تويت
The Farm Security Administration project
مشروع إدارة أمن المزرعة _ فن التصوير
During the 1930s in America , the Depression drastically affected the tenant farmers and migrant farm laborers of the Midwest . The banks refused to give credit and a prolonged drought meant that many farmers went bank rupt , while the demand for seasonal laborers disappeared . The people were dispossessed of their small holdings , and trekked westward toward California in the hope of finding work , living in makeshift roadside camps on the way . The Farm Security Administration was formed and a team of photographers was sent out to make a record of the situation which would eventually draw attention to the plight of all poor farming people at this time . The most well known FSA photographers , mostly employed at different times , were Dorothea Lange , Walker Evans , Jack Delano , Arthur Rothstein , Russell Lee , and Ben Shahn . The project was a landmark in the history of documentary pho tography directly instrumental in obtaining aid from private individuals and government sources .
خلال الثلاثينيات في أمريكا ، أثر الكساد بشكل كبير على المزارعين المستأجرين وعمال المزارع المهاجرين في الغرب الأوسط. رفضت البنوك منح الائتمان وأدى الجفاف الذي طال أمده إلى انهيار البنوك في العديد من المزارعين ، في حين اختفى الطلب على العمال الموسميين. تم تجريد الناس من ممتلكاتهم الصغيرة ، وتوجهوا غربًا نحو كاليفورنيا على أمل العثور على عمل ، والعيش في مخيمات مؤقتة على جانب الطريق في الطريق. تم تشكيل إدارة أمن المزرعة وتم إرسال فريق من المصورين لعمل سجل للوضع الذي من شأنه أن يلفت الانتباه في النهاية إلى محنة جميع الفلاحين الفقراء في هذا الوقت. أشهر مصوري الجيش السوري الحر ، الذين يعملون في الغالب في أوقات مختلفة ، هم دوروثيا لانج ، ووكر إيفانز ، وجاك ديلانو ، وآرثر روثستين ، وراسيل لي ، وبن شاهن. كان المشروع علامة بارزة في تاريخ التصوير الفوتوغرافي الوثائقي الذي ساعد بشكل مباشر في الحصول على المساعدة من الأفراد والمصادر الحكومية.
Dorothea Lange
The photographer whose work most captured the public's imagination was perhaps Dorothea Lange , an ex - member of Group f 64 ( see In dividuals and movements of Straight pho tography , pp . 343-6 ) , and proprietor of a small portrait studio in San Francisco . Her directap proach to photography , combined with infinite compassion and respect for her subjects pro duced powerful , memorable images which successfully sidestepped sentimentality . Her subjects are dignified in their exhaustion and hopelessness . Between 1935 and 1942 she sought out and photographed this des perate situation in a revealing but sensitive way . Her pictures make a shocking contrast with the popular image of America in the 1930s the glamorous world of Hollywood . Orig inally , the FSA photographs were intended to support text material , but the pictures had such strength and impact that the text came second . Picture essays were shown in city exhibitions and distributed to the press the public was shocked . John Steinbeck credited Dorothea Lange's pictures as the inspiration for his novel The Grapes of Wrath .
دوروثيا لانج المصور الذي استحوذت أعماله على خيال الجمهور ربما كانت دوروثيا لانج ، عضو سابق في المجموعة f 64 (انظر في الأفراد وحركات التصوير الفوتوغرافي المستقيم ، ص 343-6) ، ومالكة استوديو صور صغير في سان فرانسيسكو . أنتج برنامجها المباشر للتصوير الفوتوغرافي ، جنبًا إلى جنب مع التعاطف اللامتناهي والاحترام لموضوعاتها ، صورًا قوية لا تُنسى والتي تجاوزت العاطفة بنجاح. رعاياها محترمون في استنفادهم ويأسهم. بين عامي 1935 و 1942 ، بحثت عن هذا الوضع الحالي وصورته بطريقة كاشفة ولكنها حساسة. تتناقض صورها بشكل مذهل مع الصورة الشعبية لأمريكا في الثلاثينيات من القرن الماضي في عالم هوليوود الساحر. في الأصل ، كانت صور الجيش السوري الحر تهدف إلى دعم المواد النصية ، لكن الصور كانت لها قوة وتأثير كبير لدرجة أن النص جاء في المرتبة الثانية. تم عرض المقالات المصورة في معارض المدينة وتم توزيعها على الصحافة ، وصُدم الجمهور. نسب جون شتاينبك الفضل إلى صور دوروثيا لانج باعتبارها مصدر إلهام لروايته "عناقيد الغضب".
Walker Evans
Lange's strength , as a member of the FSA team , lay in her pictures of people , which complemented perfectly the work of Walker Evans , who is known for his photographs of man - made subjects as well as portraits . Share croppers ' dwellings , made out of wood and corrugated iron , are shown in pinsharp detail , lit by hard , directional sun . They are made to look beautiful . A deeper examination of Evans ' subjects reveals an expressive content , too . His pictures of humble interiors depict not so much the spartan way of life , but a sense of the pride , care , and love which went into looking after them . Evans ' most well - known work was a book about the sharecroppers , Let Us Now Praise Famous Men ( 1941 ) , which he produced in collaboration with the writer James Agee .
تكمن قوة ووكر إيفانز لانج ، بصفتها عضوًا في فريق الجيش السوري الحر ، في صورها للأشخاص ، والتي تكمل تمامًا عمل ووكر إيفانز ، المعروف بصوره الفوتوغرافية للأشياء التي صنعها الإنسان وكذلك الصور الشخصية. تظهر مساكن المزروعات ، المصنوعة من الخشب والحديد المموج ، بتفاصيل دبابيس حادة ، مضاءة بشمس اتجاهية قاسية. إنها مصنوعة لتبدو جميلة. يكشف الفحص العميق لموضوعات إيفانز عن محتوى تعبيري أيضًا. لا تصور صوره للتصميمات الداخلية المتواضعة أسلوب الحياة المتقشف بقدر ما تصور الشعور بالفخر والرعاية والحب الذي ساد الاعتناء بها. كان أكثر أعمال إيفانز شهرة هو كتاب عن المزارعين ، دعونا الآن نشيد بالرجال المشهورين (1941) ، والذي أنتجه بالتعاون مع الكاتب جيمس أجي.
The external influences
Documentary photography , and particularly human documentary , has been more strongly influenced by printed mass communication than by other areas of photography . People are always interested in pictures of other people , and long before the advent of half tone printing processes ( see Screens , pp . 264-5 ) it was common to purchase photo graphs printed on albumen paper . Stores sold cartes - de - visite ( small mounted prints the size of a visiting card ) -the subject matter ranged from popular politicians and actors to circus performers and freaks . Stereoscopic prints were also widely collected . These often showed staged " actuality " scenes , such as " kissing the maid in the parlor " , and were really the forerunners of today's television and video . Lantern slide shows were popular , too , at tracting large audiences . By the 1890s photographs were being re produced on the pages of newspapers , which also coincided with growing moves for social reform , Nineteenth century concepts of help ing the unfortunate through charity were gradually changing into what eventually be came the social programs of the 1920s and 1930s , and photography , with its truthfulness and fact - recording ability , was a very persuas ive and influential media in this cause . Germany in the mid - 1920s was the world center of the printing industry , as well as the country in the fore of camera and lens design . It was therefore natural that Germany should be the birthplace of the first magazines illus trated by photography . These publications used photographs arranged in sequences , forming photo - essays , through which pho tographers could report on an event and ex press an opinion . A new generation began to see photography as a serious , significant form of communication , quite different from the functions it had served previously . The drastic upheaval of two world wars and subsequent events created a need for photo reporting . Photographs were taken to show the violence and cruelty of war , and they were seen by millions . Since that time protest move ments and groups campaigning on behalf of neglected and maltreated minority groups have continued to use photography in this way . During the 1950s and 1960s , the growth of television reduced the demand for picture magazines , but human documentary pho tography found new outlets in newspaper color magazines , books of photographs , and traveling photographic exhibitions . Centers which regularly exhibit photography increased ten - fold during the 1970s , and for the first time since the 1850s , the public began to visit exhibitions in large numbers . Henri Cartier Bresson , Bill Brandt , Diane Arbus , and August Sander have all attracted larger audiences than many international painting exhibitions .
التأثيرات الخارجية للتصوير الوثائقي ، وخاصةً الوثائقي البشري ، تأثرت بشكل أكبر بوسائل الاتصال الجماهيري المطبوعة أكثر من غيرها من مجالات التصوير الفوتوغرافي. يهتم الناس دائمًا بصور الأشخاص الآخرين ، وقبل وقت طويل من ظهور عمليات الطباعة النصفية (انظر الشاشات ، ص 264-5) كان من الشائع شراء رسوم بيانية للصور مطبوعة على ورق زلال. بيعت المتاجر الكارتات - دي - فيزيت (طبعات صغيرة محمولة بحجم بطاقة الزيارة) - تراوح الموضوع من السياسيين والممثلين المشهورين إلى فناني السيرك والنزوات. كما تم جمع المطبوعات المجسمة على نطاق واسع. غالبًا ما تعرض هذه المشاهد "الواقعية" المسرحية ، مثل "تقبيل الخادمة في الصالون" ، وكانت بالفعل رواد التلفزيون والفيديو اليوم. كانت عروض شرائح الفانوس شائعة أيضًا في جذب جماهير كبيرة. بحلول تسعينيات القرن التاسع عشر ، تم إعادة إنتاج الصور الفوتوغرافية على صفحات الصحف ، والتي تزامنت أيضًا مع التحركات المتزايدة للإصلاح الاجتماعي ، كانت مفاهيم القرن التاسع عشر لمساعدة التعساء من خلال الأعمال الخيرية تتغير تدريجياً إلى ما أصبح في نهاية المطاف البرامج الاجتماعية في عشرينيات وثلاثينيات القرن الماضي. ، والتصوير الفوتوغرافي ، بصدقه وقدرته على تسجيل الحقائق ، كان وسيلة إعلام مقنعة ومؤثرة للغاية في هذه القضية. كانت ألمانيا في منتصف العشرينات من القرن الماضي المركز العالمي لصناعة الطباعة ، وكذلك كانت الدولة في صدارة تصميم الكاميرات والعدسات. لذلك كان من الطبيعي أن تكون ألمانيا هي مسقط رأس المجلات الأولى التي يخدعها التصوير الفوتوغرافي. استخدمت هذه المنشورات صورًا مرتبة في تسلسل ، وتشكل مقالات مصورة ، يمكن من خلالها لمستخدمي الصور الإبلاغ عن حدث ما والتعبير عن رأيهم. بدأ جيل جديد في رؤية التصوير الفوتوغرافي باعتباره شكلاً جادًا وهامًا من أشكال الاتصال ، يختلف تمامًا عن الوظائف التي كان يخدمها سابقًا. خلقت الاضطرابات الشديدة في حربين عالميتين والأحداث اللاحقة الحاجة إلى التقارير المصورة. تم التقاط صور فوتوغرافية لإظهار عنف وقسوة الحرب ، وشاهدها الملايين. منذ ذلك الوقت ، واصلت إشارات الحركة الاحتجاجية والمجموعات التي تقوم بحملات نيابة عن الأقليات المهملة والمُعاملة السيئة استخدام التصوير الفوتوغرافي بهذه الطريقة. خلال الخمسينيات والستينيات من القرن الماضي ، أدى نمو التلفزيون إلى تقليل الطلب على المجلات المصورة ، لكن التصوير الفوتوغرافي للوثائقية البشرية وجد منافذ جديدة في المجلات الملونة بالجرائد ، وكتب الصور ، ومعارض التصوير الفوتوغرافي المتنقل. ازدادت المراكز التي تعرض التصوير الفوتوغرافي بانتظام عشرة أضعاف خلال السبعينيات ، وللمرة الأولى منذ خمسينيات القرن التاسع عشر ، بدأ الجمهور في زيارة المعارض بأعداد كبيرة. اجتذب كل من Henri Cartier Bresson و Bill Brandt و Diane Arbus و August Sander جمهورًا أكبر من العديد من معارض الرسم الدولية.
مشروع إدارة أمن المزرعة _ فن التصوير
During the 1930s in America , the Depression drastically affected the tenant farmers and migrant farm laborers of the Midwest . The banks refused to give credit and a prolonged drought meant that many farmers went bank rupt , while the demand for seasonal laborers disappeared . The people were dispossessed of their small holdings , and trekked westward toward California in the hope of finding work , living in makeshift roadside camps on the way . The Farm Security Administration was formed and a team of photographers was sent out to make a record of the situation which would eventually draw attention to the plight of all poor farming people at this time . The most well known FSA photographers , mostly employed at different times , were Dorothea Lange , Walker Evans , Jack Delano , Arthur Rothstein , Russell Lee , and Ben Shahn . The project was a landmark in the history of documentary pho tography directly instrumental in obtaining aid from private individuals and government sources .
خلال الثلاثينيات في أمريكا ، أثر الكساد بشكل كبير على المزارعين المستأجرين وعمال المزارع المهاجرين في الغرب الأوسط. رفضت البنوك منح الائتمان وأدى الجفاف الذي طال أمده إلى انهيار البنوك في العديد من المزارعين ، في حين اختفى الطلب على العمال الموسميين. تم تجريد الناس من ممتلكاتهم الصغيرة ، وتوجهوا غربًا نحو كاليفورنيا على أمل العثور على عمل ، والعيش في مخيمات مؤقتة على جانب الطريق في الطريق. تم تشكيل إدارة أمن المزرعة وتم إرسال فريق من المصورين لعمل سجل للوضع الذي من شأنه أن يلفت الانتباه في النهاية إلى محنة جميع الفلاحين الفقراء في هذا الوقت. أشهر مصوري الجيش السوري الحر ، الذين يعملون في الغالب في أوقات مختلفة ، هم دوروثيا لانج ، ووكر إيفانز ، وجاك ديلانو ، وآرثر روثستين ، وراسيل لي ، وبن شاهن. كان المشروع علامة بارزة في تاريخ التصوير الفوتوغرافي الوثائقي الذي ساعد بشكل مباشر في الحصول على المساعدة من الأفراد والمصادر الحكومية.
Dorothea Lange
The photographer whose work most captured the public's imagination was perhaps Dorothea Lange , an ex - member of Group f 64 ( see In dividuals and movements of Straight pho tography , pp . 343-6 ) , and proprietor of a small portrait studio in San Francisco . Her directap proach to photography , combined with infinite compassion and respect for her subjects pro duced powerful , memorable images which successfully sidestepped sentimentality . Her subjects are dignified in their exhaustion and hopelessness . Between 1935 and 1942 she sought out and photographed this des perate situation in a revealing but sensitive way . Her pictures make a shocking contrast with the popular image of America in the 1930s the glamorous world of Hollywood . Orig inally , the FSA photographs were intended to support text material , but the pictures had such strength and impact that the text came second . Picture essays were shown in city exhibitions and distributed to the press the public was shocked . John Steinbeck credited Dorothea Lange's pictures as the inspiration for his novel The Grapes of Wrath .
دوروثيا لانج المصور الذي استحوذت أعماله على خيال الجمهور ربما كانت دوروثيا لانج ، عضو سابق في المجموعة f 64 (انظر في الأفراد وحركات التصوير الفوتوغرافي المستقيم ، ص 343-6) ، ومالكة استوديو صور صغير في سان فرانسيسكو . أنتج برنامجها المباشر للتصوير الفوتوغرافي ، جنبًا إلى جنب مع التعاطف اللامتناهي والاحترام لموضوعاتها ، صورًا قوية لا تُنسى والتي تجاوزت العاطفة بنجاح. رعاياها محترمون في استنفادهم ويأسهم. بين عامي 1935 و 1942 ، بحثت عن هذا الوضع الحالي وصورته بطريقة كاشفة ولكنها حساسة. تتناقض صورها بشكل مذهل مع الصورة الشعبية لأمريكا في الثلاثينيات من القرن الماضي في عالم هوليوود الساحر. في الأصل ، كانت صور الجيش السوري الحر تهدف إلى دعم المواد النصية ، لكن الصور كانت لها قوة وتأثير كبير لدرجة أن النص جاء في المرتبة الثانية. تم عرض المقالات المصورة في معارض المدينة وتم توزيعها على الصحافة ، وصُدم الجمهور. نسب جون شتاينبك الفضل إلى صور دوروثيا لانج باعتبارها مصدر إلهام لروايته "عناقيد الغضب".
Walker Evans
Lange's strength , as a member of the FSA team , lay in her pictures of people , which complemented perfectly the work of Walker Evans , who is known for his photographs of man - made subjects as well as portraits . Share croppers ' dwellings , made out of wood and corrugated iron , are shown in pinsharp detail , lit by hard , directional sun . They are made to look beautiful . A deeper examination of Evans ' subjects reveals an expressive content , too . His pictures of humble interiors depict not so much the spartan way of life , but a sense of the pride , care , and love which went into looking after them . Evans ' most well - known work was a book about the sharecroppers , Let Us Now Praise Famous Men ( 1941 ) , which he produced in collaboration with the writer James Agee .
تكمن قوة ووكر إيفانز لانج ، بصفتها عضوًا في فريق الجيش السوري الحر ، في صورها للأشخاص ، والتي تكمل تمامًا عمل ووكر إيفانز ، المعروف بصوره الفوتوغرافية للأشياء التي صنعها الإنسان وكذلك الصور الشخصية. تظهر مساكن المزروعات ، المصنوعة من الخشب والحديد المموج ، بتفاصيل دبابيس حادة ، مضاءة بشمس اتجاهية قاسية. إنها مصنوعة لتبدو جميلة. يكشف الفحص العميق لموضوعات إيفانز عن محتوى تعبيري أيضًا. لا تصور صوره للتصميمات الداخلية المتواضعة أسلوب الحياة المتقشف بقدر ما تصور الشعور بالفخر والرعاية والحب الذي ساد الاعتناء بها. كان أكثر أعمال إيفانز شهرة هو كتاب عن المزارعين ، دعونا الآن نشيد بالرجال المشهورين (1941) ، والذي أنتجه بالتعاون مع الكاتب جيمس أجي.
The external influences
Documentary photography , and particularly human documentary , has been more strongly influenced by printed mass communication than by other areas of photography . People are always interested in pictures of other people , and long before the advent of half tone printing processes ( see Screens , pp . 264-5 ) it was common to purchase photo graphs printed on albumen paper . Stores sold cartes - de - visite ( small mounted prints the size of a visiting card ) -the subject matter ranged from popular politicians and actors to circus performers and freaks . Stereoscopic prints were also widely collected . These often showed staged " actuality " scenes , such as " kissing the maid in the parlor " , and were really the forerunners of today's television and video . Lantern slide shows were popular , too , at tracting large audiences . By the 1890s photographs were being re produced on the pages of newspapers , which also coincided with growing moves for social reform , Nineteenth century concepts of help ing the unfortunate through charity were gradually changing into what eventually be came the social programs of the 1920s and 1930s , and photography , with its truthfulness and fact - recording ability , was a very persuas ive and influential media in this cause . Germany in the mid - 1920s was the world center of the printing industry , as well as the country in the fore of camera and lens design . It was therefore natural that Germany should be the birthplace of the first magazines illus trated by photography . These publications used photographs arranged in sequences , forming photo - essays , through which pho tographers could report on an event and ex press an opinion . A new generation began to see photography as a serious , significant form of communication , quite different from the functions it had served previously . The drastic upheaval of two world wars and subsequent events created a need for photo reporting . Photographs were taken to show the violence and cruelty of war , and they were seen by millions . Since that time protest move ments and groups campaigning on behalf of neglected and maltreated minority groups have continued to use photography in this way . During the 1950s and 1960s , the growth of television reduced the demand for picture magazines , but human documentary pho tography found new outlets in newspaper color magazines , books of photographs , and traveling photographic exhibitions . Centers which regularly exhibit photography increased ten - fold during the 1970s , and for the first time since the 1850s , the public began to visit exhibitions in large numbers . Henri Cartier Bresson , Bill Brandt , Diane Arbus , and August Sander have all attracted larger audiences than many international painting exhibitions .
التأثيرات الخارجية للتصوير الوثائقي ، وخاصةً الوثائقي البشري ، تأثرت بشكل أكبر بوسائل الاتصال الجماهيري المطبوعة أكثر من غيرها من مجالات التصوير الفوتوغرافي. يهتم الناس دائمًا بصور الأشخاص الآخرين ، وقبل وقت طويل من ظهور عمليات الطباعة النصفية (انظر الشاشات ، ص 264-5) كان من الشائع شراء رسوم بيانية للصور مطبوعة على ورق زلال. بيعت المتاجر الكارتات - دي - فيزيت (طبعات صغيرة محمولة بحجم بطاقة الزيارة) - تراوح الموضوع من السياسيين والممثلين المشهورين إلى فناني السيرك والنزوات. كما تم جمع المطبوعات المجسمة على نطاق واسع. غالبًا ما تعرض هذه المشاهد "الواقعية" المسرحية ، مثل "تقبيل الخادمة في الصالون" ، وكانت بالفعل رواد التلفزيون والفيديو اليوم. كانت عروض شرائح الفانوس شائعة أيضًا في جذب جماهير كبيرة. بحلول تسعينيات القرن التاسع عشر ، تم إعادة إنتاج الصور الفوتوغرافية على صفحات الصحف ، والتي تزامنت أيضًا مع التحركات المتزايدة للإصلاح الاجتماعي ، كانت مفاهيم القرن التاسع عشر لمساعدة التعساء من خلال الأعمال الخيرية تتغير تدريجياً إلى ما أصبح في نهاية المطاف البرامج الاجتماعية في عشرينيات وثلاثينيات القرن الماضي. ، والتصوير الفوتوغرافي ، بصدقه وقدرته على تسجيل الحقائق ، كان وسيلة إعلام مقنعة ومؤثرة للغاية في هذه القضية. كانت ألمانيا في منتصف العشرينات من القرن الماضي المركز العالمي لصناعة الطباعة ، وكذلك كانت الدولة في صدارة تصميم الكاميرات والعدسات. لذلك كان من الطبيعي أن تكون ألمانيا هي مسقط رأس المجلات الأولى التي يخدعها التصوير الفوتوغرافي. استخدمت هذه المنشورات صورًا مرتبة في تسلسل ، وتشكل مقالات مصورة ، يمكن من خلالها لمستخدمي الصور الإبلاغ عن حدث ما والتعبير عن رأيهم. بدأ جيل جديد في رؤية التصوير الفوتوغرافي باعتباره شكلاً جادًا وهامًا من أشكال الاتصال ، يختلف تمامًا عن الوظائف التي كان يخدمها سابقًا. خلقت الاضطرابات الشديدة في حربين عالميتين والأحداث اللاحقة الحاجة إلى التقارير المصورة. تم التقاط صور فوتوغرافية لإظهار عنف وقسوة الحرب ، وشاهدها الملايين. منذ ذلك الوقت ، واصلت إشارات الحركة الاحتجاجية والمجموعات التي تقوم بحملات نيابة عن الأقليات المهملة والمُعاملة السيئة استخدام التصوير الفوتوغرافي بهذه الطريقة. خلال الخمسينيات والستينيات من القرن الماضي ، أدى نمو التلفزيون إلى تقليل الطلب على المجلات المصورة ، لكن التصوير الفوتوغرافي للوثائقية البشرية وجد منافذ جديدة في المجلات الملونة بالجرائد ، وكتب الصور ، ومعارض التصوير الفوتوغرافي المتنقل. ازدادت المراكز التي تعرض التصوير الفوتوغرافي بانتظام عشرة أضعاف خلال السبعينيات ، وللمرة الأولى منذ خمسينيات القرن التاسع عشر ، بدأ الجمهور في زيارة المعارض بأعداد كبيرة. اجتذب كل من Henri Cartier Bresson و Bill Brandt و Diane Arbus و August Sander جمهورًا أكبر من العديد من معارض الرسم الدولية.