نظرة شاملة الى المحتوى بعيداً عن التعقيدات .. مجلة فن التصوير اللبنانية _ ع٥٦

تقليص
X
 
  • تصفية - فلترة
  • الوقت
  • عرض
إلغاء تحديد الكل
مشاركات جديدة

  • نظرة شاملة الى المحتوى بعيداً عن التعقيدات .. مجلة فن التصوير اللبنانية _ ع٥٦

    نظرة شاملة الى المحتوى بعيداً عن التعقيدات

    لقد أوردنا أكثر من موضوع حول المحتوى وتأليف المشهد والاجتزاء ، وذلك لما لها من أهمية قصوى في التصوير ، ولما كانت مسألة صنع المحتوى مشحونة بالقوانين المحيرة مما يجد فيها البعض مسألة معقدة ، رأينا أن المزيد من التركيز على هذا الأمر سيؤدي للحصول حتماً على صور أفضل بعيداً عن التعقيدات المحتملة .

    جميع الصور الفوتوغرافية متشابهة مـن احـدي النـواحـي فهي كالقصص أو اللوحات الزيتية : وحـدات فـرديـة ثم انتـاجهـا واختيارها من خليط غير منظم ـ جميعها ، محتويات ، لمواضيع مـخـتـارة ـ
    ولكن هل صورك انت متنـاغمـة ومتـوازنـة قوية وديناميكيـة . ؟ .
    هل انتقيت محتواها بشكل جيد ، وهل تكون لها أية أهمية لو لم تفعل ذلك ...
    تجدر الإشارة باديء ذي بدء إلى أن ذلك المقطع الذي نحشره ضمن إطار صـورتنا ليس شبيها بالحياة الواقعية : انها صورة ساكنة يمكن دراستها والنظر إليها طالما يشعر الناظر برغبة في ذلك ، ويعود الأمر إلى المـصـور الفوتوغرافي ليفكر بالطريقة التي يريد أن يصنـع مـحـتـواهـا على أساسها ، ويحدد المقاطع المهمة والمقاطع الثانوية واين سيتطلع الناظر ، معنى هذا ببساطة أن هنـاك أهمية كبيرة لمحتـوى الصورة كعملية متقنة ام لا .

    اعزل موضوعك :
    تتميـز مـعـظم المحتـويـات الفوتوغرافية الناجحة بنقطة اهتمام او تركيز للانتباه . مع ذلك قد لا تكون هذه هي الجزء الأكبر من الصورة ، وبالتالي ربما تحتاج إلى استخدام مهارتك وانت تصنع المحتـوى حتى تعـزله وتجذب الاهتمام إليه . ويساعدك وجـود عدد من الأساليب التي تستطيع اعتمادها .
    عمق المـجـال ، أو التركيز التفاضلي ( differential ) بتعبير أصبح ، هو أحد أكثر الأدوات المفيدة لدينا لنصنع محتويات ناجحة . فعلى عكس الحـال مع الحياة الواقعية ، يستـطيـع التصوير الفوتوغرافي أن يجعل الأشيـاء حـادة البروز أو عكس ذلك ولا وجود لشيء تستطيـع
    حساب الأجزاء الواقعـة خـارج عيوننا عمله في هذا الصدد . ذلك أن العيون لا تحب إرهاق نفسهـا حتى تتطلع إلى اشياء ليست حادة البروز وبالتالي سوف ينجذب الناظر أوتوماتيكيا إلى الجـزء الحـاد في الصورة ، وذلك على التركيز ، أما إذا كانت الصورة بكاملها حادة البروز جداً من أولها إلى آخرها ، فقد تأتي عنـاصـر أخرى لتنافس على لفت الانتباه .
    على عمق المجـال أن يكون ضمن الأفضليـات - لا تكتفي بما لديك - استعن بركيزة ثلاثية الأرجل أو بسرعة فيلم مختلفة حتى تبلغ عمق المـجـال الذي
    تريده ، ركز بدقة وعنايـة ، وإذا كانت كاميرتك مجهزة بزر مراجعة مسبقة لعمق المجـال ، عـليـك استعماله ، اما فتحتك التي تؤثر على عمق المجـال أساساً ، فلا ينبغي لها ان تلتصق على ف / ۸ أو ف / ۱۱ سعيا وراء السهولة فكر بعناية بخصوص قوة التركيز التفاضلي في أعمالك فالفوضى في اشكال حادة البروز والوان وأنظمة تخطيطية ، تنتج صورة فوتوغرافية ، ملخبطة . لذلك ركز بدقة على الجزء الأكثر أهمية في الصورة . دع الـعـنـاصـر الثانوية تأتي خفيفة ، وستتعرض على القوة التي تتيح لك الشيطرة
    على الناظر .

    وجه بخطوط :
    في ثقافتنا ، نحن نقرا هبوطاً من اليمين إلى اليسار ، وهذه هي طريقتنا الأوتوماتيكية للتطلع إلى الصور كذلك ، ولكنك تستطيـع تغيير طريقة التعامل مع صورتك بـالـنـاحيـة الأكثر أهميـة من المحتوى - الخطوط -
    ذلك أن الكثيـر مـن الصـور الفـوتـوغـرافيـة ، إذا لم نقـل معظمها ، تنميز بوجود خطوط في مكان ما - خطوط اشجار ، طريق - ابنيـة ، جـانب جبـل ، الافق ، الخطوط في كل مكـان ، ولهـا جميعها اتجاه : جميعها متجهة نحو مكان ما .
    امـا عيوننـا فمن طبيعتها أن تتبع الخطوط ، مما يعني انـك موضوعك بجعل عينيه تسيران تستطيع جعل ناظرك يتطلع إلى على خط يقودها إلى الموضوع .
    أضف إلى هذا أن الخطوط تستطيع إضفاء عنصر التنافر أو التناغم إلى صورتك خذ الافق على سبيل المثال ، فالأفـاق المتوازية تبدو طبيعية لنا ؛ ذلك انها تتفق مع قوانين الجاذبية ، وهي تظهر بطريقة مشاهدتنـا لها ونحن نتجول .
    لهذا السبب يحدث أن الصورة الفوتوغرافية المحتوية على أفق متـواز تبـدو منـظمـة ومتناغمة . أما إذا كان الأفق مائلا ، فسيبدو المنظر الطبيعي اكثير ديناميكية ، وأقل استقراراً - مركباً للنظر تقريباً - .
    يكفي أن تميـل الـكـاميـرا ٤٥ درجـة ، حتى تصل إلى محتـوى ناجح ومثير للإهتمام . ولكن تبقى الأفـاق المتوازية قادرة على أن تكون جزءاً من محتوى جيد ، كل ما في الأمر أنك قد تحتاج إلى بذل بعض الجهـود الإضافيـة حتى تعطي صورة ديناميكية .
    نشير هنا إلى أن شكل الخطوط التي تختار ادخالها إلى محتواها له أهميته فالخطوط المسننة اللامتساوية هي غير مرغوب بها - انها خطوط بشرية جداً وفظة تثير الأعصاب ـ أما الخطوط الناعمة المنسابة من ناحية أخرى فتذكر عقلنا الباطني بتـلال متدرجة وانهار متعرجة ، وهي لطيفة تعيد الثـقـة إلى النفس وتبعث بالاسترخاء ، قد يبدو حديثنا هذا نقاشاً أكاديمياً ، ولكن لا ينبغي ابدأ أن تتجاهل أهمية الخطوط في صورك .

    اللون والضوء :
    من الطرق الأخرى التـي تستطيع بها أن توجه عيني ناظرك إلى کـثـر أهمـيـة من الصورة ما يشتمل على قيامك باستعمال اللون والضوء . ذلك أن العين تنجذب أوتوماتيكياً إلى بقعة من اللون البراق - تخيل زهرة خشخاش حمراء براقة في حقل أخضر - لن تلاحظ وجـود نبتـة خضراء لـهـا مقاييس زهـرة الخشخاش ذاتها ، ولكن عينـك تنجذب إلى زهرة الخشخاش هذه على الفور بسبب لونها البـراق .
    هذا هو ما يقتضي عمله طيلة الوقت مع محتواك الناجح - جذب الانتباه إلى الجزء الأكثر أهمية في الإطار ـ فإذا تطلع شخص ما إلى الصورة ، سوف ينجذب إلى الموضوع البراق على الفور ، وبعدما يتاملها لبرهة ، سيجول بعينيه في البقية الباقية من أرجاء الصورة ، ليعود إلى الموضوع ثانية . يحدث هذا بسرعة كبيرة إلى حد أننا لا ننتبه إلى قيامنا به حتى ..
    النور والظل اجزاء حيوية في المحتوي كذلك . فمثلما هي الحال مع الموضوع زاهي الألوان أو الواقع ضمن التركيز ، كذلك هي المواضيع المشرقة ، سنكون ضمن اكثر ما يجذب العين عموماً .
    معنى هذا أن تكـون الأجزاء الثانوية من صورتك واقعة في الظل ، بينما الموضوع الرئيسي فـي القطاع الأفـتـح إذا أردت للمحتوى أن يكون ناجحا . هذا واستعن بالظل لتوجيه العين نحو الموضوع ، يستـطيـع الظل في الصورة الفوتوغرافية أن يكون بقوة الخط القوي .
    أما الوجه الآخر من القطعة النقدية فهـو أن تتأكد من عدم وجود تبقعات لونية وضوئية تائهة هنا وهناك في صـورتك .
    فهذه ستعيق العين بشكل سيء وتؤدي إلى تنافس بين عناصر لا أهمية لها ، وهو شيء ينبغي تجنبه . ثم لما كانت المحتويات الجيدة كلها تبدأ في عقل المصور الفوتوغرافي ، عليك أن تنظر بعناية من خلال محدد النظر ، وتحاول أن تتخيل كيف ستظهر هذه المحتويات كصورة منفصلة .

    حاول عزل نفسك عن المنطقة المحيطة ، فالحياة متحـركـة ، ديناميكية ، تتغير على الدوام اما الصورة الفوتوغرافية فساكنة دائمة لا تتغير سوف تظل عرضة للتطلع إليها لفترة طويلة ، إذا كانت كافية الجودة !

    عدسات :
    العدسات المعيارية تستعمل بكثرة لأنها تنتج الأبعاد مثلما نشاهدها تقريباً ، إلا أن استعمال عدسات اخرى يزودنا بأداة قوية جدا في مجال ابتداعنا لمحتويات جيدة .
    والمحتـويـات التي تغيرت باستعمال طول بؤري مختلف هي محتويات لها تأثيرها الخـاص الحميـز لمجرد أن عيوننا لا تستطيع إنجـاز مثلها . ذلك أننا ملزمـون بـالابـعـاد ذاتهـا طيلة الوقت ، والصورة الفوتوغرافية التي تعـرض الـعـالـم بـشكـل لا نستطيع أبدأ أن نشاهـده .. في صورة ناجحة جدا .
    على أنه لا ينبغي شراء الـعـدسـات بـالـغـة الاتـسـاع وعدسات « التيليفوتو » العالية واستعمـالـهـا لذاتهـا فقط ، بل ستكون هذه مفيدة جداً عندما تضفي تحسينات على المحتوى فقط ، فالعدسات المختلفة تعطي مـظهـراً طرات التغييرات على ابعـاده . هكذا هي العـدسـات واسعة الزاوية تدفع الأشياء البعيدة إلى الظهور أصغر حتى والقـريـبـة هـائلة المقاييس مسيطرة . أما عدسات التيليفوتو فتضغط الأبـعـاد دافـعـة بالمسطحات لتنحشر مع بعضها البعض فيـصـعـب الحكم على العمق ، تسمح لك هذه أن تركز على مقطع واحـد من الصـورة الشاملة . وتستطيع انتاج صور نقشية تستعمل الأشكال بالطريقة الأكثر إبداعاً .

    وجهـات نـظـر منـخـفـضـة ومرتفعة :
    تخيل انك تتطلع إلى لقطات لمصـور فـوتـوغـرافي لا يتميز بمخيلة ابداعية ، تخيل ان طول قامته يبلغ خمسة اقدام و ۱۰ بوصات ، ولديه كاميرا ( SLR ) ٣٥ ملم ، سهولة الامساك بها أفقية تفوق بكثير سهولة الامساك بها عمودية ، والاحتمال كبير جداً بأن صوره كلها ستشاهد العالم من ارتفـاع خمـسـة اقـدام وسبـع بوصات - حيث تقع عيناه ! -
    مستعملا لها بنية أفقية ، انها صور تدعو إلى الملل باختصار .
    من الطرق الرئيسية والأسهل لإنعاش محتوياتك أن تجرب العمل من زوايا جديدة ووجهات نظر جديدة وبينيات جديدة - ألق نظرة على العالم من زاوية مختلفة .
    عليك الركوع للحصول على نظرة من ارتفاع منخفض إلى الأشياء . او اصعد درجـة سلم لتشـاهـد الموقع من هنـاك وانظر كيف ستتغير صورك ثم مثل الكاميرا قليلا لتضفي شيئاً من الديناميكية فالمنارة المائلة بزاوية ٤٥ درجـة تبدو غريبة ومثيرة بينما تبدو المستقيمة أشبـه بـعـائق يعتـرض مسـری النظر . فكر فيما إذا كانت صورتك بحاجة إلى بنية عمودية ، ولكن احذر من شمول أكثر مما ينبغي من السماء في صـورك ، فـالفسحـة الزرقاء بـالـغـة الاتساع تبـدو سخيفـة مملة ، إلا إذا كنت تستعملهـا إبـداعيـاً في وضـع معين .
    وإذا كنت قلقاً من وجود عمود تلغراف قـد يعـطـب مـنـظرك الطبيعي ، حـوله إلى جـزء من المحتوى بدلا من ذلك ! إذ اننا على عكس الرسامين ، لا نستطيع ان نختار تجاهـل أشياء من هذا القبيل ، فلنستفد منها على أفضل ما يرام - ثم عوضاً عن منظر طبيعي كلاسيكي ، خذ لقطة واسعة الزاوية من الأرض بينما أنت تتطلع إلى الأعلى نحـو العمود .

    تأثير الناس :
    وجود الناس في الصور يساعد كثيراً على تامین محتوی ناجح .
    ذلك أن الوجه البشري أو الشكل البشري سيكونان مصدر انتباه مهما كانا صغيرين ، وباستطاعتك ان تـوازن فسحـة كبيرة من اللاشيء بجزء بشري صغير .
    يهتم الناس بالناس ، ونحن نحكم على معظم الأشياء من خلال معرفتنا بهم . فالشكل البشري في الصورة الفوتوغرافية يعطي فكرة حيوية عن المقياس . مثل ذلك ان صـورة جـانب الجبـل المغطى بالثلوج ستبدو أشبه بكومـة من السكر دون وجود متزلجين ، كما ان المبنى الذي لا يسيـر المسارة بجواره سیبدو أشبـه بنمـوذج لبناء .

    هذا ويمثل المقياس جزءاً مهماً من العديد من الصور الفوتوغرافية ، والطريقة الأفضل للحكم على المقياس هي بالنظر إلى انفسنا .
    ثم عندما يتعلق الأمر بالوجهد ۔ ، نجد أن الاتجاه الذي يحدق الناس نحوه كثيراً ما يكون عرضة للتجـاهـل ، رغم أهميته الكبيرة ، فإذا عملت العيون على تثبيت الناظر ، يكون الانجذاب كبيراً ، ولكن يمكن لشخص يحدق من صورة ما إلى خارجها أن يكون فعالا ايضاً ذلك أن عيوننا تلاحق زاويـة المنـظر بشكل طبيعي ، متسائلة عن المكان الذي تتجـه النظرة إليه مستكشفة بقية الإطار هكذا قبـلمـا تعود إلى الوجـه . كذلك هـي الحـال إذا احتـوت الصورة شخصاً يتطلع إلى شيء ما في الإطار ، سوف نتطلع إلى هذا الشيء بدورنا أيضاً . هذا كله طبيعي ، ويمكنه أن يساعد على صنع المحتوى .

    العمق :
    بعد سنوات من دخوله التجـارب واكتسابه الخبرات . يقول لنـا دمـاغـنـا أن الأشكـال البشرية الصغيرة لا بد وأن تكون بعيدة ، وأن الأشياء البعيدة لها الوان فاتحة ( Pastel ) ، والألوان الخضراء والبنية تذكرنا بأشجار وتلال بعيدة ، الأمر الذي يستطيع مساعدتك على الايحاء بالعمق . كذلك فإن إدخال شكـل بشـري صغير إلى الصورة يعطي النتيجة عمقاً ، والعمق ، أو الإيحاء بـه . يلعب دوراً مهماً في صنع المحتوى عندما يتعلق الأمر بالتصوير الفوتوغرافي .
    ثم لما كان واضحاً أن الصورة ذات بعدين ، فالأمر يحتاج إلى تفكير دقيق بالمقاييس والألوان لتحقيق هذا الإيحاء الذي نتحدث عنه .

    أنظمة تخطيطية :
    للأنظمة التخطيطية علاقة وثيقة بالمقياس انظر إلى صورة على أشـده لو اقترب أكثـر لعرض هذا النظام التخطيطي للعطب ، إلى حين يركز على حذاء الأحذية على سبيل المثال . لقد اقترب المصور الفوتوغرافي هنا حتى يتخلص من كل العنـاصـر المعيقة ، كواجهة المتجر والناس في الأرجـاء إلا أنه توقف عند النقطة حيث النظام التخطيطي واحـد فقط حيث يختفي هـذا التخطيـط كلياً معنى هذا ان نجـاح النظام التخـطيـطي في صورة فوتوغرافية ما يتوقف على المقياس الذي تريد تصويره على أساسه .

    فإذا شاهدت نظاماً تخطيطياً ملفتا للنظر ، خذ عددا من اللقطات المختلفة من زوايا ومسافات مختلفة ، طالما أنه كثيراً ما يصعب عليـك مـعـرفـة أيهـا ستكون الأكثر نجاحاً .
    يضعك المنظر الطبيعي أمـام بعض الفرص الممتعة لإستعمال النظام التخطيطي بشكل ناجح إلا ان التـوحـيـد القـيـاسـي والالوان الواضحـة والأشكال النظيفة النـاعـمـة للسلع الحـديـثـة ( Standardisation ) التصنيع ، هي نموذجية لمحتويات تشمل انظمة تخطيطية منتظمة .

    قوانين وأنظمة :
    كثيرون هـم المـصـورون الفوتوغرافيون الذين ينفرون من فكرة قوانين تتعلق بالمحتوى .
    يصر هؤلاء على القول أن القانون الأفضل هو ، . إذا كان منهجـك ناجحاً فاعمـل بـه ! ..
    كما يصرون على أنك لا تستطيع تعليم أي كان ما تعتبره محتوى جيداً .
    رغم هذا القول تبقى هناك بعض القوانين التي يجـدر بـك معرفتها ، ولو لمجرد أن تكون على معرفة بالأسباب وراء نجاح بعض المحتويات وعدم نجاح أخـرى .
    فمنذ عصر النهضة في أوروبا ، والفنانون هناك يحاولون إدخال قدر من التنظيم إلى فنهم ، وقد ابتكروا ، قـانـونـاً ذهبياً ، أو ، قانون اثلاث ، ليساعدهم .
    إذا قسمت صورة ما إلى ثلاثة اجزاء ، ووقعت المواضيع عند أحد الخطين ، سوف يسهم هذا بتوازن الصورة .
    إذا لو وقـع المـوضـوع في الوسط تمـامـاً ، سوف يظهر سخيفاً ، وسيفقد المحتوى توازنه بـالـكـامـل : ليس دائماً ، بل في أحيان كثيرة .

    توجد قوانين معقدة أكثر حول المحتـوى ، إلا أن هذه ليست وثيقة الصلة بنا ، ولكن المحتوى له مثل هذه الصلة ، ومن الأهمية بمكان أن تعرف كيف باستطاعته التأثير على نجـاح صـورنـا أو فشلها ، جرب بعض ما أشرنا إليه في موضوعنا هذا ، ثم بعدما تلقي نظرة على الصور ، فكر بمحتواها وبسبب نجـاحـه ، والنتيجة أن صورك ستتحسن⏹

    اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	مستند جديد ١٢-٠٦-٢٠٢٣ ١٥.٠١ (1)_1.jpg 
مشاهدات:	11 
الحجم:	94.0 كيلوبايت 
الهوية:	122811 اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	مستند جديد ١٢-٠٦-٢٠٢٣ ١٥.٠٢_1.jpg 
مشاهدات:	6 
الحجم:	153.3 كيلوبايت 
الهوية:	122812 اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	مستند جديد ١٢-٠٦-٢٠٢٣ ١٥.٠٣_1.jpg 
مشاهدات:	4 
الحجم:	133.7 كيلوبايت 
الهوية:	122813 اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	مستند جديد ١٢-٠٦-٢٠٢٣ ١٥.٠٣ (1)_1.jpg 
مشاهدات:	6 
الحجم:	178.0 كيلوبايت 
الهوية:	122814 اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	مستند جديد ١٢-٠٦-٢٠٢٣ ١٥.٠٤_1.jpg 
مشاهدات:	6 
الحجم:	147.5 كيلوبايت 
الهوية:	122815

  • #2
    اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	مستند جديد ١٢-٠٦-٢٠٢٣ ١٥.٠٥_1.jpg 
مشاهدات:	6 
الحجم:	101.1 كيلوبايت 
الهوية:	122818 اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	مستند جديد ١٢-٠٦-٢٠٢٣ ١٥.٠٦_1.jpg 
مشاهدات:	6 
الحجم:	107.6 كيلوبايت 
الهوية:	122819 اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	مستند جديد ١٢-٠٦-٢٠٢٣ ١٥.٠٦ (1)_1.jpg 
مشاهدات:	6 
الحجم:	148.3 كيلوبايت 
الهوية:	122820

    A comprehensive look at the content away from the complexities

    We have mentioned more than one topic about content, composing a scene, and cropping, because of its utmost importance in photography, and since the issue of creating content is fraught with confusing laws, which some find a complex issue, we saw that more focus on this matter will inevitably lead to better pictures far away about potential complications.

    All photographs are similar in one way, they are like stories or oil paintings: individual units, then produced and selected from an unorganized mixture - all of them, contents, for selected topics -
    But are your images harmonious, balanced, strong and dynamic? ? .
    Have you chosen your content well, and would it be of any importance if you hadn't...
    It should be noted, first of all, that the section that we put within the frame of our picture is not similar to real life: it is a still image that can be studied and looked at as long as the viewer feels a desire to do so, and it is up to the photographer to think about the way he wants to make its content on its basis, and to determine the sections The task and the secondary clips and where the viewer will look. This simply means that there is great importance to the content of the image, whether it is an elaborate process or not.

    Isolate your topic:
    Most successful photographic content is characterized by a point of interest or focus of attention. However, this may not be the biggest part of the picture, and therefore you may need to use your skill as you create the content in order to isolate it and attract attention to it. There are a number of methods that you can adopt.
    Depth of field, or differential focus as it has become, is one of the most useful tools we have for creating successful content. Unlike in real life, photography can make things sharp or otherwise, and there is nothing that can
    Calculating the parts outside our eyes is done in this regard. This is because the eyes do not like to exhaust themselves until they look at things that are not sharp in prominence, and therefore the viewer will be automatically attracted to the sharp part of the image, and that is based on focus. .
    Depth of field should be a preference - don't be content with what you have - use a tripod or a different film speed until you reach the depth of field you want.
    You want it, focus precisely and carefully, and if your camera is equipped with a pre-review depth-of-field button, you should use it. As for your aperture, which affects the depth of field in the first place, it should not stick to f / 8 or f / 11 in pursuit of ease. Think carefully about the strength of differential focus In your works, the chaos in sharp shapes, colors, and schematic systems produces a messy photographic image. So focus precisely on the most important part of the image. Let the secondary elements come light, and you will exhibit the strength that allows you to dominate on the beholder.

    Line face:
    In our culture, we read down from right to left, and this is our automatic way of looking at images as well, but you can change the way you handle your image with the most important area of ​​content - the fonts -
    This is because many photographic images, if we do not say most of them, are distinguished by the presence of lines in a place - lines of trees, road - buildings, the side of a mountain, the horizon, lines everywhere, and they all have a direction: they are all directed towards a place.
    As for our eyes, it is their nature to follow lines, which means that by making your subject move, you can make your beholder look at a line that leads it to the subject.
    In addition, lines can add an element of dissonance or harmony to your image. Take the horizon, for example. Parallel horizons seem natural to us. That is because it agrees with the laws of gravity, and it appears in the way we watch it while we are walking around.
    For this reason, it happens that the photograph containing a parallel horizon looks organized and harmonious. But if the horizon is inclined, the landscape will appear more dynamic and less stable - almost complex to look at -.
    It is sufficient to tilt the camera 45 degrees, in order to reach successful and interesting content. However, parallel horizons remain able to be part of good content. All that is required is that you may need to make some additional efforts in order to give a dynamic image.
    We point out here that the shape of the lines that you choose to include in its content is important. The jagged, uneven lines are undesirable - they are very human and rude lines that excite the nerves. On the other hand, the smooth, flowing lines remind our subconscious mind of rolling hills and winding rivers. They are nice and restore self-confidence. Relax, this may sound like an academic discussion.
    But you should never ignore the importance of fonts in your photos.

    Color and light:
    Another way in which you can direct your viewer's eye to the most important part of the image involves your use of color and light. The eye is automatically attracted to a spot of bright color - imagine a bright red poppy flower in a green field - you will not notice a green plant with the same scales as a poppy flower, but your eye is drawn to this poppy immediately because of its bright color.
    This is what needs to be done all the time with your successful content - drawing attention to the most important part of the frame - if someone is looking at the photo, they will immediately be attracted to the bright subject, and after looking at it for a while, they will look around the rest of the picture, to return to topic again. This happens so quickly that we don't even notice that we're doing it.
    Light and shadow are vital parts of the content as well. Just as it is the case with the brightly colored subject or the one in focus, so are the bright subjects, and we will be among the most eye-catching in general.
    This means that the secondary parts of your image are in the shadows, while the main subject is in the lighter sector if you want the content to be successful. And use the shadow to direct the eye towards the subject, the shadow in the photograph can be as strong as the strong line.
    The other side of the coin is to make sure that there are no spots of color and light here and there in your picture.
    These will obstruct the eye badly and lead to competition between unimportant elements, which is something that should be avoided. Then, since all good content begins in the photographer's mind, you have to look carefully through the viewfinder, and try to imagine how that content will appear as a separate image.

    Try to isolate yourself from the surrounding area, for life is moving, dynamic, and always changing. As for the photograph, it is always static and does not change. You will remain vulnerable to looking at it for a long time, if it is of sufficient quality!

    تعليق


    • #3
      lenses :
      Standard lenses are widely used because they produce dimensions almost as we see them, but the use of other lenses provides us with a very powerful tool in our creation of good content.
      Contents changed by using a different focal length are contents that have their own good effect simply because our eyes cannot achieve the same. Because we are bound by the same dimensions all the time, and the photographic image that presents the world in a way that we can never see... in a very successful way.
      However, ultra-wide lenses and high-telephoto lenses should not be bought and used only for their own sake. Rather, these lenses will be very useful when they only improve the content, as different lenses give the appearance of changes in its dimensions. This is how wide-angle lenses make distant objects appear even smaller, while the close ones are huge in size. As for telephoto lenses, the dimensions are compressed, pushing the planes together, making it difficult to judge the depth. This allows you to focus on one section of the overall picture. And you can produce engraving images that use shapes in the most creative way.

      Low and high points of view:
      Imagine that you are looking for snapshots of a photographer who is not characterized by a creative imagination. Imagine that he is five feet 10 inches tall, and he has a 35 mm SLR camera. The ease of holding it horizontally is much more than the ease of holding it vertically, and the possibility is very high that all of his pictures will be seen by the world. From five feet seven inches high - where his eyes lie! -
      Using a horizontal structure, it's boring pictures in a nutshell.
      One of the main and easiest ways to freshen up your content is to try working from new angles, new perspectives and new interfaces - look at the world from a different angle.
      You have to kneel down to get a low look at things. Or climb a flight of stairs to see the site from there and see how your photos will change, then like the camera a bit to add some dynamism. The lighthouse tilted at an angle of 45 degrees looks strange and exciting, while the straight one looks more like an obstacle that obstructs the viewfinder. Think about whether your photo needs a vertical structure, but be careful not to include too much sky in your photos. An overly wide blue expanse looks silly and boring unless you use it creatively in a particular setting.
      And if you're worried about a telegraph pole ruining your landscape, turn it into content instead! Because unlike painters, we can't choose to ignore things like that, so let's make good use of them - and then instead of a classic landscape, take a wide-angle shot of the ground while you're looking up at the pole.

      People influence:
      The presence of people in the images helps a lot in securing successful content.
      Because the human face or figure will be a source of attention no matter how small, and you can balance a large expanse of nothing with a small human part.
      People care about people, and we judge most things by how we know them. The human figure in the photograph gives a lively idea of ​​scale. Like that, the image of a snow-covered mountain side will look like a pile of sugar without skiers, and a building that does not run next to it will look more like a building model.

      Scale is an important part of many photographs, and the best way to judge scale is by looking at ourselves.
      Then when it comes to effort. We find that the direction that people stare at is often subject to disregard, despite its great importance. If the eyes work to stabilize the viewer, the attraction will be great, but a person who stares from an image outward can also be effective, because our eyes naturally pursue the angle of view. , wondering where the gaze is headed, exploring the rest of the frame like this before returning to the face. The same is the case if the picture contains a person looking at something in the frame, we will look forward to this thing in turn. This is all natural, and can help create content.

      Depth:
      After years of entering experiences and gaining experience. Our brain tells us that small human figures must be far away, that distant objects have pastel colours, and greens and browns remind us of distant trees and hills, which can help you suggest depth. Also, the introduction of a small human figure into the picture gives the result depth, depth, or suggestion. It plays an important role in creating content when it comes to photography.
      Then, since it was clear that the image has two dimensions, the matter requires careful thinking about scales and colors to achieve this suggestion that we are talking about.

      Schematic systems:
      Schematic systems have a close relationship with the scale. Look at a picture as close as possible to show this schematic system for defects, until it focuses on the shoes, for example. The photographer here came so close to getting rid of all the obstructing elements, such as the shop front and the people around, but he stopped at the point where the schematic system is one and only where this layout disappears completely. This means that the success of the schematic system in a photograph depends on the scale on which you want to photograph it. .

      If you see an eye-catching schematic system, take a number of different shots from different angles and distances, since it is often difficult for you to know which one will be the most successful.
      The landscape presents you with some interesting opportunities to use the layout system successfully, but the standardization, clear colors, and clean, smooth shapes of modern goods (Standardisation) manufacturing are typical of the contents of regular layout systems.

      Laws and regulations:
      Many photographers are put off by the idea of ​​content laws.
      They insist on saying that the best law is, . If your approach is successful, work with it! ..
      They also insist that you cannot teach anyone what you consider to be good content.
      Despite this saying, there remain some laws that you should know, if only to be aware of the reasons behind the success of some content and the failure of others.
      Since the Renaissance in Europe, artists there have been trying to introduce some measure of organization into their art, and they have devised a golden law, or the law of three, to help them.
      If you divide an image into three parts, and the subjects fall on one of the two lines, this will contribute to the balance of the image.
      If the topic falls completely in the middle, it will appear absurd, and the content will lose its balance completely: not always, but often.

      There are more complex laws about the content, but these are not closely related to us, but the content has such a connection, and it is very important to know how it can affect the success or failure of our images, try some of what we have mentioned in this topic of ours, and then after you have a look Pictures, think about its content and because of its success, and the result is that your pictures will improve ⏹

      تعليق

      يعمل...
      X