التعامل مع الوجهيات تحت أشعة الشمس .. مجلة فن التصوير اللبنانية _ ع٦٠

تقليص
X
 
  • تصفية - فلترة
  • الوقت
  • عرض
إلغاء تحديد الكل
مشاركات جديدة

  • التعامل مع الوجهيات تحت أشعة الشمس .. مجلة فن التصوير اللبنانية _ ع٦٠

    التعامل مع الوجهيات تحت أشعة الشمس

    قد يتبادر الى أذهان البعض أن تصوير الوجهيات بطريقة سليمة وناجحة يتم دائماً في الداخل ، ولكن الحقيقة لا تندرج باستمرار ضمن هذا الاطار ، بل يمكننا القول أننا سنحقق أفضل الوجهيات في الخارج وتحت ضوء الشمس حتى ، هذا الضوء الذي علينا الاستفادة منه .

    الدخول الى عالم الوجهيات التي تلتقط تحت النـور الطبيعي هـو اشـبـه بمغامرة الدخول الى بعد آخـر .
    هناك نجد عوالم جديدة وشاملة خلف كل زاوية . كما ان هناك فرصاً من الاكتشافات قابعة بالانتظار لا حدود لها لالتقاط صور متعددة النوعيات لا تستطيع حتى إضاءة الاستديو ان تحقق مثلها .

    على أن النـجـاح فـي ذلك ، يحتاج باديء ذي بدء للتعرف الى كيفية استعمال - المفـاتيـح • المتعددة المختلفة التي تدخلنا الى العالم الإبـداعـي هـذه المـفـاتيـح ـ وهـي الكـامـيـرا والعدسات والفيلم . والنور قبل كل شيء آخـر ـ ينبغي فهمهـا حـق الفهم وحالما نفهمها ، حينذاك نستطيع أن نتعامل مع حالات نور النهار دون أن نرهق كاهلنا بحمل حقيبة مليئة بالستائر أو المنصات أو العاكسات او معدات الفلاش ، وسنتمكن من انتاج وجهيات مثيرة وفريدة في أي وقت من النهار ، وذلك بمجرد موضوع وكاميرا وما لدينا من خبرة .

    عدسات وفيلم :
    عندما يتعلق الأمر ببنية كاميرا ال ٣٥ ملم ، فعدسات التيليفوتو العـاديـة ٥٠٠ - ٥٥ ملم ، والقصيرة . ١٠٠ - ١٠٥ ملم ، هي الأكثر استعمالا لتحقيق وجهيات طالما أنها تتميز بالأبعاد النموذجية لمواضيع بشرية ، فالعدسة العادية جيدة للقطات طول کامل او ثلاثة ارباع طول او اجتزاء من الخصر . والتيليفوتو نموذجية للقطات قريبة كما أن الأحيان بعدسات واسعة الزاوية . ولكن استعمالها محدود بسبب خصائصها البصرية . أمـا العدسات التي تتراوح بين ١٣٥ ملم و ۲۰۰ ملم فغالباً ما تحتاج الوجهيـات التي تعتمد على المخيلة ممكنة الصنع في بعض الى الثبات الذي تؤمنـه ركيزة ثلاثية الأرجل وتميل لأن تبعدنا جدا عن موضوعنا الى حد اننا لا نستـطيـع أن نتحـدث مـعـه ونوجهه .
    هناك افلام مختلفة متعـددة تناسب الوجهيات بشكل جيد .
    ووقفـاً على الذوق والحـاجـات الفوتوغرافية ، نستطيع اختيـار اي شيء ، من الكـوداكـروم ٢٥ بطيء السرعـة ، وهـو فيلم انعكاسي ناعم التبرغل للغاية الى الطبقات الحساسة السلبية ١٦٠٠ آزا ذات المقدرة المذهلة على العمل في ظروف ضوئيـة ضعيفة . والـجـديـر بـالـذكـر ان الازدياد في الحساسية الضوئية يحمـل مـعـه زيـادة في مقياس النقاط ، ولكن يمكن لهذه الميزة ان تكون حسنة في العديد من لقطاتنا الرومانطيقية أو التي تكشف عن الأمزجة .

    خصائص النور :
    النـوعيـة والاتجـاه والقـوة واللون هي الخصائص الضوئية التي ينبغي أن نستكشفهـا قبـل تصویر مواضيعنا :
    النـوعيـة وتشير الى درجـة القوة او الضعف في النور ، فكلما صفـر المصدر الضوئي وازداد بعداً عن الموضوع ، كلما كـان النور أكثر قوة ، واي موضوع مضاء بأشعة شمسية مباشرة سیتمیز بتباين ضوئي كبير وظلال حادة الحواف . اما العكس فهو أن الموقع المظلل أو النهار الضبابي او السماء المكللة بالسحب سوف تبعث بنور ضعيف . والنتيجة ان موضوعنا سيتميز بتباين ضوئي ضئيل وظلال خفيفة اذا كانت هناك ظلال على الاطلاق .

    الانـجـاه : او زاويـة النور الساقط على الموضوع كما يشاهد من موقع الكاميرا ، وهـو أحـد المقلقات الأكثر أهمية في التصوير الفوتوغرافي للوجهيات . فعلى الرغم من ان الأشعة الشمسية المباشرة هي مصدر ضوئي قوي ، تبقى زاويـة هـذه الاشعـة ، لا نوعيتها ، وهي التي تسبب المشكلة واتجاه النور الضعيف له اهميته هو الآخر ذلك انه حتى النور الاضعف يكبـر المـسـام ويشدد على ابـراز الخطوط والتشويهات عندما ينصب على الموضوع من الجانب .

    القوة : على قوة الضوء الذي ينير الموضوع أن ينظر بـاهمية هو الآخر ، ففي نـور النهار ، قد تعمـل القـوة هـذه على تحـديـد السرعة وبالتالي تحديد التبرغل في الفيلم ، أو الحاجة الى ركيزة ثلاثية الأرجـل . أو المقدرة على وقف النشاط ، أو ابتداع خلفيات واقعة خارج التركيز ، فاذا لم تكن مصورين فوتوغرافيين نتنقل مع فیلم ۱۰۰۰ آزا وجـيـب مليء بمرشحات الكثافة المعدومة للوصول بالتعريض الضوئي الى مجال مقبول . تستدعي الحاجة الى التنسيق بين هذه العناصر مسبقاً .
    اللون : تكون الأفلام الملونة التي تستعمل في الخارج متوازنة لمشهد ذي نور نهار معتدل ، الا ان الالوان الحقيقيـة لنـور النهـار تتفاوت تبعاً لتفـاوت الأحـوال الجوية والوقت من النهار ففي اليـوم المتميز بسمـاء صـافـيـة يكون لون نور الصباح الباكر احمـر جدا او حـاراً ، ومع تقـدم النهار ، وانتقال الشمس الى زاوية اكثر ارتفاعاً ، يتحول لون النـور ليتوازن مع فيلم نور النهار ، ثم مع تناقص زاوية الشمس باقتراب المغيب ، بتحـول النـور ليتخذ
    مسحة حمراء مرة أخرى ، هذا ، وعلى الرغـم مـن ان العـين اللامـدربـة قـد لا تـلاحـظ هـذه التغيرات ، سيقوم الفيلم الملون بتسجيل ما هو موجود بالفعـل . وكثيرون هـم المـصـورون الفوتوغرافيون الذين يفضلون التقاط المشـاهـد الحـارة دون ترشيح ، طالما أن اللون يضفي بريقاً صحياً على المـوضـوع . ويعطي الصورة ذلك الاحساس المهم بالوقت .

    معدلات ضوئية :
    يقوم الفارق ممكن القياس بين تنـويـر الشـرقـات والظلال في الموضوع على تحديد المعدل الضوئي - التباين الضوئي . فالموضوع الذي يقع نصفه تحت أشعة الشمس ونصفه الآخـر في الظل ، له معدل ضوئي كبير ، ١ : ٨ ، بينما الأخـر المـضـاء بـالـتـسـاوي من سمـاء مكللة بـالسحب له معدل ضئيـل ، ١ : ٢ .
    وعنـد الـعمـل بفيلم أسـود وابيض ، من الممكن تسجيل أية مجموعة من الحالتين بتعديـل التـعـريض الضـوئـي للفـيـلـم وتـظهيـره . على انه لا يمكـن التـعـامـل مـع المـواد الملونـة بالطريقة ذاتهـا . ذلك أن كلا من الأفلام والأوراق محدودة من حيث مقدرتها على تسجيل التفاصيل في مشرقات وتفاصيل مشهد ذي تباين ضوئي كبير .

    وبالبقاء ضمن معدل ١ : ۳ - فارق ٢/٣ ١ وقفة بين المشـر والظلال - نستطيع صنع صور فوتوغرافية تكون ممتعة تجارياً وسهلة الطبـع معاً . قد تنشأ المتاعب عندما يتجاوز الفارق ١ : ٤ - وقفتـان ـ على فيـلم شفافية و ١ : ٨ ، - ۳ وقفات - مع سلبيات ملونة وبمزج ما نلاحظ وجـوده من عـاكـسـات طبيعية مع تفهمنا لطاقات الفيلم وخصائص النور وأساليب العداد الضوئي ، سنكون اكثر استعداداً للعمل على مشـاهـد ذات تباين ضوئي كبير .

    التعريض الضوئي :
    تعتبر معظم الصـور الفوتوغرافية سليمة التعريض الضوئي عندما تحتوي على ظلال ذات تفاصيل ومشـرقات نظيفة .
    وتعتبر الوجـهـيـات سليـمـة التعريض الضوئي عندما يعرض الموضوع تدرجاً لونياً مستساغاً في بشـرتـه علمـا انـه لا يمكن الاعتماد على عداد ضوئي موقعي لكل الوجهيات ، انه عداد يسهل استـعـمـالـه لقيـاس المـعـدلات الضوئية ذات التاثير الحاسم عند التـعـريض الضوئـي لافـلام انعكاسية . وحيث ان العـداد الموقعي يقيس النور الساقط على الموضوع ، فهو لا يأخذ باعتباره تلك القيم الانعكاسية في الثياب .. الخ .. لذلك عنـدمـا نـعمـل على مشاهد ذات معدل ضوئي ضئيل نعوض على الثياب الداكنة بزيادة التعريض الضوئي وقفة واحدة أمـا في المشاهد الفاتحة جداً . فنحن نقلل التعـريض الضوئي وقفـة ونصف . ثم مع مـواضيـع ذات تباين ضوئي كبير ، على فيلم شفافية ، يكون القانون العام هو التعريض الضوئي للمشـرقات الأمر الذي يسمح بتجنب وجـود مناطق شفافة في الفيلم .

    نور في الموقع :
    ظل منفتح : فـي النـهـار المشمس ، دائماً ما تتواجد مناطق ظليـة منفتحة ترميهـا ابنيـة أو اشجار او هيكليات كبيرة أخرى .
    النـور هنا متساو يتناسب مع مواضع بشرية وعلى الرغم من ان نوعية الظل المنفتح هي خفيفة يأتي مقدار النور الأكبر من الأعلى ويستطيع هكذا بعث ظلال غير جذابة ، الا اذا تم التعامل معها بدقة وعناية لتجنب هذه الحالة . نطلب من المواضيع رفع ذقونهم يمـلا المنطقة الواقعة تحت قليلا ، الأمر الذي يسمح للنور أن العينين وفي الظل المنفتح ، كما الى التعرف على أنظمـة النـور في أي نور آخر ، تدعو الأهميـة والظل على وجـه المـوضـوع .
    نطلب منه ادارة راسه الى هذا الجانب وذاك الى حين نرضى عما نشاهده .
    ظل مستتـر : قد تضطر الى البحث بمزيد من المشقة عن هذا النوع من الإضاءة . البحث عن مواقع في الظل ولكنهـا مغطاة بشيء مندل يعيق النور المنعكس من فوق المـوضـوع من هذه المواقع النموذجية ما يشمل تلك الواقعة تحت مـداخـل وقناطر واشجار .

    سماء ملبدة بالغيوم : عنـدمـا يتميز النهار بسماء ملبدة بالغيوم ، فسيكون من النوع الذي يرحب به ، ليتحول الجـو الى ما يشبه خيمة نورهائلة ربما تحتوي على ظلال تكون شفافة للغايـة كذلك . هنا تنطبق ذات الاقتراحات التي آوردناها حول الظلال المنفتح .
    وحيث أنه لا وجـود لمعـدلات ضوئية لنهتم بها ، غالباً ما نستطيع ان نبـالـغ بـالـتـعـريض الضوئي على فيلم شفافيـة لبعث تاثيرات باستيل خفيفة .

    أشعة شمسية مشتتة : عندما يكون قرص الشمس البراق مرئياً من خلال طبقة غيـوم رقيقة ، من الممكن استعمـالـه بـالـعـديـد من الطرق لصنع وجهيات مذهلة . هنا تستدعي الضرورة ان نراقب الزاوية بدقة لمعرفة البنية التي تبعتها .

    نور منعکس : ما من مصـور فوتوغرافي الا ويمر في حياته بفترة تصبح احدى الأبنية البيضاء مستوی مقبول تحت أكثر الظروف صعوبةحتى . وسيسـاعـد هـذا خلالها وهي أفضل صديق له فاذا كان باستطاعتنا توقيع مواضيعنا بحيث ينصب النور عليها منعكساً عن بناء أبيض اللون ، نستطيـع خفض المـعـدل الضـونـي الى بشكل خاص عندما يستعمل مع جائب قوي او لقطة ثلاثة أرباع أو اضاءة خلفيـة . هذا ومن الـعـاكـسـات الكبيرة الملائمة الأخرى نجد مـا هـو حـار التدرج اللوني فاتح الألوان من سيارات أو صخور او حواف تلال او رمل أو ثلج .

    اضاءة خلفية : عندما يتعلق الأمر بالتباين الضوئي ، غالباً ما تنشا المتاعب الأكبر من الإضاءة الخلفية ، وتستـعمـل أشـعـة الشمس اللامشتتـة افـضـل مـا تستعمل عندما يكون هناك عاكس لخفض المعدل الضـونـي ثم بـاستثنـاء لقطات الكشف عن الطباع ينصب الاهتمام الأكبـر على وجه الموضوع ، نستطيع تقييم الاضاءة الخلفية باخذ قراءة حدث ( Incident Reading ) للنور الساقط على الوجه ، متاكدين من عدم سقوط أي مقدار من الإضاءة الخلفية على مجمـع النـور في العداد .
    ثم نشدد العداد على الشمس وهي تصيب ظهر الموضوع ، فاذا كان الفارق بين القراءتين وقفة واحدة أو أقل ، تعـرض ضوئيا للوجه وتلتقط . أما اذا بلغ الفارق وقفة ونصف ، فعلينا أن نعرض ضوئيا للوجه ، آخذين بالاعتبار ان الخـلفيـة سـتكـون بـالـغـة ما التعريض الضوئي الى حد ما .
    يعمل هذا الأسلوب جيدا حتى مقابل خلفيـة فاتحـة اذا فتحنا عدستنا كلياً لابتداع مشـرقـات خارج التركيز .
    أشعة شمس مبـاشـرة : اذا استطعنا تدبير الأمر لاجراء جلسة التقاط في صباح باكر جدا أو وقت متاخر من بعد الظهر بينما الشمس فوق الأفق تماماً ، سنجد على موضوعنـا تـنـويـرا حـاراً او دراماتيكياً . وعلى الرغم من ان الظلال تـكـون داكـنـة وحـادة الحـواف ، من الممكن توقيعها بدقة وعناية لتشكل السمات مؤدية بها الى إعطاء نتـائـج مثيرة وبالنسبة لوجهيـات تحت أشعة شمس مباشرة ، ناخذ قراءة حدث ضوئية من مكان يقع في الوسط بين الشمس ومحـور الكاميرا - الموضوع .

    نور عذب ( Sweet Light : تعبير النور العذب الذي يسمى الوقت السحـري ، يصف تلك الفترة التي تلي غيـاب الشمس مباشرة ويتخذ النور المتبقي بريقاً رقيقاً ناعماً .
    زاوية النـور هنـا منخفضة لان مقدار التنوير الأكبر ياتي من منطقة الشمس التي غابت منذ لحـظات ، والفارق بيـن المشرقات والظلال هو نصف وقفة تقريبا .
    ما هي السيئة الوحيدة هنا ؟ . انهـا ديـمـومـة ذلك فلن تمـر ثلاثون دقيقة تقريباً الا ويحل الظلام الدامس . من هنا يصبح علينا ان نخطط للقطات النـور العذب مسبقا ونحن على معرفة بـاتـجـاه النـور والـخـلـفـيـة والانتصـابـة . ثم عنـدمـا تغيب الشمس ، علينا عدم هـدر الوقت على الاطلاق . بل نبدا بالالتقاط على الفور .

    الصورة الكلية الشاملة :
    على الرغم من ان مـعـظم التشديد انصب على أساليب الإضاءة الأسـاسيـة ، علينا ان نخطط خطوة خارج الأسس ونفكر بشيء ما يرفع عملنا من مجـرد صـور اشـخـاص بسيـطة الى وجهيات ابداعية ، نطلق على هذا الذي نقصـده تـعبـيـر تشـكيـل ( Styling ) .
    يشتمل - التشكيل - على مزيج فني من شعـر وتجميـل وثيـاب وملحقات وممتلكات ومـوقـع أو خلفية والوان . وحتى لو لم نشعر بان لدينا موهبة طبيعية في هذه المجالات ، فهي تبقى مهارات من الممكن تنميتها .
    علينا أن نتعود على التخيـل والتخطيط ، ونثابر على الالتقاط ، وستزداد الصور التي تصنعها وتلهمنا لنعمل بشكل أفضل⏹

    اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	مستند جديد ١٨-٠٦-٢٠٢٣ ١٥.٠٠_1.jpg 
مشاهدات:	9 
الحجم:	156.1 كيلوبايت 
الهوية:	125696 اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	مستند جديد ١٨-٠٦-٢٠٢٣ ١٥.٠١_1.jpg 
مشاهدات:	5 
الحجم:	139.1 كيلوبايت 
الهوية:	125697 اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	مستند جديد ١٨-٠٦-٢٠٢٣ ١٥.٠١ (1)_1.jpg 
مشاهدات:	5 
الحجم:	156.7 كيلوبايت 
الهوية:	125698 اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	مستند جديد ١٨-٠٦-٢٠٢٣ ١٥.٠٢_1.jpg 
مشاهدات:	5 
الحجم:	152.9 كيلوبايت 
الهوية:	125699 اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	مستند جديد ١٨-٠٦-٢٠٢٣ ١٥.٠٣_1.jpg 
مشاهدات:	6 
الحجم:	128.5 كيلوبايت 
الهوية:	125700

  • #2
    اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	مستند جديد ١٨-٠٦-٢٠٢٣ ١٥.٠٤_1.jpg 
مشاهدات:	7 
الحجم:	159.8 كيلوبايت 
الهوية:	125702

    Dealing with facets in the sun

    Some may think that photographing faces in a proper and successful way is always done indoors, but the truth does not always fall within this framework. Rather, we can say that we will achieve the best faces outside and even under sunlight, this light that we have to take advantage of.

    Entering the world of faces captured under natural light is like an adventure entering another dimension.
    There we find whole new worlds behind every corner. There are also endless opportunities for discoveries waiting to capture a variety of images that even studio lighting cannot achieve.

    However, success in this requires, first of all, knowing how to use the many different keys that bring us into the creative world, namely the camera, lenses, and film. And the light before everything else - it should be understood properly, and once we understand it, then we can deal with the cases of daylight without burdening ourselves with carrying a bag full of curtains, platforms, reflectors or flash equipment, and we will be able to produce interesting and unique faces at any time of the day, and that Once subject and camera and what we have experience.

    Lenses and film:
    When it comes to the structure of the 35mm camera, the regular telephoto lens is 55-500mm, and the short. 105-100mm is most commonly used to achieve portraits as long as it has the typical dimensions for human subjects. A normal lens is good for full-length or three-quarter length shots or cropped from the waist. Telephoto is ideal for close-ups, as well as wide-angle lenses. However, its use is limited due to its optical properties. As for the lenses that range between 135 mm and 200 mm, faces that depend on the imagination are often possible to make in some cases the stability that is provided by a three-legged pillar and tend to distance us very much from our subject to the extent that we cannot talk to him or direct him.
    There are various different films that suit the destinations well.
    Depending on taste and photographic needs, we can choose anything from slow speed Kodachrome 25, which is an extremely fine grained reflective film, to 1600 aza negative photosensitive films that are incredibly capable of working in low light conditions. It is worth noting that the increase in photosensitivity carries with it an increase in the score scale, but this feature can be good in many of our romantic or mood-revealing shots.

    Light characteristics:
    Quality, direction, strength and color are the optical properties that we should explore before photographing our subjects:
    The quality refers to the degree of strength or weakness in the light. The smaller the light source and the greater the distance from the subject, the more powerful the light, and any subject illuminated by direct sunlight will be characterized by large light contrast and sharp-edged shadows. Conversely, a shady location, a foggy day, or a cloudy sky will give off a weak light. The result is that our subject will have little light contrast and light shadows, if there are any shadows at all.

    Visibility: or the angle of the light falling on the subject as seen from the camera position, which is one of the most important concerns in portrait photography. Although direct sunlight is a strong light source, the angle of these rays remains, not their quality, which causes the problem. The direction of the weak light is also important because even the weakest light enlarges the pores and stresses the highlighting of lines and distortions when it is focused on the subject from the side.

    Strength: The strength of the light that illuminates the subject must also be viewed with importance. In daylight, this strength may determine the speed and thus determine the penetration of the film, or the need for a three-legged substrate. Or the ability to stop the activity, or create backgrounds that are out of focus. If you are not a photographer, we move around with 1000 ASA film and a pocket full of density filters to bring the exposure to an acceptable range. There is a need for coordination between these elements in advance.
    Colour: The color films that are used outside are balanced for a scene with moderate daylight, but the true colors of daylight vary according to the weather conditions and the time of day. the sun to a more elevated angle, the color of the light shifts to balance with the film of daylight, then with the decrease in the angle of the sun as sunset approaches, the light shifts to take on
    A red tinge again, this, and although the untrained eye may not notice these changes, the color film will record what is really there. Many photographers prefer to capture hot scenes without filtering, as long as the color gives a healthy glow to the subject. It gives the image that important sense of time.

    Photometric rates:
    The measurable difference between the illumination of the sunrises and the shadows in the subject is based on determining the luminous rate - the luminous contrast. The subject, half of which is in sunshine and the other half in shade, has a large light ratio, 1:8, while the other evenly illuminated by a cloudy sky has a small ratio, 1:2.
    When working with a black and white film, it is possible to record any combination of the two cases by adjusting the exposure and endorsement of the film. However, it is not possible to deal with colored materials in the same way. This is because both films and papers are limited in terms of their ability to record details in the highlights and details of a scene with great light contrast.

    And by staying within the ratio of 1:3 - a 1/3 2-stop difference between highlights and shadows - we can make photographs that are both commercially pleasing and printable. Problems may arise when the difference exceeds 1: 4 - two stops - on a transparency film and 1: 8, - 3 stops - with colored negatives. By mixing what we notice of natural reflectors, with our understanding of the film's energies, the characteristics of light, and the methods of light meter, we will be more ready to work on scenes Great light contrast.

    تعليق


    • #3
      Exposure:
      Most photographs are considered properly exposed when they contain detailed shadows and clean highlights.
      The faces are considered to be properly exposed when the subject presents a palatable color gradient in his skin, noting that it is not possible to rely on a spot light meter for all faces. And since the spot meter measures the light falling on the subject, it does not take into account those reflective values ​​in the clothes .. etc.. Therefore, when we work on scenes with a low light rate, we compensate for dark clothes by increasing the exposure one stop, but in very light scenes. We reduce the exposure a stop and a half. Then, with subjects of great light contrast, on a transparency film, the general rule is the exposure of brighteners, which allows avoiding the presence of transparent areas in the film.

      Noor on site:
      Open shade: During the sunny day, there are always open shade areas thrown by buildings, trees, or other large structures.
      The light here is equal, commensurate with human positions, and although the quality of the open shade is light, the greater amount of light comes from above and can thus emit unattractive shadows, unless it is dealt with carefully and accurately to avoid this situation. We ask the subjects to raise their chins to fill the area located a little below, which allows the light to enter the eyes and in the open shadows, as well as to identify the light systems in any other light, which calls for the importance and the shadow on the face of the subject.
      We ask him to turn his head to this side and that until we are satisfied with what we see.
      Hidden shadow: You may have to search more hard for this type of lighting. Searching for sites in the shade, but they are covered with something hanging that obstructs the light reflected from above the subject. Some of these typical sites include those located under entrances, archways, and trees.

      Cloudy sky: When the day is characterized by a cloudy sky, it will be of the type that welcomes it, so that the atmosphere turns into what looks like a huge tent of light that may contain shades that are also very transparent. Here the same suggestions that we have made about the extroverted shadows apply.
      Since there are no light ratios to care about, we can often overexpose on transparency film to create subtle pastel effects.

      Scattered Sunlight: When the bright disk of the sun is visible through a thin layer of clouds, it can be used in many ways to make amazing faces. Here it is necessary to observe the angle carefully to know the structure that followed it.

      Reflected light: There is no photographer who does not go through a period in his life when one of the white buildings becomes an acceptable standard even under the most difficult circumstances. And this will help during this period, and it is his best friend. If we can sign our subjects so that the light falls on them reflecting off a white building, we can reduce the implied rate to a special one when it is used with a strong object or a three-quarter shot or backlight. Among other suitable large reflectors, we find what is hot in light-colored gradients, such as cars, rocks, hillsides, sand, or snow.

      Backlighting: When it comes to light contrast, the biggest troubles often arise from backlighting, and the sun's rays are best used when there is a reflector to reduce the light rate. Incident Reading of the light falling on the face, making sure that no amount of backlight falls on the light collector in the counter.
      Then we point the counter to the sun as it hits the back of the subject, so if the difference between the two readings is one stop or less, the face is projected and picked up. But if the difference reaches a stop and a half, then we have to overexpose the face, taking into account that the background will be extremely overexposed to some extent.
      This method works well even against a light background if we open our lens completely to create out-of-focus highlights.
      Direct Sunlight: If we can manage to have a shooting session very early in the morning or late in the afternoon while the sun is just above the horizon, we will find a warm or dramatic illumination on our subject. Although the shadows are dark and sharp-edged, they can be accurately and carefully signed to form the features leading to them to give interesting results. As for the faces under direct sunlight, we take a reading of the light event from a place located in the middle between the sun and the axis of the camera - the subject.

      Sweet Light: The expression for the sweet light, which is called the magic time, describes that period immediately following the setting of the sun, and the remaining light acquires a soft, delicate luster.
      The angle of light here is low because the greatest amount of illumination comes from the area of ​​the sun, which has set a few moments ago, and the difference between the sunrises and the shadows is approximately half a pause.
      What's the only bad thing here? . It is the permanence of this, and it will not pass for thirty minutes until complete darkness falls. From here, we have to plan the shots of the sweet light in advance, knowing the direction of the light, the background, and the erection. Then when the sun goes down, we must not waste time at all. We start shooting right away.

      The overall picture:
      Although most of the emphasis has been placed on basic lighting methods, we have to plan a step outside the foundations and think of something that elevates our work from simple portraits to creative destinations. We call this what we mean by the expression of (Styling).
      The composition includes an artistic mixture of poetry, beauty, clothes, accessories, property, location or background, and colors. Even if we do not feel that we have a natural talent in these areas, they are still skills that can be developed.
      We have to get used to imagining and planning, persevere in capturing, and the images you create will multiply and inspire us to do better⏹

      تعليق

      يعمل...
      X