1/60، f/6.3

18. Meet Other Photographers


Meeting other photographers is one of the best ways to keep learning and improving, either for inspiration or for advice.

You’d be surprised how much people enjoy sharing their tips and techniques with other photographers. You’ll rarely encounter secrecy or disdain; even the great Ansel Adams wrote several books explaining his photographic techniques.

If you’re the type of person who prefers self-guided learning in photography, this still applies. Ask questions on online forums, email photographers whose work you admire, and otherwise save resources you find valuable. No matter what, don’t stop learning. There’s always more to learn.
NIKON D800E + 70-200mm f/4 @ 120mm, ISO 100, 1/2, f/11.0

18. تعرف على مصورين آخرين

يعد لقاء المصورين الآخرين أحد أفضل الطرق لمواصلة التعلم والتحسين، إما للإلهام أو للحصول على المشورة.

ستندهش من مدى استمتاع الأشخاص بمشاركة نصائحهم وتقنياتهم مع المصورين الآخرين. نادرًا ما تواجه السرية أو الازدراء؛ حتى أنسل آدامز العظيم كتب عدة كتب تشرح تقنياته في التصوير الفوتوغرافي.

إذا كنت من النوع الذي يفضل التعلم الموجه ذاتيًا في التصوير الفوتوغرافي، فلا يزال هذا ينطبق. اطرح أسئلة على المنتديات عبر الإنترنت، وأرسل بريدًا إلكترونيًا إلى المصورين الذين تعجبك أعمالهم، واحفظ الموارد التي تجدها ذات قيمة. مهما حدث، لا تتوقف عن التعلم. هناك دائمًا المزيد لنتعلمه.



كاميرا نيكون D800E + 70-200 مم f/4 @ 120 مم، ISO 100، 1/2، f/11.0

19. Fix Your Weak Points


If you’re still trying to wrap your head around shutter speed, aperture, and ISO, it can be tempting to revert back to Auto mode rather than practicing what you don’t understand. That’s a huge mistake!

If you’re trying to learn portrait photography, but you’re having a hard time getting light from your flash to look good, it can be tempting to take all your indoor pictures next to a window for nice light. That’s also a huge mistake!

If you’re trying to learn post-processing, but your software is confusing, it can be tempting to shoot all your pictures in JPEG to get something good out of the camera. But – you guessed it – that’s another huge mistake!

Don’t work around your weak points. Fix them. The best way to improve your photos is to analyze what you don’t yet understand, then spend the necessary time to learn it. This applies most of all to beginner photographers, who naturally have the most to learn, but even experts would do well to follow this advice.
NIKON D800E + 70-200mm f/4 @ 160mm, ISO 100, 1/15, f/7.1

19. أصلح نقاط ضعفك

إذا كنت لا تزال تحاول الالتفاف حول سرعة الغالق وفتحة العدسة وISO، فقد يكون من المغري العودة إلى الوضع التلقائي بدلاً من ممارسة ما لا تفهمه. وهذا خطأ كبير!

إذا كنت تحاول تعلم التصوير الفوتوغرافي للصور الشخصية، ولكنك تواجه صعوبة في الحصول على الضوء من الفلاش الخاص بك ليبدو جيدًا، فقد يكون من المغري التقاط جميع صورك الداخلية بجوار النافذة للحصول على إضاءة لطيفة. وهذا أيضًا خطأ فادح!

إذا كنت تحاول تعلم مرحلة ما بعد المعالجة، ولكن برنامجك مربك، فقد يكون من المغري تصوير جميع صورك بتنسيق JPEG للحصول على شيء جيد من الكاميرا. لكن - كما خمنت - هذا خطأ فادح آخر!

لا تعمل حول نقاط ضعفك. أصلحهم. أفضل طريقة لتحسين صورك هي تحليل ما لم تفهمه بعد، ثم قضاء الوقت اللازم لتعلمه. وينطبق هذا أكثر من أي شيء آخر على المصورين المبتدئين، الذين لديهم بطبيعة الحال الكثير ليتعلموه، ولكن حتى الخبراء من الأفضل أن يتبعوا هذه النصيحة.


كاميرا نيكون D800E + 70-200 مم f/4 @ 160 مم، ISO 100، 1/15، f/7.1

20. Don’t Forget About Your Old Photos


I’ve noticed that a lot of photographers have a tendency to take photos, pick out the best ones from a shoot, then rarely or never return to the others. But there are many reasons why your old, unused photos are some of the most valuable in your portfolio.

First, they help you fix your weak points. Just ask yourself, on average, why are your bad photos bad? Maybe you tend to focus incorrectly, expose too dark or bright, compose awkwardly, and so on. All of that is very useful information since it helps you improve the problem next time.

Some old photos may have had technical difficulties like too much noise that was difficult to fix when you were shooting. But software has gotten better and may be able to add some new life to such seemingly hopeless shots!

On top of that, you might find an old photo that truly sings – yet somehow you didn’t notice it the first time. This happens to me from time to time, and it feels like striking gold.
I overlooked this photo the first time around, but I found it when revisiting my archive.

20. لا تنسى صورك القديمة

لقد لاحظت أن الكثير من المصورين يميلون إلى التقاط الصور، واختيار أفضلها من جلسة التصوير، ثم نادرًا ما يعودون إلى الآخرين أو لا يعودون أبدًا. ولكن هناك العديد من الأسباب التي تجعل صورك القديمة غير المستخدمة من أكثر الصور قيمة في محفظتك.

أولاً، سيساعدونك على إصلاح نقاط ضعفك. فقط اسأل نفسك، في المتوسط، لماذا صورك السيئة سيئة؟ ربما تميل إلى التركيز بشكل غير صحيح، أو التعرض للضوء الداكن أو الساطع جدًا، أو التأليف بشكل غريب، وما إلى ذلك. كل هذه معلومات مفيدة للغاية لأنها تساعدك على تحسين المشكلة في المرة القادمة.

ربما واجهت بعض الصور القديمة صعوبات فنية مثل الكثير من الضوضاء التي كان من الصعب إصلاحها أثناء التصوير. لكن البرمجيات أصبحت أفضل وقد تكون قادرة على إضافة بعض الحياة الجديدة إلى مثل هذه اللقطات التي تبدو ميؤوس منها!

علاوة على ذلك، قد تجد صورة قديمة تغني حقًا - ولكن بطريقة ما لم تلاحظها في المرة الأولى. يحدث لي هذا من وقت لآخر، وأشعر وكأنني أستخرج الذهب.


لقد تجاهلت هذه الصورة في المرة الأولى، لكنني وجدتها عند إعادة زيارة الأرشيف الخاص بي.

21. Be More Selective


When you are choosing photos from a shoot to show other people or add to your portfolio, be more selective! This means that if you were planning to show ten of your shots, show five. If you were planning to show five, show three instead.

The process of being selective will force you to focus on every strength and weakness of your photos. It will also make your work look better as well because you are only showing the best of the best. When you’re deciding between two very good photos, you will have to spend a long time understanding why one has a stronger composition than the other.
I took this photo on 4×5 large format film – a type of camera that requires selectivity, because each photo costs about $10 to take!

21. كن أكثر انتقائية

عندما تختار صورًا من جلسة التصوير لعرضها على أشخاص آخرين أو إضافتها إلى محفظتك، كن أكثر انتقائية! وهذا يعني أنه إذا كنت تخطط لعرض عشر من لقطاتك، فاعرض خمسًا. إذا كنت تخطط لإظهار خمسة، قم بعرض ثلاثة بدلاً من ذلك.

ستجبرك عملية الانتقائية على التركيز على كل نقاط القوة والضعف في صورك. كما أنه سيجعل عملك يبدو أفضل أيضًا لأنك لا تعرض سوى الأفضل على الإطلاق. عندما تختار بين صورتين جيدتين للغاية، سيتعين عليك قضاء وقت طويل في فهم سبب احتواء إحداهما على تركيبة أقوى من الأخرى.


لقد التقطت هذه الصورة على فيلم كبير الحجم 4×5 - وهو نوع من الكاميرات يتطلب الانتقائية، لأن تكلفة التقاط كل صورة تبلغ حوالي 10 دولارات!

22. Shoot a Lot and Experiment


Practice, practice, practice. It’s a tip that will get you ahead in any skill, not just photography.

Cameras are complicated. So is post-processing software, and so is (maybe especially) the creative side of photography.

The more you experiment, and the more photos you take, the better your photos will be. It’s not just about the quality, either – it’s also about quantity. You’ll find that later trips and photoshoots almost always have more winners than your early attempts.

That’s not to say your early photos are always going to be bad. The famous Henri Cartier-Bresson quote, “Your first 10,000 photographs are your worst,” is a bit overdramatic. But I have to admit that there’s some truth to it. You can take great photos when you’re starting out, but it requires some luck, and you’ll continue getting better as you take more pictures.

In short, the more time you spend on photography, the easier it will be to take the photos you have in mind. That’s the end goal in all of this – translating the image in your head, and the emotions you feel, into a photograph that makes other people experience the same thing.
NIKON Z9 + NIKKOR Z 100-400mm f/4.5-5.6 VR S @ 210mm, ISO 64, 1/500, f/6.3