خمس نصائح لتصوير بورتريه أكثر إرضاءً

تقليص
X
 
  • تصفية - فلترة
  • الوقت
  • عرض
إلغاء تحديد الكل
مشاركات جديدة

  • خمس نصائح لتصوير بورتريه أكثر إرضاءً

    اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	taking-flattering-portraits2.jpg 
مشاهدات:	4 
الحجم:	172.5 كيلوبايت 
الهوية:	140146
    Five tips for more flattering portrait photography
    The right angles and light can make all the difference
    BY PETER KOLONIA
    Making the leap from candids to posed portraits of friends and family can be stressful, even for top photographers. When posing people, uncertainties abound: How should you light your model? Which lens is right? How do you draw out great facial expressions? Follow these five tips from photographer Patrick James Miller to help get you started.

  • #2
    اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	taking-flattering-portraits2.jpg 
مشاهدات:	3 
الحجم:	172.5 كيلوبايت 
الهوية:	140360

    خمس نصائح لتصوير بورتريه أكثر إرضاءً
    يمكن للزوايا الصحيحة والضوء أن يحدثا فرقًا كبيرًا
    بقلم بيتر كولونيا

    يمكن أن يكون الانتقال من الصور التوضيحية إلى الصور الشخصية للأصدقاء والعائلة أمرًا مرهقًا ، حتى بالنسبة لكبار المصورين. عند طرح صور على الأشخاص ، تكثر الشكوك: كيف يجب أن تضيء نموذجك؟ ما هي العدسة الصحيحة؟ كيف يمكنك استخلاص تعابير وجه رائعة؟ اتبع هذه النصائح الخمس من المصور باتريك جيمس ميلر لمساعدتك على البدء.
    التعديل الأخير تم بواسطة غدير معروف; الساعة 08-02-2023, 07:11 AM. سبب آخر: اضافة صورة

    تعليق


    • #3
      اضغط على الصورة لعرض أكبر.   الإسم:	2F3TI4MOWEMDXUKC5IDVQ33YQI.jpg  مشاهدات:	0  الحجم:	29.7 كيلوبايت  الهوية:	140361
      Posture is paramount: Start with your subject standing straight, with chest and head lifted, though not in an exaggerated way. Beware slouching shoulders and arms that dangle lifelessly (right).



      1Full-length shot: Avoid the
      boxy look

      Posed, full-body portraits are among the hardest people pictures to nail. With face, body, and limbs to coordinate, they can present a complex set of visual elements to harmonize.

      Begin with the right camera position. “For these full-body shots, I started with my camera at about Amy’s chest level,” says New York–based editorial shooter Patrick James Miller. “I work in a straightforward style, and a level, chest-high camera introduces little or no distortion.”
      He adds, “Sometimes, though, I will lower the camera slightly and aim up, to make a proud, powerful statement about the subject. Other times, I lift and tilt the camera down for a more intimate, sometimes flattering look.”

      Another tip: Work the planes. To add dynamic tension, experiment with aiming your subject’s face, shoulders, and hips in different directions. Place the left shoulder slightly forward and the hip slightly back, for example.

      It’s also important to show space between the arms and body. Bending an elbow can help highlight the subject’s waist, while flexed elbows, wrists, and knees tend to add energy.

      Asking your subject to put the weight on the back leg frees up the front leg to become an expressive element. In the larger shot here, Miller had Spector shift her weight onto her left foot, so her right leg could cross her body, giving the legs an active triangular composition. “Shifting weight allows for the subject to look less flat-footed and is a great way to add shape to the pose,” the photographer says.

      Tilt and cock the head. This can suggest personality and intimacy, but don’t go too far. And watch the hands. Can’t get them to look right? Hide them as Miller did.

      Finally, try adding a prop. “Having something for your subjects to lean against, like a chair, can relax them,” says Miller.


      Hot Tip: When directing your subject, request that changes made in the placement of body, limbs, and head be very minor. Slight placement differences can affect a pose in big ways. Instead of simply asking that a subject “look left,” for example, ask for a very small turn to the left.
      التعديل الأخير تم بواسطة غدير معروف; الساعة 08-02-2023, 07:42 AM.

      تعليق


      • #4
        اضغط على الصورة لعرض أكبر. الإسم:	2F3TI4MOWEMDXUKC5IDVQ33YQI.jpg مشاهدات:	0 الحجم:	29.7 كيلوبايت الهوية:	140150
        الموقف أمر بالغ الأهمية: ابدأ بوضع هدفك بشكل مستقيم ، مع رفع الصدر والرأس ، ولكن ليس بطريقة مبالغ فيها. احذر من ارتخاء الأكتاف والذراعين التي تتدلى بلا حياة (يمين).
        1
        لقطة كاملة الطول: تجنب
        نظرة يشبه الصندوق




        تعد الصور الشخصية التي تم وضعها لكامل الجسم من بين أصعب صور الأشخاص في الظفر. مع تنسيق الوجه والجسم والأطراف ، يمكنهم تقديم مجموعة معقدة من العناصر المرئية للتنسيق.

        ابدأ بوضع الكاميرا الصحيح. يقول باتريك جيمس ميلر ، مطلق النار التحريري المقيم في نيويورك ، "بالنسبة لهذه اللقطات التي تم التقاطها بكامل الجسم ، بدأت بالكاميرا على مستوى صدر إيمي". "أعمل بأسلوب مباشر ، وكاميرا بمستوى أعلى للصدر تقدم القليل من التشويه أو لا تشوه على الإطلاق."


        ويضيف: "في بعض الأحيان ، على الرغم من ذلك ، سأخفض الكاميرا قليلاً وأتوجه لأعلى ، لإلقاء بيان قوي وفخور حول الموضوع. في أوقات أخرى ، أرفع الكاميرا وأميلها لأسفل للحصول على مظهر أكثر حميمية ، وأحيانًا أكثر إرضاءً ".

        نصيحة أخرى: اعمل على الطائرات. لإضافة توتر ديناميكي ، جرب توجيه وجه الشخص وكتفيه ووركيه في اتجاهات مختلفة. ضع الكتف الأيسر للأمام قليلاً والورك للخلف قليلاً ، على سبيل المثال.

        من المهم أيضًا إظهار المسافة بين الذراعين والجسم. يمكن أن يساعد ثني الكوع في إبراز خصر الشخص المصاب ، بينما يميل ثني المرفقين والمعصمين والركبتين إلى إضافة الطاقة.

        إن مطالبة موضوعك بوضع الوزن على الساق الخلفية يحرر الساق الأمامية ليصبح عنصرًا معبرًا. في اللقطة الأكبر هنا ، قامت ميلر بتحويل Spector لوزنها على قدمها اليسرى ، بحيث يمكن لساقها اليمنى أن تعبر جسدها ، مما يعطي الساقين تركيبة مثلثة نشطة. يقول المصور: "يتيح تغيير الوزن للموضوع أن يبدو أقل استواءًا وهو طريقة رائعة لإضافة شكل إلى الوضع".

        قم بإمالة الرأس وتوجيهه. يمكن أن يوحي هذا بالشخصية والألفة ، لكن لا تذهب بعيدًا. ومشاهدة اليدين. لا يمكن جعلهم يبدون بشكل صحيح؟ أخفهم كما فعل ميلر.

        أخيرًا ، حاول إضافة دعامة. يقول ميلر: "إن وجود شيء يتكئ عليه الأشخاص ، مثل الكرسي ، يمكن أن يريحهم".



        نصيحة مهمة: عند توجيه موضوعك ، اطلب أن تكون التغييرات التي تم إجراؤها على موضع الجسم والأطراف والرأس طفيفة جدًا. يمكن أن تؤثر الاختلافات الطفيفة في المواضع على الوضع بطرق كبيرة. بدلاً من أن تطلب ببساطة أن "ينظر إلى اليسار" موضوع ما ، على سبيل المثال ، اطلب منعطفًا صغيرًا جدًا إلى اليسار.
        التعديل الأخير تم بواسطة غدير معروف; الساعة 08-02-2023, 07:41 AM.

        تعليق


        • #5
          اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	OYTV7HRSJTUVCHCT3LGT2W3NOQ.jpg 
مشاهدات:	4 
الحجم:	105.4 كيلوبايت 
الهوية:	140152
          Focal length flattery: For all the photos here, Miller used a Canon EOS 5D Mark II and 24–70mm f/2.8L or, as was the case for the image on the left in this picture pair, the 85mm f/1.2L II Canon EF lens. His exposure of 1/160 sec at f/11, ISO 100, was typical for studio-shot images. Stan Horaczek





          2
          Gear choices: Begin with the lens
          Why are wide-angle lenses anathema to portrait shooters? These two pictures tell the story. Miller made the left shot with a classic 85mm portrait lens and the right one with a standard-range zoom at 35mm. The results are like night and day. Here’s why: To fill the frame with a portrait subject using a wide-angle lens, you must move in very close. In the photo taken at 35mm, the camera was about 3 feet from our model, while for the 85mm shot, the camera was about twice as far back. The closer your camera is to the subject, the more exaggerated the parts of the face closest to the lens become. At 35mm, the nose appears much larger than the eyes because it’s significantly closer to the camera. At 85mm, the relative distance between the eyes and the nose is visually insignificant, and we see much less apparent distortion.

          The correct lens isn’t the only useful piece of equipment for posed portraits. Miller mounts his camera on a sturdy support, and he brings a laptop along for shooting tethered. The former prevents camera shake, and the latter lets him share images in real-time with his portrait sitters. This collaboration gives subjects a sense of confidence and control.

          Hot Tip: If all you have is a wide-angle lens, limit your posed portraits to full-body shots; don’t attempt half-lengths or tight headshots. Also, stick to environmental portraits and step back to include a lot of colorful background in your compositions. The farther back, the better

          تعليق


          • #6
            اضغط على الصورة لعرض أكبر.   الإسم:	OYTV7HRSJTUVCHCT3LGT2W3NOQ.jpg  مشاهدات:	0  الحجم:	105.4 كيلوبايت  الهوية:	140154
            تملق الطول البؤري: بالنسبة لجميع الصور هنا ، استخدم ميلر كاميرا Canon EOS 5D Mark II و 24-70 مم f / 2.8L أو ، كما كان الحال بالنسبة للصورة على اليسار في زوج الصور هذا ، 85 مم f / 1.2L II عدسة كانون اي اف. كان تعريضه البالغ 1/160 ثانية عند f / 11 ، ISO 100 ، نموذجيًا لصور لقطة الاستوديو.


            ٢

            خيارات العتاد: ابدأ بالعدسة

            لماذا تعتبر العدسات ذات الزاوية الواسعة لعنة بالنسبة لمصوري الصور الشخصية؟ هاتان الصورتان ترويان القصة. التقط ميلر اللقطة اليسرى باستخدام عدسة صورة كلاسيكية مقاس 85 مم والأخرى اليمنى بزوم نطاق قياسي يبلغ 35 مم. النتائج مثل الليل والنهار. وإليك السبب: لملء الإطار بهدف صورة باستخدام عدسة بزاوية واسعة ، يجب أن تقترب كثيرًا. في الصورة التي تم التقاطها عند 35 مم ، كانت الكاميرا على بعد حوالي 3 أقدام من طرازنا ، بينما بالنسبة للقطرة مقاس 85 مم ، كانت الكاميرا بعيدة مرتين تقريبًا. كلما اقتربت الكاميرا من الموضوع ، زادت المبالغة في أجزاء الوجه الأقرب للعدسة. عند 35 مم ، يبدو الأنف أكبر بكثير من العينين لأنه أقرب بكثير إلى الكاميرا. عند 85 مم ، تكون المسافة النسبية بين العين والأنف غير مهمة بصريًا ، ونرى تشويهًا أقل وضوحًا.

            العدسة الصحيحة ليست الأداة الوحيدة المفيدة للصور الشخصية. يقوم ميلر بتركيب كاميرته على دعامة قوية ، ويحضر معه جهاز كمبيوتر محمول للتصوير مقيّدًا. الأول يمنع اهتزاز الكاميرا ، والأخير يتيح له مشاركة الصور في الوقت الفعلي مع جليسات صورته. يمنح هذا التعاون الأشخاص شعورًا بالثقة والتحكم.

            نصيحة مهمة: إذا كان كل ما لديك هو عدسة بزاوية عريضة ، فحصر صورك التي تم طرحها على لقطات لكامل الجسم ؛ لا تحاول إطلاق النار بنصف الطول أو ضربات الرأس الضيقة. التزم أيضًا بالصور البيئية وتراجع لتضمين الكثير من الخلفية الملونة في التراكيب الخاصة بك. كلما ابتعدنا ، كان ذلك أفضل.

            تعليق


            • #7
              اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	XNIO77HLIBGFGPSDC36TJHXE4U.jpg 
مشاهدات:	4 
الحجم:	67.5 كيلوبايت 
الهوية:	140156
              Direct vs. Indirect sunlight: Contrast in direct sunlight can force you to choose between highlight or shadow detail. Above right, Miller chose the shadows and sacrificed all highlight detail in the face and blouse. His exposure was at f/5.6, ISO 100, and 1/125 sec (left) and 1/160 sec (right).


              3
              Outdoor lighting: Seek shade
              Taking your posed portraits outdoors can improve the variety, mood, and character of your backgrounds—certainly more easily than what you can achieve indoors. However, shooting outdoors often introduces its own problems, the most serious being unflattering light. As seen in the right-hand picture above, direct sunlight creates dark, contrasty shadows in Spector’s eye sockets and under the nose and chin. The solution is simple, though. Have your subject step into shade to even out the sun’s bright highlights and dark shadows for more flattering portrait lighting.
              What if you find the perfect outdoor backdrop, but the setting has no shade? Do as Miller did and create your own. For the left-hand picture, his assistant held a 2×3-foot diffusion panel above Amy Spector. This created an oasis of soft, very effective light for a much more flattering shot.

              Another way to improve portraits made in direct sunlight? Place a reflector immediately below your subject’s face and angle it up to bounce sunlight back up into the eye sockets and under the chin and nose. The face will be more evenly lit—and also brighter than what’s possible in shade. This added brightness can afford you faster shutter speeds or smaller apertures, either of which can render the unlit areas of the background darker, causing your subject to stand out more emphatically.

              Hot Tip: On a partly cloudy day, your best bet is to wait for a thinly overcast sky. The light under such conditions can be bright enough for handheld exposures, as well as soft, even, and highly flattering.

              تعليق


              • #8
                اضغط على الصورة لعرض أكبر.   الإسم:	XNIO77HLIBGFGPSDC36TJHXE4U.jpg  مشاهدات:	0  الحجم:	67.5 كيلوبايت  الهوية:	140159
                ضوء الشمس المباشر مقابل ضوء الشمس غير المباشر: قد يُجبرك التباين في ضوء الشمس المباشر على الاختيار بين تفاصيل الإضاءة أو الظل. في أعلى اليمين ، اختار ميلر الظلال وضحى بكل التفاصيل البارزة في الوجه والبلوزة. كان تعرضه f / 5.6 و ISO 100 و 1/125 ثانية (يسار) و 1/160 ثانية (يمين).




                ٣

                الإضاءة الخارجية: ابحث عن الظل

                يمكن أن يؤدي التقاط صورك الشخصية في الخارج إلى تحسين تنوع خلفياتك ومزاجها وشخصيتها — وبالتأكيد أسهل مما يمكنك تحقيقه في الداخل. ومع ذلك ، غالبًا ما يؤدي التصوير في الهواء الطلق إلى ظهور مشاكله الخاصة ، وأخطرها هو الضوء غير المريح. كما هو موضح في الصورة اليمنى أعلاه ، يخلق ضوء الشمس المباشر ظلالًا داكنة متباينة في تجويف عين سبيكتور وتحت الأنف والذقن. لكن الحل بسيط. اجعل هدفك يخطو إلى الظل للتغلب على تسليط الضوء على الشمس الساطعة والظلال الداكنة للحصول على إضاءة صورة أكثر جاذبية.

                ماذا لو وجدت الخلفية المثالية في الهواء الطلق ، لكن الإعداد ليس له ظل؟ افعل كما فعل ميلر وأنشئ بنفسك. بالنسبة للصورة اليسرى ، أمسك مساعده بلوحة انتشار 2 × 3 أقدام فوق إيمي سبيكتور. أدى هذا إلى خلق واحة من الضوء الناعم والفعال للغاية للحصول على لقطة أكثر إرضاءً.


                طريقة أخرى لتحسين الصور التي يتم إجراؤها في ضوء الشمس المباشر؟ ضع عاكسًا أسفل وجه الهدف مباشرة وقم بزاويته لأعلى ليعكس ضوء الشمس مرة أخرى في تجاويف العين وتحت الذقن والأنف. سيكون الوجه أكثر إضاءة بالتساوي - وأيضًا أكثر إشراقًا مما هو ممكن في الظل. يمكن أن يوفر لك هذا السطوع الإضافي سرعات غالق أسرع أو فتحات أصغر ، ويمكن لأي منهما جعل المناطق غير المضاءة في الخلفية أغمق ، مما يجعل هدفك يبرز بشكل أكثر تأكيدًا.

                نصيحة مهمة: في يوم غائم جزئيًا ، أفضل رهان لك هو انتظار السماء الملبدة بالغيوم. يمكن أن يكون الضوء في ظل هذه الظروف ساطعًا بدرجة كافية للتعرضات المحمولة باليد ، وكذلك ناعمًا ، ومتساويًا ، ومغريًا للغاية.
                التعديل الأخير تم بواسطة غدير معروف; الساعة 08-01-2023, 10:21 PM.

                تعليق


                • #9
                  اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	SGH4WBJ4ASK6TJLIRQNYJRT5AM.jpg 
مشاهدات:	4 
الحجم:	75.3 كيلوبايت 
الهوية:	140166
                  Light to shape: Like direct sunlight, direct on-camera flash (above, right) makes for a flat, contrasty portrait. For this picture pair, Miller used the 24–70mm f/2.8L II Canon EF (at 70mm) at the same exposure for both the flash and softbox (left) shots: 1/160 sec at f/11, ISO 100.



                  4
                  Indoor lighting: Flash vs.
                  softbox
                  Because of its convenience and low cost, on-camera flash exerts a strong allure for novice portraitists. Resist it! Your results could resemble the right-hand image above. Compared with the picture on the left, which was lit with a studio strobe and softbox, the direct-flash portrait appears flat and harshly lit, with shiny bright highlights and a distracting shadow behind the subject. The portrait lit by softbox is more flattering, with greater dimension and shaping across the face and softer highlights in the complexion. It avoids the contrasty facial sheen of direct-flash portraits.
                  Note that by placing his main light off-axis, away from the lens, Miller was able to aim the softbox down onto the model’s face. “I like to have my key and backlight kind of high, shooting down, because it’s directional and natural, kind of like the sun,” says Miller. This strategy also created the shadow across her neck that serves to set off and “present” the face in a flattering manner.

                  Conversely, the on-camera flash illuminates the neck and face equally, giving the former an unwelcome prominence. Raising his light also buried the shadow cast behind Spector. As a result, she seems to exist in her own timeless world, one without the confining walls suggested by the on-camera-flash shadows.

                  Hot Tip: If you must light with an on-camera flash, try bouncing its output off a nearby white wall or ceiling, turning either into a giant reflector—without aiming the flash directly at your subject.

                  تعليق


                  • #10
                    اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	SGH4WBJ4ASK6TJLIRQNYJRT5AM.jpg 
مشاهدات:	4 
الحجم:	75.3 كيلوبايت 
الهوية:	140171
                    ضوء للشكل: مثل ضوء الشمس المباشر ، الفلاش المباشر على الكاميرا (أعلى ، يمين) يصنع صورة مسطحة ومتباينة. بالنسبة إلى زوج الصور هذا ، استخدم ميلر عدسة Canon EF مقاس 24-70 مم f / 2.8L II (عند 70 مم) في نفس التعريض الضوئي لكل من لقطات الفلاش والصندوق اللينة (يسار): 1/160 ثانية عند f / 11 ، ISO 100.



                    ٤
                    الإضاءة الداخلية: الفلاش مقابل الفلاش.
                    سوفت بوكس

                    بسبب ملاءمته وتكلفته المنخفضة ، يمنح الفلاش الموجود على الكاميرا جاذبية قوية لرسامي البورتريه المبتدئين. مقاومته! يمكن أن تشبه نتائجك الصورة الموجودة على الجانب الأيمن أعلاه. مقارنة بالصورة الموجودة على اليسار ، والتي أضاءت بواسطة ستروب ستروب و softbox ، تظهر صورة الفلاش المباشر بشكل مسطح ومضيء بشدة ، مع إضاءة ساطعة لامعة وظل مشتت للانتباه خلف الموضوع. الصورة التي يضيءها softbox هي أكثر إرضاءً ، مع أبعاد أكبر وتشكيل عبر الوجه وإبرازات أكثر نعومة في البشرة. إنه يتجنب لمعان الوجه المتباين لصور الفلاش المباشر.
                    لاحظ أنه من خلال وضع ضوءه الرئيسي بعيدًا عن المحور ، بعيدًا عن العدسة ، تمكن ميلر من توجيه الصندوق الناعم لأسفل على وجه النموذج. يقول ميلر: "أحب أن يكون مفتاحي والإضاءة الخلفية عالية نوعًا ما ، حيث يتم إسقاطهما ، لأنه اتجاهي وطبيعي ، مثل الشمس نوعًا ما". خلقت هذه الاستراتيجية أيضًا الظل عبر رقبتها والذي يعمل على إطلاق و "تقديم" الوجه بطريقة جذابة.

                    وعلى العكس من ذلك ، فإن الفلاش الموجود على الكاميرا يضيء العنق والوجه بالتساوي ، مما يمنح الأول مكانة بارزة غير مرحب بها. رفع نوره أيضا دفن الظل الملقي خلف سبيكتور. نتيجة لذلك ، يبدو أنها موجودة في عالمها الخالد ، عالم خالٍ من الجدران المحصورة التي تقترحها ظلال الفلاش على الكاميرا.

                    نصيحة مهمة: إذا كان لا بد من إضاءة الفلاش الموجود بالكاميرا ، فحاول ارتداد خرجه عن الحائط أو السقف الأبيض القريب ، وتحويله إما إلى عاكس عملاق - دون توجيه الفلاش مباشرة إلى موضوعك.

                    تعليق


                    • #11
                      اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	LWEYRYNZFEC5EBXX6L5R3YRWO4.jpg 
مشاهدات:	4 
الحجم:	73.6 كيلوبايت 
الهوية:	140180
                      Direct your subject: Aiming a dominant eye toward the camera (left) can suggest alertness. Another trick: Have your subject tilt the face upward, and then, on a diagonal, slowly lower it as you shoot. Repeat along the opposite diagonal



                      5
                      Expressions: Make them
                      count
                      The closer you zoom in on a portrait subject, the more weight the person’s facial expression carries. At first, it may seem difficult for novice portraitists to coax relaxed and expressive looks from their subjects. But with practice, it gets easier.

                      Miller says he starts by putting his subjects at ease. “Before a shoot, I do some homework,” he says. “I try to find out if there’s anything the subject and I have in common. Something we could talk about. I may also show a subject an example of the kind of portrait I want to take. If they like the example, it can build trust. Also, subjects who are parents love to talk about their kids. It can really open them up.”

                      The good news? The difference between a deadpan, lifeless expression (right) and one that suggests a rich, lively intelligence and vibrant inner life can be achieved through very minor tweaks to the face and head. A slightly lifted eyebrow (left) or a tipped or tilted head can be enough.
                      I’m always on the lookout for unexpected moments,” says Miller. “The seconds right after a person laughs, for example, often produce unguarded and natural expressions that can be very charming.”

                      Hot Tip: When he zooms in to focus on a person’s facial expressions, Miller will often place a black flag beside his subject, opposite to the main light. As in this shot, it darkens the shadowed side of the face, which accentuates its shape and adds a sense of depth and dimension to the image.
                      ​​​​​

                      تعليق


                      • #12
                        اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	LWEYRYNZFEC5EBXX6L5R3YRWO4.jpg 
مشاهدات:	7 
الحجم:	73.6 كيلوبايت 
الهوية:	140189
                        وجِّه موضوعك: توجيه العين المهيمنة نحو الكاميرا (على اليسار) يمكن أن يوحي باليقظة. خدعة أخرى: اجعل هدفك يميل وجهك لأعلى ، ثم على قطري ، اخفضه ببطء أثناء التصوير. كرر على طول القطر المعاكس



                        ٥
                        التعبيرات: اصنعها
                        عدد


                        كلما اقتربت من تكبير موضوع صورة شخصية ، زاد الوزن الذي يحمله تعبير وجه الشخص. في البداية ، قد يبدو من الصعب على الرسامين المبتدئين إقناعهم بإلقاء نظرة مسترخية ومعبرة على موضوعاتهم. لكن مع الممارسة ، يصبح الأمر أسهل.

                        يقول ميلر إنه يبدأ بتهدئة رعاياه. يقول: "قبل التصوير ، أقوم ببعضو الواجبات المنزلية". "أحاول معرفة ما إذا كان هناك أي شيء مشترك بيني وبين هذا الموضوع. شيء يمكن أن نتحدث عنه. قد أعرض أيضًا موضوعًا مثالًا على نوع الصورة التي أريد التقاطها. إذا أحبوا المثال ، فيمكنه بناء الثقة. أيضًا ، الأشخاص الذين هم آباء يحبون التحدث عن أطفالهم. يمكن أن تفتحهم حقًا ".

                        الاخبار الجيدة؟ يمكن تحقيق الفرق بين تعبير جامد بلا حياة (يمين) وتعبير يشير إلى ذكاء غني وحيوي وحياة داخلية نابضة بالحياة من خلال تعديلات طفيفة جدًا على الوجه والرأس. يمكن أن يكون رفع الحاجب قليلاً (يسار) أو رأس مائل أو مائل كافياً.
                        يقول ميلر: "أنا أبحث دائمًا عن لحظات غير متوقعة". "الثواني التي تلي ضحك الشخص مباشرة ، على سبيل المثال ، غالبًا ما تنتج تعبيرات طبيعية وخالية من الحراسة يمكن أن تكون ساحرة للغاية."

                        نصيحة مهمة: عندما يقوم بالتكبير للتركيز على تعابير وجه الشخص ، غالبًا ما يضع ميلر علمًا أسود بجانب موضوعه ، عكس الضوء الرئيسي. كما في هذه اللقطة ، فإنه يغمق الجانب المظلل من الوجه ، مما يبرز شكله ويضيف إحساسًا بالعمق والبعد للصورة
                        التعديل الأخير تم بواسطة غدير معروف; الساعة 08-01-2023, 11:01 PM.

                        تعليق

                        يعمل...
                        X