الإيحاء بالعمق هو الحل لمسألة الأبعاد .. مجلة فن التصوير اللبنانية _ ع٥٣

تقليص
X
 
  • تصفية - فلترة
  • الوقت
  • عرض
إلغاء تحديد الكل
مشاركات جديدة

  • الإيحاء بالعمق هو الحل لمسألة الأبعاد .. مجلة فن التصوير اللبنانية _ ع٥٣

    الإيحاء بالعمق هو الحل لمسألة الأبعاد

    معروف أن الصورة الفوتوغرافية هي عادة صورة ذات بعدين ، والناقص دائماً هو « العمق » أو البعد الثالث الذي نلمسه في حياتنا العادية ، ولكن باستطاعتنا الإيحاء بوجود هذا البعد ضمن لقطاتنا بطرق وأساليب ما ، وذلك للحصول على صور أقرب إلى الطبيعة .

    تبدو كلمة الأبعاد في بعض الأحيـان أشبـه بعنوان جاف لكتاب يحتوي على نصـوص ، ولكن لهذه الكلمـة أهميتها الخـاصـة بـالنسبـة للمصورين الفوتوغرافيين . فنحن عندما تلتقط صورة فوتوغرافية ما ، نحاول عادة بعث إيحـاء ، بحيث أن الطبعة التي تصنعها في نهاية المطاف تعرض مشهداً مقنعاً قريب الشبـه جـدا بـالمشهد الأصلي ، لعمل ذلك ، يحتاج الأمر إلى حـيـلة مـا ، لأن الطبـعـة الفـوتـوغـرافيـة أو السـلايـد المعروضة هي منبسطة تماماً بينما المشهد الأصلي له ثلاثة أبعاد عموماً . الأبعاد إذا هي ما ينجـز هـذه الحيلة ، وتجعلنا قادرين على مشاهدة العمق في صور منبسطة .
    في الحياة اليومية ، لا تواجهنا صعوبة لإدراك الامتداد الفضائي والعمق والصلابة في المشاهد التي تحيط بنا : فعيوننا تعطينا بصـرأ ، مجساسيا . . كما أننا بالتنقل في الأرجـاء ، نشعر بما يسمى ، التغير الظاهـري » Parallax ) . أمـا على الصفحـة المنبسطة لطبعة ما من ناحية أخرى ، فإن هذا الاحساس ثلاثي الأبعاد يتبدل ومن خلال معرفة بالأبعاد ، نستطيع ان تبالغ في الاحساس بالعمق أو نستطيع أن نحرف أو نقلل هذا الاحساس في صورة فوتوغرافيـة مـا ، أو أن نزيله كلياً .

    أبعاد خطية :
    أكثـر ما هو شائع وتسهل ملاحظته من مشيرات الأبعاد ربما هو تلافي الخطوط خـطوط متـوازيـة تنسـاب مبتعـدة عن الكاميرا لتبدو وكأنها تتجه لتلتقي في نقطة مشتركة ما . تعرف هذه النقطة الخيالية باسم نقطة الزوال ( vanishing Point ) لأننا لا نعود قادرين عندها على تمييز الخطوط المتوازية بوضوح ، بل تختفي على مدى الأفق .
    ففي صورة فوتوغرافية تُلتقط من طرف صف منازل على جانب شارع ما ، يظهر هذا التقارب بشكل بـارز جـداً ... تنسـاب خـطوط الرصيف وقمم السطوح ورفاريف النوافذ والمداخن جميعها معاً نحو الأفق ، عندما نتطلع إلى المشهد الأصلي ، نشاهد الخطوط متلاقية على بعد ، ولكننا نعـرف أنها متوازية ، لا تلتقي في حقيقة الأمر ، وإذا تحولنـا لنتطلع إلى الصورة بعد ذلك ، نشاهد التلاقي ذاته ، وتؤدي بنا التجربة مع الـعـالم الحقيقي إلى تفسير هذه الظاهرة كعمق فيما نعرف عنه أنه صورة منبسطة .

    على أن التلاقي ليس سوى مثالا واحداً على الأبعاد الخطية . وهنـاك أمثلة أخـرى تستـطيـع جميعها إعطاء انطباع مقنـع بالعمق في مسطح منبسط لصورة فوتوغرافية ، فالمقياس المتناقص لأشياء أخذة بالابتعاد يعمل على الايحاء بالعمق بقوة ، خصوصاً إذا كانت هذه الأشياء متساوية المقاييس ، ووضعت على بعد منتظم من بعضها البعض انها ظاهرة شائعة جدا إلى حـد تبدو معه وهي تكاد تكون غير جديرة بالذكر ؛ ولكن مـع غيـاب كل المرشدات الأخرى إلى العمق تبقى هذه الظاهرة قادرة على اعطاء إيحاء شديد بالفسحة الفضائية أو التأكيد على انطباع العمق في صورة فوتوغرافية .
    ثـم تـاتـي ظاهـرة ، تقـارب المواضيع ، لتكون قريبة الترابط مع المقاييس المتناقصة . إذ تحدث هذه تدريجيا بدورها على بعد ، وهي انضغاط المسافة بين المواضيع كلما ابتعدت أكثـر . فإذا نظرنا إلى أعمدة مصابيح كهربائية على سبيل المثال ، تبدو لنا الأبعد بينها وهي متقاربة إلى بعضها البعض أكثر من تلك الأقرب إلينا . أضف إلى هذا أن ظاهـرة تقارب المواضيع تدفع بالسطوح المكسورة لتبدو مسطحة أكثر فالوجوه التي تشاهد من مسافة بعيدة تبدو مسطحة وتفتقر إلى العمق .

    كذلك هي حال الأنظمة البنيوية والمنتظمة تساعد على إضفاء عمق إلى الصـورة ، خصوصاً حيث ينساب السطح البنيوي ( textured surface ) مبتـعـداً عن الكاميرا بحـدة ، تبدو الأنظمة هكذا على بعد من الكاميرا وهي متراكمة على بعضها البعض أكثر من تراكمها وهي قريبة ، وهـذا يمكن مشاهدتـه بـوضـوح على شاطيء مغطى بالحصى - تبدو بنية نظام الحصى وهي تزداد دقة ونعومة بينما تبتعد . انه تأثير يطلق عليه تعبير منحدر بنيوي ( texture gradient ) .

    هذه التـاثـيـرات الأربعـة للأبعاد : تلاقي الخطوط ، تناقص المقاييس . تقارب المواضيع المنحدر البنيوي هي بمجملها أشكال مختلفة للأبعاد الخطيـة يستطيع المصور الفوتوغرافي أن يستعملها بفعالية لتوفير انطباع عمق في الصورة كلما ازداد ظهـور الابعاد الخـطيـة قـوة ووضوحاً , كلما ازداد الاحساس بالتراجـع وبالفسحـة الفضائية اقناعاً . وهناك عدد من السبل البسيطة التي تستطيع بها ضبط تقارب الخطوط المـتـوازيـة وتأثيرات أبعاد خطية مماثلة .
    أكثر ما هو مهم هنا هو نقطة المشـاهـدة . فبـالاقـتـراب من موضوع الصورة ، نستطيع جعل الأبعاد بالغة أكثـر ، بحيث أن الخطوط المتوازية في مشهد ما تتقارب بمزيد من القوة ، وينشأ
    فارق مقیاس دراماتيكي بين اجزاء الموضوع القريبة من الكاميرا والأجزاء الأكثر بعـداً عنها . أما الابتعاد عن الموضوع فيخفف تأثير الأبعاد ، ويدفع بالمشهد ليبدو أكثر تسطحاً .

    تغيير نقطة المشاهدة هو الأسلوب الوحيد لتغيير الأبعـاد الخطية في صورة ما بالفعل وهناك طرق أخرى نستطيع بها تغيير مظهر الصورة للمبالغة في الاحساس بالعمق أو تقليـل هذا الاحساس ، على انها أساليب لا تسبب تغييرا حقيقيا في الأبعاد . يبدو منها أنها تفعل ذلك فقط والمثال على هذا أن هناك رايـاً شائعاً يقول أن عدسات الزاوية الواسعة تعطي أبعـاداً هي أكثر انسياباً ، وان عـدسـات . التـيـليـفـوتـو ، تقلل هـذا الانسياب . أما الحقيقة فهي ان التغيير في الأبعاد لا يسببه تغيير الـعـدسـات ، بل تغيير نقطة المشـاهـدة ، حتى يملا الاطار . يحتاج المصور الفوتوغرافي الذي يعمل بعدسة واسعة الزاوية لأن يكون أقرب إلى الموضوع من مصـور أخـر يـعـمـل بعـدسـة • تيليفوتو - تنشأ المبالغة بالأبعاد بنقطة مشاهـدة قـريبـة ، ونحن نربط هذا النوع من مشاهدة منظر ما مع استعمال عدسة واسعة الزاوية .

    الأبعاد بالمارسة :
    في الممارسة ، يكون التمييز بين تغيير أبعاد ظاهـري وآخر واقعي تمييزا أكـاديميـاً فالمصورون الفـوتـوغـرافيـون ليسـوا مهتمين بالإنشاءات الهندسية والاعتبارات النظرية النهائية عادة ، بل يهتمون غالباً بالشكل الذي ستـظهـر عليـه الصورة .

    الاقـتـراب أو الابتعاد عن الموضوع يغير مظهر الصورة النهائية ، وهذا أيضا ما يفعله تغيير الطول البؤري لعـدسـة الكاميرا . فما الذي يوجد هناك من أساليب أخرى للتحكم بالأبعاد الخطبة ؟ ..

    لزاوية الكاميرا وقربها في أي مسطح منبسط تاثير ملحوظ على الأبعاد ، والمثال على ذلك هـو صورة لبناء ما ، فتمييل الكاميرا إلى الأعلى يدفع بـايـة خـطوط عمودية متوازية لتتقارب بشكل ملحوظ جـدا وهي نـتـجـه إلى الأعلى . وإذا أردنا لقطة تسجيل حسابي للبناء ، عادة ما نحتـاج إلى إزالة هذا التقارب ، أما طريقة تحقيق ذلك فهي أن نـتـراجـع مبتعدين عن البناء ونعود إلى تمثيل الكاميرا مستوية إلى حين تصبح بزاوية قائمة مع السطح المنبسط للبناء ، وإذا لم نستطع القيام بذلك ، تـوجـد أساليب أخـرى ، تستطيع عدسة ضبط الأبعاد ان تحقق الغرض ذاته كما يوحي اسمها .
    على انـه يحـدث في بعض الأحيان أن يكون هذا التقارب للخطوط المتوازية وهو المطلوب تماماً . فللتاكيد على خطورة العمل على ارتفاعات شاهقة مثلا لن نكون راغبين بالتخلص من العموديات المتقاربة فالتقاط صورة لمنظف مداخن أو مرمم أبراج من نقطة مشاهدة تقع مقابل الموقع الذي يعمل فيه مباشرة يعطي صورة مملة ساكنة لا تبعث انطباعاً بالخطر الذي يعرض نفسه اليه ، ذلك أن العموديات لا تتقارب هكذا . والصورة الأكثر إثارة بكثيـر يمكن تحقيقها من خـلال الوقوف عند قاعدة البناء وتمثيل الـكـامـيـرا إلى الأعلى بـزاويـة منحدرة . ستكون الأبعـاد في الصورة الناتجة منسابة منحدرة في الأعلى ، ومبالغة في التشديد على ارتفاع البناء ، وعلى الخطر الذي يواجه العامل المشار إليه .

    يمكن اعتماد هذا الأسلوب ذاته في مسطح أفقي ، وذلك للمبالغة أو التقليل من المسافة الظاهرية بين عنصرين في صورة ما ، من أمثال هذا إذا كنا نصور شخصين في شارع مدينة ، تؤدي نقطة
    المشاهدة الواقعة على الرصيف المقابل إلى انتاج تفسير واقعي جدا للمسافة بينهما . وللمبالغة في فصلهما ، ربما نختار الالتقاط من فوق كتفي احدهما من هذه الزاوية ، سوف يشكل الجدار خلفهما سطحية بنيوية متراجعة بانحدار تتقارب بإتجاه الشخص البعيد الذي يتقلص في البعد .

    على الرغم من أن هذا المنهج يعطي إحساساً قوياً بالعمق والتـراجـع للصورة ، يبقى أن الصور على جدار موقع بشكل مناسب هو مسألة ليست ممكنة على الدوام - وإذا كانت الحـال هكذا ، نستطيع استعمال الأرض لتأمين إحساس بالعمق . معنى هذا ان علينا الانحناء أو الاستلقاء على الأرض للحصول على نقطة مشاهدة أكثر انخفاضاً ، ونسدد الكاميرا نحو الأسفل بحيث يكون الأفق على مقربة من قمة الاطار .
    حينذاك ، تنساب الأرض مبتعدة عن الكاميرا بشكل دراماتيكي في الصورة .

    أشكال أخرى للأبعاد :
    عادة ما تـرتبـط الأبعـاد مـع خطوط سكك حديدية وخطوط أعمدة هاتف متقاربة ، إلا أنها تأخذ أشكالا أخرى كذلك ، فالابعاد الهوائية مألوفة من أي مصور فوتوغرافي جزب تصویر منظر بعيد في يوم ضبابي . في هذه الحـال ، تبدو التـلال البعيدة بتدرج لوني افتح وزرقاء أكثر من الأخرى القريبة .

    هـذه الظاهرة ـ لمـواضيـع بعيدة تظهر أبرد قليلا من الناحية اللونية ـ لها تأثير جـانبي غير متوقع ، هو ان الألوان الباردة امثـال الأزرق والأخضـر تميـل لتتراجع في الصورة ، والعكس هو أن الألوان الدافئة تتقدم من صـفـحـة الصـورة . فالألوان الحمراء والبرتقالية تأتي إلى الأمام ، حتى ولو كانت بعيدة جداً عن الكاميرا في حقيقة الأمر .
    انه تاثير معروف جدا من قبل الفنانين الذين يستعملون لوناً دافئاً لإبراز شخص ما في لوحة . كما أن المصور الفوتوغرافي يستطيع استعمـال هـذا اللون لتقريب مـزايـا لهـا أهميتها في صورة فوتوغرافية من هنا و إذا كنا نلتقط صورة لمجموعة من الناس نستطيع جعلهم يرتدون ما نشاء من ثياب ، نطلب من أكثر البارزين بينهم أن يرتدوا ثياباً ذات الوان دافئة براقة ، بينما يرتدي الآخرون ثياباً بالوان باردة أو خفيفة اللون حينذاك سوف تبرز الثياب ذات الألوان البراقة بوضوح . وفي الحالة القصوى . كتياب كرة قدم حمراء مقابل عشب اخضـر ، يسـتـطيـع المصـور الفوتوغرافي أن يحقق نوعية ثلاثة أبعاد ملحوظة .
    كذلك يمكن استعمال الظلال لاعطاء احساس بالأبعاد في مشهد ما ، لأن مقياس وموقع وشكل الظل لها علاقة بـالـمـوضـوع الذي يصنعها ، فالمنظر الطبيعي المنار بأشعة شمس منخفضة ، له ظلال طويلة تلغي كل التفاصيل على الأرض كمـا انهـا على أرض متموجة ، كمنحدر معشوشب ذي نتوءات ، تعمل الظلال على تفضي تكويرات السطحية معطية مظهراً بأبعاد ثلاثة ، أما في مشهد شارع ، فنستطيع استعمال الظلال لاعطاء إحساس قوي بالعمق .

    فإذا التقطنا باتجاه النور ، برمي كل شخص منار من الخلف بظل تجـاه الكاميرا : وحيث أن الخلل يـاتي متطاولا ومضخماً في الأمامية ، فهو يشير إلى مصدره ويضع أبعاداً . والعكس أنه مع إضاءة من الواجهة ، تتـراجـع الظلال ويبدو أنها أصبحت أقصر على بعد .
    تستطيع الخـصـائص الفوتوغرافية بحد ذاتها أن تساعد هي الأخرى لتعبر عن البعـد فإحـدى نـواحـي التصـويـر الفوتوغرافي المألوفة منا جميعاً هي التركيز الدقيق ، والصورة دقيقة البروز بمجملها يكون العمق فيها أقل وضوحا من وضوحه في أخرى تتميز بمنطقة مغبشة أمام او وراء المـوضـوع الرئيسي .
    وهكذا يمكن استعمال تفاوتات في التركيز لانتاج انطباع بالعمق لا مجال لأن يفوتنا التنبه إليه .

    ضبط العمق في صورة :
    يمكن استعمال كل الأساليب المفضلة أعلاه لتغيير الاحساس بالأبعاد في صورة ما . وهي أساليب من السهل أن نتعلمها ونطبقها ، كما أنها تفسح المجال للمصور الفوتوغرافي حتى يعمل بدقة على ضبط العمق الذي يظهر في الصورة النهائية .
    طريقتنا الأبسط لنصبح بارعين في اعتماد ، حيل ، الأبعاد هذه أي أن نمارسها فعلياً . لماذا لا تلتقط مجمـوعـتـيـن من الصور ، في الأخرى ؟ .. بالنسبة للمجموعة الأولى علينا اختيار يوم مشمس .
    وعدسة واسعة الزاوية ونقطة مشـاهـدة منخفضة ، ثم نختـار موضوعاً فيه عناصر تقع على سلسلة مسـافـات من الكاميرا .

    وبالنسبة للصور الأخرى ، علينا العمـل بعـدسـة تيليفـوتـو والالتقاط في يوم مميز بوجود السحب لتكـون الظلال القـويـة أقل . نقطة المشـاهـدة يجب أن تكون عاليـة بحيث أن العمق لا يتحدد بمسطحات تتراجع بحدة ، ويجب العثور على موضوع يقع في أحد المسطحات .

    قد نفضل الالتقاط في الموقع ذاته مستعملين المنهجيـن المتعارضين لا ينبغي لهذا أن يكون مجرد تمرين تقني ، لأننا سوف ننتهي إلى زوج مذهل من الصور الفوتوغرافية للموضوع ذاتـه ، إلا انهمـا سـيـظـهـران مختلفين . ومع ازدياد الخبرة في مجـال ضبط الأبعاد والعمق . نستطيع استخدام معلوماتنا حول هذه الأساليب لتحقيق نتـائـج رائعة⏹

    اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	مستند جديد ٣٠-٠٥-٢٠٢٣ ١٦.٤٩ (1)_1.jpg 
مشاهدات:	18 
الحجم:	112.2 كيلوبايت 
الهوية:	120916 اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	مستند جديد ٣٠-٠٥-٢٠٢٣ ١٦.٥٠_1.jpg 
مشاهدات:	4 
الحجم:	162.4 كيلوبايت 
الهوية:	120917 اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	مستند جديد ٣٠-٠٥-٢٠٢٣ ١٦.٥١_1.jpg 
مشاهدات:	4 
الحجم:	153.2 كيلوبايت 
الهوية:	120918 اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	مستند جديد ٣٠-٠٥-٢٠٢٣ ١٦.٥١ (1)_1.jpg 
مشاهدات:	4 
الحجم:	133.3 كيلوبايت 
الهوية:	120919 اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	مستند جديد ٣٠-٠٥-٢٠٢٣ ١٦.٥٢_1.jpg 
مشاهدات:	4 
الحجم:	155.0 كيلوبايت 
الهوية:	120920

  • #2
    اضغط على الصورة لعرض أكبر. 

الإسم:	مستند جديد ٣٠-٠٥-٢٠٢٣ ١٦.٥٣_1.jpg 
مشاهدات:	5 
الحجم:	121.7 كيلوبايت 
الهوية:	120922

    The suggestion of depth is the solution to the issue of dimensions

    It is known that a photographic image is usually a two-dimensional image, and what is always missing is the “depth” or the third dimension that we sense in our ordinary lives, but we can suggest the existence of this dimension within our shots in some ways and methods, in order to obtain images that are closer to nature.

    Dimensions sometimes sounds like the dry title of a text book, but this word has its own significance for photographers. When you take a photograph, we usually try to create an illusion, so that the print that you make in the end displays a convincing scene that is very similar to the original scene. It generally has three dimensions. Dimensions, then, are what accomplish this trick, and make us able to see depth in flat images.
    In everyday life, we have no difficulty perceiving the vastness, depth and solidity of the scenes that surround us: our eyes give us sight, sensory. . As we move around, we feel what is called, the apparent change » Parallax). On the flat page of a print, on the other hand, this three-dimensional sense changes, and through knowledge of dimensions, we can exaggerate the sense of depth, or we can distort or reduce this sense in a photographic image, or remove it completely.

    linear dimensions:
    The most common and easily noticeable aspect of the dimensional indicators is perhaps the avoidance of parallel lines that flow away from the camera to appear as if they are heading to meet at some common point. This imaginary point is known as the vanishing point, because we are no longer able to clearly distinguish the parallel lines, but they disappear over the horizon.
    In a photograph taken from a row of houses on the side of a street, this convergence appears very prominently... The lines of the pavement, the tops of roofs, the flanks of windows and chimneys all flow together towards the horizon. When we look at the original scene, we see the lines converging at a distance, but we know that they are Parallel, they do not converge in reality, and if we turn to look at the image after that, we see the convergence itself, and experience with the real world leads us to interpret this phenomenon as depth in what we know to be a flat image.

    However, convergence is only one example of linear dimensions. There are other examples, all of which can give a convincing impression of depth in a flat plane of a photograph. The decreasing scale of things that are moving away works to suggest depth strongly, especially if these things are of equal measures, and are placed at a regular distance from each other. It is a very common phenomenon to the extent that it appears as almost unnoticeable; However, in the absence of all other indications of depth, this phenomenon remains capable of giving a strong suggestion of space or emphasizing the impression of depth in a photograph.
    Then comes a phenomenon, the convergence of topics, to be close to interdependence with decreasing scales. As this occurs gradually, in turn, at a distance, and it is the compression of the distance between the subjects as they move further away. If we look at the columns of electric lamps, for example, they seem to us to be farthest from them, and they are close to each other more than those closest to us. In addition to this, the phenomenon of convergence of subjects pushes the broken surfaces to appear more flat, as the faces seen from a distance appear flat and lack depth.

    The same is the case for structural and regular systems that help add depth to the image, especially where the textured surface flows sharply away from the camera. The systems look like this at a distance from the camera, and they accumulate on each other more than they accumulate while they are close, and this can be seen clearly on Pebble beach - The structure of the pebble system appears to be getting finer and smoother as it moves away. It is an effect called a texture gradient.

    These four effects of dimensions: convergence of lines, diminishing scales. Convergence of topics The structural slope are all different forms of linear dimensions that the photographer can use effectively to provide an impression of depth in the image. The stronger and clearer the linear dimensions appear, the more convincing the sense of retreat and space. There are a number of simple ways you can adjust the convergence of parallel lines and similar linear dimension effects.

    What is most important here is the vantage point. By approaching the subject of the image, we can make the dimensions more extreme, so that the parallel lines in a scene converge with more force, and a
    A dramatic scale difference between the parts of the subject that are close to the camera and the parts that are further away from it. As for moving away from the subject, it reduces the effect of dimensions, and pushes the scene to appear flatter.

    Changing the viewing point is the only method for actually changing the linear dimensions in an image. There are other ways in which we can change the appearance of the image to exaggerate or reduce the sense of depth, as methods that do not cause a real change in the dimensions. It seems that they do just that. An example of this is that there is a common opinion that says that wide-angle lenses give dimensions that are more streamlined, and that . Telephoto, reduce this flow. As for the truth, it is that the change in dimensions is not caused by changing the lenses, but rather by changing the point of view, until the frame is filled. A photographer who works with a wide-angle lens needs to be closer to the subject than another photographer who works with a telephoto lens • Exaggeration of dimensions arises with a close viewing point, and we associate this type of viewing a scene with the use of a wide-angle lens.

    تعليق


    • #3
      Dimensions by practice:
      In practice, the distinction between an apparent change of dimensions and a real one is academic. Photographers are not usually concerned with final engineering and theoretical considerations, but are often concerned with the form in which the image will appear.

      Moving closer or further away from the subject changes the appearance of the final image, and so does changing the focal length of the camera lens. What are there other methods of controlling engagement dimensions? ..

      The angle of the camera and its closeness in any flat surface has a noticeable effect on the dimensions, and an example of this is a picture of a building, so tilting the camera upward pushes any parallel vertical lines to converge very noticeably as they are heading upwards. And if we want an arithmetic recording of the building, we usually need to remove this convergence, and the way to achieve this is to step back away from the building and return to representing the camera flat until it becomes at right angles with the flat surface of the building, and if we cannot do that, there are other methods, Dimensional adjustment lens can achieve the same purpose as its name suggests.
      However, it happens sometimes that this convergence of parallel lines is exactly what is required. To emphasize the danger of working at high altitudes, for example, we will not want to get rid of the close verticals, so taking a picture of a chimney sweep or tower repairer from a viewing point located directly opposite the site in which he works gives a dull and static image that does not give an impression of the danger he exposes himself to, because the verticals do not converge. thus . And a much more exciting picture can be achieved by standing at the base of the building and representing the camera upwards at an inclined angle. The dimensions in the resulting image will be smooth, sloping at the top, and an exaggeration in emphasizing the height of the building and the danger facing the aforementioned worker.

      This same method can be adopted in a horizontal plane, in order to exaggerate or reduce the apparent distance between two elements in an image, such as this if we are photographing two people on a city street, leading a point
      The view on the opposite sidewalk produces a very realistic interpretation of the distance between them. In order to exaggerate their separation, we may choose to pick up over the shoulders of one of them from this angle. The wall behind them will form a retracting structural surface that converges towards the distant person who shrinks in distance.

      Although this approach gives a strong sense of depth and regression to the image, it remains that images on a properly placed wall are not always possible - and if this is the case, we can use the ground to provide a sense of depth. This means that we have to crouch or lie on the ground to get a lower viewpoint, and point the camera down so that the horizon is close to the top of the frame.
      At this point, the earth flows away from the camera dramatically in the image.

      Other formats for dimensions:
      Dimensions are usually associated with close railway lines and telephone poles, but they take other forms as well. Aerial dimensions are familiar to any photographer from photographing a distant view on a foggy day. In this case, the distant hills appear to be lighter and bluer in color than the nearby ones.

      This phenomenon - for distant subjects appearing slightly cooler in terms of color - has an unexpected side effect, which is that cool colors such as blue and green tend to recede in the image, and the opposite is that warm colors advance from the image page. The reds and oranges come forward, even if they are really far from the camera.
      It's an effect well known by artists who use a warm color to highlight a person in a painting. Also, the photographer can use this color to approximate important features in a photograph from here, and if we are taking a picture of a group of people, we can make them wear whatever clothes we want, we ask the most prominent among them to wear clothes of warm, bright colors, while others wear clothes In cold or light colors, then the clothes of bright colors will stand out clearly. And in the extreme case. Like a red soccer ball against green grass, a photographer can achieve remarkable three-dimensional quality.
      Shadows can also be used to give a sense of dimensions in a scene, because the scale, location, and shape of the shadow are related to the subject that makes them. The landscape illuminated by low sunlight has long shadows that cancel out all the details on the ground, as it is on undulating ground, like a grassy slope with bumps. Shadows work The surface swells give rise to a three-dimensional appearance. As for a street scene, we can use shadows to give a strong sense of depth.

      If we shoot towards the light, by casting a shadow on each illumined person from behind towards the camera: and since the defect is elongated and exaggerated in the foreground, it indicates its source and sets dimensions. Conversely, with light from the front, the shadows recede and appear to become shorter at a distance.
      The photographic characteristics in itself can also help to express the distance. One of the aspects of photography familiar to all of us is the precise focus, and the image is accurate in its entirety, the depth of which is less clear than its clarity in another characterized by a blurred area in front of or behind the main subject.
      Thus, variations in focus can be used to produce an impression of depth that we cannot miss.

      Depth setting:
      All of the above favorite techniques can be used to change the sense of dimension in an image. These methods are easy to learn and apply, and they allow the photographer to work accurately on the depth that appears in the final image.
      Our simplest way to become adept at adopting these dimensional tricks is to actually practice them. Why don't you take two sets of pictures, one in the other? .. For the first group we have to choose a sunny day.
      And a wide-angle lens and a low point of view, then we choose a subject in which the elements lie at a series of distances from the camera.

      As for the other photos, we have to work with a telephoto lens and capture it on a special day with clouds so that the strong shadows are less. The viewing point must be high so that the depth is not limited by planes that recede sharply, and an object must be found located in one of the planes.

      We may prefer to shoot in the same location using the two opposing approaches. This should not be just a technical exercise, because we will end up with a stunning pair of photographs of the same subject, only they will look different. And with the increase of experience in the field of adjusting dimensions and depth. We can use our knowledge about these methods to achieve great results⏹

      تعليق

      يعمل...
      X