تويت
Pictorialism
التصويربة _ فن التصوير
A " pictorial " image is one in which the sub ject matter is less important than its appeal to our sense of beauty . Harmony of tone line , and balance as a means of unifying the picture elements , are all more important than factual statements . Mundane or ugly subjects are avoided , and detail is often re placed by a softness of definition and tone manipulation , for aesthetic effect . The Pictorialist movement developed during the 1880s and lasted into the 1920s and early 1930s . In the last decades of the nineteenth century , it was a reaction against the cosy , exclusive world of the High Art photographers , and was the result of a feel ing that artists of all kinds should express their own individuality and talent , rather than comply with a strict set of traditions This dissatisfaction resulted in the forma tion of numerous secessionist movements The world of photography was changing rapidly and dramatically at this time , and by the 1880s , photography was becoming popular pursuit for anyone who could afford it . Talented amateurs began to make an im pact on the photographic scene . From 1890 to 1900 , pictorialist photographers set up their own international exhibitions , both in Europe and America . In London , the Linked Ring Brotherhood was formed in 1892 , and from 1893 until 1909 ran an annual photo graphic salon . Meanwhile , in New York , Al fred Stieglitz formed the Photo - Secession ists in 1902 , a group of photographers with their own gallery and publication . The Pictorialists were determined to show that photography could be a fine art in its own right . Eventually Pictorialism proved itself to be a broad movement , embracing a number of very different disciplines and concepts , including Naturalism and Im pressionism . New inventions such as soft focus lenses and the hybrid gum bichrom ate and carbon printing processes allowed extensive control over results .
الصورة "التصويرية" هي تلك التي تكون فيها المادة الفرعية أقل أهمية من جاذبيتها لإحساسنا بالجمال. تناغم خط النغمة ، والتوازن كوسيلة لتوحيد عناصر الصورة ، كلها أهم من البيانات الواقعية. يتم تجنب الموضوعات الدنيوية أو القبيحة ، وغالبًا ما يتم إعادة وضع التفاصيل من خلال نعومة التعريف والتلاعب بالنغمة ، من أجل التأثير الجمالي. تطورت الحركة التصويرية خلال ثمانينيات القرن التاسع عشر واستمرت حتى عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين. في العقود الأخيرة من القرن التاسع عشر ، كان ذلك بمثابة رد فعل ضد العالم المريح والحصري لمصوري High Art ، وكان نتيجة للشعور بأن الفنانين من جميع الأنواع يجب أن يعبروا عن شخصيتهم الفردية ومواهبهم ، بدلاً من الامتثال لها. مجموعة صارمة من التقاليد أدى هذا الاستياء إلى ظهور العديد من الحركات الانفصالية.كان عالم التصوير الفوتوغرافي يتغير بسرعة وبشكل كبير في هذا الوقت ، وبحلول ثمانينيات القرن التاسع عشر ، أصبح التصوير الفوتوغرافي مطاردًا شائعًا لأي شخص يستطيع تحمل تكاليفه. بدأ الهواة الموهوبون في إبرام اتفاق مع مشهد التصوير الفوتوغرافي. من عام 1890 إلى عام 1900 ، أقام المصورون الفوتوغرافيون معارضهم الدولية الخاصة ، في كل من أوروبا وأمريكا. في لندن ، تشكلت جماعة الإخوان المسلمين في عام 1892 ، ومن عام 1893 حتى عام 1909 كانت تدير صالونًا سنويًا لرسم الصور. في هذه الأثناء ، في نيويورك ، شكل فريد ستيغليتز Photo - Secession ists في عام 1902 ، مجموعة من المصورين مع معرضهم ومنشوراتهم الخاصة. كان المصورون مصممين على إظهار أن التصوير الفوتوغرافي يمكن أن يكون فنًا جيدًا في حد ذاته. في نهاية المطاف ، أثبتت التصويرية أنها حركة واسعة ، تضم عددًا من التخصصات والمفاهيم المختلفة جدًا ، بما في ذلك Naturalism و Im pressionism. سمحت الاختراعات الجديدة مثل العدسات ذات التركيز الناعم و bichrom اللثة الهجينة وعمليات الطباعة الكربونية بتحكم مكثف في النتائج.
The secessionist threat
Collectively , the secessionist groups pre sented a serious threat to the conservative photographic societies , and were seen as dangerous , avant - garde dissidents . But they fought for and won acceptance in photo graphic exhibitions . From 1908 onward , however , rifts developed between the Pic torialists themselves , but the style itself had already caught the imagination of the gen eral public . Pictorial photography had be come the predominant style of serious ama teur photographers , and it continued to be practiced in clubs and societies around the world , even though it had become increas ingly inward - looking and conventional . The movement had contributed immeasurably to the acceptance of photography as an art form , but Pictorialism had finally become the new establishment .
التهديد الانفصالي بشكل جماعي ، وجهت الجماعات الانفصالية في السابق تهديدًا خطيرًا إلى مجتمعات التصوير المحافظة ، وكان يُنظر إليها على أنها منشقة خطيرة ورائدة. لكنهم ناضلوا وحصلوا على القبول في معارض الصور الجرافيكية. ومع ذلك ، فمنذ عام 1908 فصاعدًا ، نشأت الخلافات بين علماء الصور الفوتوغرافية أنفسهم ، لكن الأسلوب نفسه استحوذ بالفعل على خيال الجمهور العام. لقد أصبح التصوير الفوتوغرافي المصور هو النمط السائد للمصورين الجادين ، واستمر ممارسته في النوادي والمجتمعات حول العالم ، على الرغم من أنه أصبح داخليًا وتقليديًا بشكل متزايد. ساهمت الحركة بشكل لا يقاس في قبول التصوير الفوتوغرافي كشكل فني ، لكن التصويرية أصبحت أخيرًا المؤسسة الجديدة.
The major influences on Pictorialism
The pictorialist movement was a product of the growing unrest in art circles between the es tablished tradition and new , unconventional ideas . Many serious photographers believed that the High Art style was totally misguided , and that the aesthetics of photography should evolve as a more independent art form . The move was toward greater naturalism of subject matter , but portrayed without clinical realism The detailed work of the Pre - Raphaelite Brotherhood was still popular with the public but Turner's use of light was , for some Pic torialists , an influence which directed them toward less " photographic " , more interpreta tive images . The contemporary artist , Whis tler , had a strong following among photogra phers . He believed that beauty should be sought in the picture itself , rather than in its subject matter . In his paintings and etchings he suppressed details in favor of using broad tonal treatment , which emphasized atmos phere . He transformed mundane objects into works of art as a conscious reaction to the sub jects in typical Victorian paintings . This atti tude is echoed in Whistler's choice of poetic titles , such as Nocturne and Symphony , which were imitated by photographers , too . In France , the soft tones and blurred details in landscape paintings by Corot became pop ular from the late 1850s onward . But the im pressionist painters made most impact from
1870 onward . The influence of Degas appears in the themes and composition of the French Pictorialists , and particularly in Demachy's work . It is interesting to note that the way artists worked was affected by photography , too . Degas and Monet both admitted that pho tography influenced their painting . Examples of this are the ways in which it could record movement , and crop scenes strangely . Japanese art began to reach the West in the late nineteenth century . The unfamiliar com positions and structural use of strong , graphic shapes influenced artists greatly . Some of these effects could be adapted for the pho tographer's purpose through careful use of lighting and exposure , and it appears in Edward Steichen's early work , and in some pictures by Fred Holland Day and Alvin Lang don CoburCobur
التأثيرات الرئيسية على التصويرية كانت الحركة التصويرية نتاج الاضطرابات المتزايدة في الأوساط الفنية بين التقاليد الراسخة والأفكار الجديدة غير التقليدية. يعتقد العديد من المصورين الجادين أن أسلوب High Art كان مضللاً تمامًا ، وأن جماليات التصوير الفوتوغرافي يجب أن تتطور كشكل فني أكثر استقلالية. كان التحرك نحو طبيعية أكبر للموضوع ، ولكن تم تصويره بدون واقعية إكلينيكية. كان العمل التفصيلي لجماعة الإخوان المسلمين ما قبل الرفائيلية لا يزال يحظى بشعبية لدى الجمهور ، لكن استخدام تيرنر للضوء ، بالنسبة لبعض خبراء الصور ، كان تأثيرًا وجّههم نحو أقل " فوتوغرافي "، المزيد من الصور التفسيرية. كان للفنان المعاصر ، Whis tler ، متابعة قوية بين فوتوغرا فيرس. كان يعتقد أنه يجب البحث عن الجمال في الصورة نفسها ، وليس في موضوعها. في لوحاته ونقوشه ، قام بقمع التفاصيل لصالح استخدام المعالجة اللونية الواسعة ، والتي أكدت على atmos phere. قام بتحويل الأشياء العادية إلى أعمال فنية كرد فعل واعٍ على العناصر الفرعية في اللوحات الفيكتورية النموذجية. يتردد صدى هذا المظهر في اختيار ويسلر للعناوين الشعرية ، مثل Nocturne و Symphony ، والتي قلدها المصورون أيضًا. في فرنسا ، أصبحت الألوان الناعمة والتفاصيل غير الواضحة في لوحات المناظر الطبيعية التي رسمها Corot شائعة منذ أواخر خمسينيات القرن التاسع عشر فصاعدًا. لكن الرسامين الصاعدين كان لهم تأثير كبير
في 1870 وما بعده. يظهر تأثير ديغا في موضوعات وتكوين الرسامين الفرنسيين ، وخاصة في أعمال ديماشي. من المثير للاهتمام ملاحظة أن طريقة عمل الفنانين تأثرت بالتصوير أيضًا. اعترف كل من ديغا ومونيه بأن التصوير الفوتوغرافي أثر على رسوماتهما. ومن الأمثلة على ذلك الطرق التي يمكن بها تسجيل الحركة ومشاهد المحاصيل بشكل غريب. بدأ الفن الياباني في الوصول إلى الغرب في أواخر القرن التاسع عشر. أثرت المواقف غير المألوفة والاستخدام الهيكلي للأشكال الرسومية القوية على الفنانين بشكل كبير. يمكن تكييف بعض هذه التأثيرات مع غرض pho tographer من خلال الاستخدام الدقيق للإضاءة والتعرض ، ويظهر في أعمال إدوارد ستيتشن المبكرة ، وفي بعض الصور بواسطة فريد هولاند داي وألفين لانج دون كوبورن.
The publication of photographs
New processes in the printing world , which allowed photographs to be published in maga zines and books for the first time , meant that photography received a much wider audi ence . Pictures could now be seen by the public all around the world . By the late 1860s , the Woodburytype process was used to illustrate expensive art books , and by the 1880s half tone plates gave realistic reproductions in journals and newspapers .
نشر الصور الفوتوغرافية عمليات جديدة في عالم الطباعة ، والتي سمحت بنشر الصور في المجلات والكتب لأول مرة ، عنت أن التصوير الفوتوغرافي قد حظي بجمهور أوسع بكثير. يمكن الآن مشاهدة الصور من قبل الجمهور في جميع أنحاء العالم. بحلول أواخر ستينيات القرن التاسع عشر ، تم استخدام عملية Woodburytype لتوضيح الكتب الفنية باهظة الثمن ، وبحلول ثمانينيات القرن التاسع عشر ، قدمت اللوحات ذات الألوان النصفية نسخًا واقعية في المجلات والصحف.
التصويربة _ فن التصوير
A " pictorial " image is one in which the sub ject matter is less important than its appeal to our sense of beauty . Harmony of tone line , and balance as a means of unifying the picture elements , are all more important than factual statements . Mundane or ugly subjects are avoided , and detail is often re placed by a softness of definition and tone manipulation , for aesthetic effect . The Pictorialist movement developed during the 1880s and lasted into the 1920s and early 1930s . In the last decades of the nineteenth century , it was a reaction against the cosy , exclusive world of the High Art photographers , and was the result of a feel ing that artists of all kinds should express their own individuality and talent , rather than comply with a strict set of traditions This dissatisfaction resulted in the forma tion of numerous secessionist movements The world of photography was changing rapidly and dramatically at this time , and by the 1880s , photography was becoming popular pursuit for anyone who could afford it . Talented amateurs began to make an im pact on the photographic scene . From 1890 to 1900 , pictorialist photographers set up their own international exhibitions , both in Europe and America . In London , the Linked Ring Brotherhood was formed in 1892 , and from 1893 until 1909 ran an annual photo graphic salon . Meanwhile , in New York , Al fred Stieglitz formed the Photo - Secession ists in 1902 , a group of photographers with their own gallery and publication . The Pictorialists were determined to show that photography could be a fine art in its own right . Eventually Pictorialism proved itself to be a broad movement , embracing a number of very different disciplines and concepts , including Naturalism and Im pressionism . New inventions such as soft focus lenses and the hybrid gum bichrom ate and carbon printing processes allowed extensive control over results .
الصورة "التصويرية" هي تلك التي تكون فيها المادة الفرعية أقل أهمية من جاذبيتها لإحساسنا بالجمال. تناغم خط النغمة ، والتوازن كوسيلة لتوحيد عناصر الصورة ، كلها أهم من البيانات الواقعية. يتم تجنب الموضوعات الدنيوية أو القبيحة ، وغالبًا ما يتم إعادة وضع التفاصيل من خلال نعومة التعريف والتلاعب بالنغمة ، من أجل التأثير الجمالي. تطورت الحركة التصويرية خلال ثمانينيات القرن التاسع عشر واستمرت حتى عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين. في العقود الأخيرة من القرن التاسع عشر ، كان ذلك بمثابة رد فعل ضد العالم المريح والحصري لمصوري High Art ، وكان نتيجة للشعور بأن الفنانين من جميع الأنواع يجب أن يعبروا عن شخصيتهم الفردية ومواهبهم ، بدلاً من الامتثال لها. مجموعة صارمة من التقاليد أدى هذا الاستياء إلى ظهور العديد من الحركات الانفصالية.كان عالم التصوير الفوتوغرافي يتغير بسرعة وبشكل كبير في هذا الوقت ، وبحلول ثمانينيات القرن التاسع عشر ، أصبح التصوير الفوتوغرافي مطاردًا شائعًا لأي شخص يستطيع تحمل تكاليفه. بدأ الهواة الموهوبون في إبرام اتفاق مع مشهد التصوير الفوتوغرافي. من عام 1890 إلى عام 1900 ، أقام المصورون الفوتوغرافيون معارضهم الدولية الخاصة ، في كل من أوروبا وأمريكا. في لندن ، تشكلت جماعة الإخوان المسلمين في عام 1892 ، ومن عام 1893 حتى عام 1909 كانت تدير صالونًا سنويًا لرسم الصور. في هذه الأثناء ، في نيويورك ، شكل فريد ستيغليتز Photo - Secession ists في عام 1902 ، مجموعة من المصورين مع معرضهم ومنشوراتهم الخاصة. كان المصورون مصممين على إظهار أن التصوير الفوتوغرافي يمكن أن يكون فنًا جيدًا في حد ذاته. في نهاية المطاف ، أثبتت التصويرية أنها حركة واسعة ، تضم عددًا من التخصصات والمفاهيم المختلفة جدًا ، بما في ذلك Naturalism و Im pressionism. سمحت الاختراعات الجديدة مثل العدسات ذات التركيز الناعم و bichrom اللثة الهجينة وعمليات الطباعة الكربونية بتحكم مكثف في النتائج.
The secessionist threat
Collectively , the secessionist groups pre sented a serious threat to the conservative photographic societies , and were seen as dangerous , avant - garde dissidents . But they fought for and won acceptance in photo graphic exhibitions . From 1908 onward , however , rifts developed between the Pic torialists themselves , but the style itself had already caught the imagination of the gen eral public . Pictorial photography had be come the predominant style of serious ama teur photographers , and it continued to be practiced in clubs and societies around the world , even though it had become increas ingly inward - looking and conventional . The movement had contributed immeasurably to the acceptance of photography as an art form , but Pictorialism had finally become the new establishment .
التهديد الانفصالي بشكل جماعي ، وجهت الجماعات الانفصالية في السابق تهديدًا خطيرًا إلى مجتمعات التصوير المحافظة ، وكان يُنظر إليها على أنها منشقة خطيرة ورائدة. لكنهم ناضلوا وحصلوا على القبول في معارض الصور الجرافيكية. ومع ذلك ، فمنذ عام 1908 فصاعدًا ، نشأت الخلافات بين علماء الصور الفوتوغرافية أنفسهم ، لكن الأسلوب نفسه استحوذ بالفعل على خيال الجمهور العام. لقد أصبح التصوير الفوتوغرافي المصور هو النمط السائد للمصورين الجادين ، واستمر ممارسته في النوادي والمجتمعات حول العالم ، على الرغم من أنه أصبح داخليًا وتقليديًا بشكل متزايد. ساهمت الحركة بشكل لا يقاس في قبول التصوير الفوتوغرافي كشكل فني ، لكن التصويرية أصبحت أخيرًا المؤسسة الجديدة.
The major influences on Pictorialism
The pictorialist movement was a product of the growing unrest in art circles between the es tablished tradition and new , unconventional ideas . Many serious photographers believed that the High Art style was totally misguided , and that the aesthetics of photography should evolve as a more independent art form . The move was toward greater naturalism of subject matter , but portrayed without clinical realism The detailed work of the Pre - Raphaelite Brotherhood was still popular with the public but Turner's use of light was , for some Pic torialists , an influence which directed them toward less " photographic " , more interpreta tive images . The contemporary artist , Whis tler , had a strong following among photogra phers . He believed that beauty should be sought in the picture itself , rather than in its subject matter . In his paintings and etchings he suppressed details in favor of using broad tonal treatment , which emphasized atmos phere . He transformed mundane objects into works of art as a conscious reaction to the sub jects in typical Victorian paintings . This atti tude is echoed in Whistler's choice of poetic titles , such as Nocturne and Symphony , which were imitated by photographers , too . In France , the soft tones and blurred details in landscape paintings by Corot became pop ular from the late 1850s onward . But the im pressionist painters made most impact from
1870 onward . The influence of Degas appears in the themes and composition of the French Pictorialists , and particularly in Demachy's work . It is interesting to note that the way artists worked was affected by photography , too . Degas and Monet both admitted that pho tography influenced their painting . Examples of this are the ways in which it could record movement , and crop scenes strangely . Japanese art began to reach the West in the late nineteenth century . The unfamiliar com positions and structural use of strong , graphic shapes influenced artists greatly . Some of these effects could be adapted for the pho tographer's purpose through careful use of lighting and exposure , and it appears in Edward Steichen's early work , and in some pictures by Fred Holland Day and Alvin Lang don CoburCobur
التأثيرات الرئيسية على التصويرية كانت الحركة التصويرية نتاج الاضطرابات المتزايدة في الأوساط الفنية بين التقاليد الراسخة والأفكار الجديدة غير التقليدية. يعتقد العديد من المصورين الجادين أن أسلوب High Art كان مضللاً تمامًا ، وأن جماليات التصوير الفوتوغرافي يجب أن تتطور كشكل فني أكثر استقلالية. كان التحرك نحو طبيعية أكبر للموضوع ، ولكن تم تصويره بدون واقعية إكلينيكية. كان العمل التفصيلي لجماعة الإخوان المسلمين ما قبل الرفائيلية لا يزال يحظى بشعبية لدى الجمهور ، لكن استخدام تيرنر للضوء ، بالنسبة لبعض خبراء الصور ، كان تأثيرًا وجّههم نحو أقل " فوتوغرافي "، المزيد من الصور التفسيرية. كان للفنان المعاصر ، Whis tler ، متابعة قوية بين فوتوغرا فيرس. كان يعتقد أنه يجب البحث عن الجمال في الصورة نفسها ، وليس في موضوعها. في لوحاته ونقوشه ، قام بقمع التفاصيل لصالح استخدام المعالجة اللونية الواسعة ، والتي أكدت على atmos phere. قام بتحويل الأشياء العادية إلى أعمال فنية كرد فعل واعٍ على العناصر الفرعية في اللوحات الفيكتورية النموذجية. يتردد صدى هذا المظهر في اختيار ويسلر للعناوين الشعرية ، مثل Nocturne و Symphony ، والتي قلدها المصورون أيضًا. في فرنسا ، أصبحت الألوان الناعمة والتفاصيل غير الواضحة في لوحات المناظر الطبيعية التي رسمها Corot شائعة منذ أواخر خمسينيات القرن التاسع عشر فصاعدًا. لكن الرسامين الصاعدين كان لهم تأثير كبير
في 1870 وما بعده. يظهر تأثير ديغا في موضوعات وتكوين الرسامين الفرنسيين ، وخاصة في أعمال ديماشي. من المثير للاهتمام ملاحظة أن طريقة عمل الفنانين تأثرت بالتصوير أيضًا. اعترف كل من ديغا ومونيه بأن التصوير الفوتوغرافي أثر على رسوماتهما. ومن الأمثلة على ذلك الطرق التي يمكن بها تسجيل الحركة ومشاهد المحاصيل بشكل غريب. بدأ الفن الياباني في الوصول إلى الغرب في أواخر القرن التاسع عشر. أثرت المواقف غير المألوفة والاستخدام الهيكلي للأشكال الرسومية القوية على الفنانين بشكل كبير. يمكن تكييف بعض هذه التأثيرات مع غرض pho tographer من خلال الاستخدام الدقيق للإضاءة والتعرض ، ويظهر في أعمال إدوارد ستيتشن المبكرة ، وفي بعض الصور بواسطة فريد هولاند داي وألفين لانج دون كوبورن.
The publication of photographs
New processes in the printing world , which allowed photographs to be published in maga zines and books for the first time , meant that photography received a much wider audi ence . Pictures could now be seen by the public all around the world . By the late 1860s , the Woodburytype process was used to illustrate expensive art books , and by the 1880s half tone plates gave realistic reproductions in journals and newspapers .
نشر الصور الفوتوغرافية عمليات جديدة في عالم الطباعة ، والتي سمحت بنشر الصور في المجلات والكتب لأول مرة ، عنت أن التصوير الفوتوغرافي قد حظي بجمهور أوسع بكثير. يمكن الآن مشاهدة الصور من قبل الجمهور في جميع أنحاء العالم. بحلول أواخر ستينيات القرن التاسع عشر ، تم استخدام عملية Woodburytype لتوضيح الكتب الفنية باهظة الثمن ، وبحلول ثمانينيات القرن التاسع عشر ، قدمت اللوحات ذات الألوان النصفية نسخًا واقعية في المجلات والصحف.